«Θα σου φέρω ένα βιβλίο της να διαβάσεις. Θα καταλάβεις πολλά». Εκείνο το καλοκαίρι, τέλος τρίτης γυμνασίου, είχα το βιβλίο. Και μάθαινα για την Ελίζα Φιορίλο, ξεκοκάλιζα την «Επικράτεια των σημείων», έψαχνα τη Σιλβάνα Μάγκανο, παρατηρούσα τα φιλιά του ’50, άκουγα, πού και πού, Λάτα Μανγκεσκάρ, μιλούσα (με άκουγαν;) για τον Αντώνη Σουρούνη, ανέβαινα στο Βελούχι (γνώριμος τόπος από πριν). Εντάξει, και μπάνια και παγωτά και ξέφρενη ραστώνη. Αλλά ένιωθα να ανάβουν χίλιοι προβολείς μέσα μου, ενώ χανόμουν στις 400 και κάτι σελίδες του βιβλίου της.

Σχεδόν την ήξερα την Μαλβίνα. Τους κόσμους της, με τα σπιτάκια στα δάση και τα πνευματικά προπύργια στις πόλεις του κόσμου. Τις αγάπες της, την πυκνή ζεστασιά που αναζητούσε. Τις εμμονές της, αυτές που την καθιστούσαν περίοπτη, σε διαδρομές ταχύτατες και δρεπανηφόρες. Την πληρότητά της, σε ένα αφαιρετικό τοπίο από έλατα και μακραίωνους ξεσηκωμούς. Τους φόβους της.

Μια φορά, ήταν το θέμα σε μια έκθεση στο σχολείο. Ίσως 1999- 2000. Όλο το τμήμα τρελαμένο. Ναι, δε χάναμε εκπομπή της. Φαινόταν. Ολόλαμπρες, ανατρεπτικές λεκτικές γροθιές. Πρωτόγνωρη (τηλεοπτική) κατάσταση για εκείνη την εποχή.

Το καλοκαίρι (πάλι καλοκαίρι) του 2002, η Μαλβίνα πέθανε. Πολύ νέα, με μακριά μαλλιά πάλι και με εκατομμύρια απραγματοποίητα όνειρα. Νομίζω.

Αλλά το κείμενο αυτό ξεκίνησα να το γράφω με αφορμή την ημέρα των γενεθλίων της, 3 Φεβρουαρίου 1952. Πάλι νέα θα ήταν, αν υπήρχε στο εδώ και το τώρα. Πάλι θα έγραφε. Πάλι θα ετοίμαζε απρόβλεπτα γιουρούσια, «καρφί» στην ησυχία του φόβου. Πάλι θα μαγείρευε, πάλι θα έψαχνε την αγάπη, πάλι θα αποκοιμιόταν δίπλα σε άσπρους λαγούς και γάτες με μπλε ρίγες. Κι εννοείται θα ξανάβλεπε στο αυτοσχέδιο θερινό σινεμά, στο Άλσος Παγκρατίου, τον «Ιωάννη τον βίαιο» της Τώνιας Μαρκετάκη, της φίλης της. Μαζί μας. Με γρανίτες στο χέρι, τις κλασικές.

Λέω «πάλι» και είμαι σίγουρη. Λέω «αν» και γίνεται η περιέργεια γιγάντια.

*

Μαλβίνα Κάραλη: Οι μικροαστοί

«Αυτοί οι τύποι, οι μικροαστοί, δε σκέφτονται ποτέ τους να αυτοκτονήσουν γιατί η ζωή τους ανήκει στο Θεό, αλλά στην ουσία, επειδή δεν αποφασίζουν ούτε για τη ζωή τους, ούτε για το θάνατό τους. Είναι αμνήμονες εκεί που τους συμφέρει, αλλά οραματιζόμενοι το μέλλον δε ζουν ποτέ ένα παρόν της προκοπής. Κάνουν μακροπρόθεσμα όνειρα που, κατά κανόνα, τα προφταίνει ο θάνατος.

Χτίζουν ντουβάρια. Αγοράζουν οικοπεδάκια. Δεν ψάχνουν τσάντες, γιατί σπάνια ερωτεύονται και όπως όλοι οι βλάκες, ποτέ δε νιώθουν ανίσχυροι. Τρέμουν τις υποχρεώσεις, αλλά τελικά παντρεύονται μια υπομονετικιά, αφού την πρήξαν επί χρόνια τόσο, που δε θέλει πια ούτε να τους χέσει. Κάνουν δύο μόγγολα, γιατί «ένα ίσον κανένα». Ή τρία, αν τα δύο πρώτα είναι κορίτσια. Και βέβαια, τους αρέσουνε πολύ οι βιζιτούδες, τις οποίες πάντα ρωτάνε μετά το πήδημα: «Πώς ξέπεσες έτσι»; Όχι, δεν έχουν αρκουδάκι οι μικροαστοί. Μόνο σκουπίδια. Σε τρόφιμα, σε ιδέες, σε τρόπο ζωής, σε πράξεις.

Την ξέρω απέξω κι ανακατωτά την Αδελφότητα (…). Τρέμει μην πιαστεί κορόιδο και πάντα πιάνεται. Υπεκφεύγει. Στρεψοδικεί. Αναβάλλει. Υποκρίνεται. Ζητάει τα πάντα και δε δίνει τίποτα. Παριστάνει τη Δίκαιη. Αρνείται τα τεστ πατρότητας για να γλιτώσει τη Διατροφή και πάντα είναι από κοντά ένας μειλίχιος και τίμιος επαρχιακός δικηγοράκος, πρόθυμος να σπιλώσει την άπορη κακομοίρα. Ο Μικροαστός δε θέλει μπλεξίματα. Γι’ αυτό δε μπορεί να είναι ποτέ επαναστάτης, άρα παλικάρι. Δεν είναι αντιπαθής σαν υπέρμετρος, είναι σιχαμένος σαν πλαγιοδρόμος. Νομίζει πως είναι διπλωμάτης και πως λύνει γόρδιους δεσμούς, στην ουσία όμως ξεμπερδεύει μόνο τον εαυτό του  και τρελαίνει όλο τον κόσμο γύρω του. Κανείς δεν είναι πιο επικίνδυνος από αυτά τα ήσυχα, μειλίχια ανθρωπάκια, τους μικροαστούς».

Απόσπασμα από το άρθρο «Βλέπει τσόντα ο Πρόεδρος»; (Περιοδικό 01, 1995)

Πηγή φωτογραφίας: doctv.gr

Ωχ.

Να ακούσω τη φωνή της; Και ακούμε τη φωνή της. Σε διάφορα. Και τη βλέπουμε με μακριά, κοντά, ολόισια μαλλιά. Με μωβ φορέματα. Σε θάλασσες και στη μεγάλη βεράντα της Ίωνος Δραγούμη. Στην Επίδαυρο. Στην Ακαδημίας. Στο Πήλιο. Στην ασπρόμαυρη μετα-εφηβεία, στα έγχρωμα ‘70ς, στα χειροκροτήματα.

Μα πώς την Έλεγαν; Τζένη Καρέζη. Τι παράξενο όνομα, λέει το απορημένο παιδί. Αλλά το έχω δει σε ένα θέατρο. Α, ναι.

Ήταν δικό της αυτό το θέατρο, ξέρεις.

Α!

Την έλεγαν, λοιπόν, Τζένη Καρέζη ή Ευγενία Καρπούζη. Αλλά και Λίλα, Βασούλα, Μίκα, Χριστίνα, Μπίλλη. Και το αγαπημένο μου: Τζένη Σκούταρη. Είχε δάσκαλο τον Άγγελο Τερζάκη στο Εθνικό Θέατρο. Ήταν ολόκληρη καλοκαίρι κι ας γεννήθηκε στην καρδιά του χειμώνα (12 Ιανουαρίου 1932). Ίσως να έζησε στα Ιλίσια ίσως για πάντα στις Σπέτσες και την Ερωτοσπηλιά. Πατησίων και Μάρνη, μισό αιώνα μετά το «Μεγάλο μας τσίρκο», ανάμεσα σε κόρνες και τα μπετά του χρόνου, «η γη μας χτυπάει με ογδόντα σφυγμούς. Ωραίους σαν από παλιό τύμπανο. Κάτι γίνεται. Κάτι γίνεται». Και είναι η φωνή της.

Πέθανε καλοκαίρι. Έψαχνε ανθεκτικά φτερά για να γλιτώσει την καταπακτή.  Έψαχνε τρόπους να ξεφύγει. Τόσοι ρόλοι άθικτοι. Τόσες ημιτελείς αγκαλιές. Τόση θάλασσα. Τόσα μακροβούτια.

Θα το μίσησε το καλοκαίρι. Το τελευταίο λεπτό, νομίζω πως ναι.
Και τα μάτια; Παρέμειναν σπάνια.

Δεν τα έχω δει σε κανέναν άλλον άνθρωπο. Έστω παρόμοια.
Ούτε εγώ.

*Τίτλος: Τέταρτο Κουδούνι

Εδώ και χρόνια, η Madonna είχε δηλώσει πως ήθελε να παρακολουθήσει από κοντά τον ιστορικό ιππικό αγώνα Palio στη Σιένα – μια παράδοση που χρονολογείται από τον Μεσαίωνα και συγκινεί όλη την πόλη. Φέτος, έκανε αυτό το όνειρο πραγματικότητα. Σε ανάρτησή της στο Instagram περιέγραψε τον αγώνα ως ένα «ιερό τελετουργικό» και μοιράστηκε τη συγκίνησή της που το έζησε επιτέλους.
Στο πλευρό της ήταν οι κόρες της, Lourdes (28 ετών) και Mercy (19 ετών), καθώς και ο νεότερος σύντροφός της, ο χορευτής Akeem Morris (28 ετών). Η οικογένεια πέρασε τις ημέρες στην Τοσκάνη απολαμβάνοντας βόλτες στην ύπαιθρο, βεγγαλικά, μουσικές στιγμές με τη Mercy στο πιάνο και χορό με ντόπιους, όπως αποκάλυψε το βίντεο που μοιράστηκε η Madonna στα social media.

Το αποκορύφωμα της βραδιάς ήταν η τούρτα: μια τεράστια ροζ δημιουργία με θέμα το διάσημο χαρακτήρα Labubu. Πάνω της έγραφε «Happy Birthday Madudu» – ένα τρυφερό παρατσούκλι που μαρτυρά την παιχνιδιάρικη πλευρά της. Ντυμένη με έναν λευκό σατέν κορσέ, η Madonna έσβησε τα κεριά της εντυπωσιακής τούρτας της.

Η ανάρτησή της γέμισε αμέσως με σχόλια και ευχές από διάσημους φίλους και θαυμαστές: ο Andy Cohen έγραψε «Happy birthday Queen», η Katy Perry την αποκάλεσε «MY QUEEN», ενώ ο Justin Trudeau, πρώην πρωθυπουργός του Καναδά, πρόσθεσε «Happy happy birthday».

Λίγους μήνες πριν, η Madonna είχε τιμήσει δημόσια τον πατέρα της, Silvio Ciccone, για τα 94α γενέθλιά του, μιλώντας για την αντοχή, το χιούμορ και τη δίψα του για ζωή. Η ίδια, με τον δικό της ακούραστο τρόπο, συνεχίζει να εμπνέει θαυμαστές κάθε ηλικίας, αποδεικνύοντας πως η ηλικία δεν είναι τίποτα άλλο παρά ένας αριθμός.

Πηγή: Marie Claire

Η Νότιαφρικανή ηθοποιός, που έγινε 50 ετών στις 7 Αυγούστου, αποτελεί μία από τις σημαντικότερες παρουσίες του 21ου αιώνα. Έφτασε στο Λος Άντζελες με ένα παρελθόν σημαδεμένο από τραύματα, μια φθαρμένη υφασμάτινη βαλίτσα, και μόλις λίγα χρήματα για μια διαδρομή με ταξί από το αεροδρόμιο προς το φθηνότερο μοτέλ. «Δεν είχα τίποτα. Ζούσα μέρα με τη μέρα. Μάλιστα χρειάστηκε να κλέψω ψωμί από εστιατόριο κάποια στιγμή», θα ομολογούσε αργότερα.

Τρεις δεκαετίες αργότερα, με Όσκαρ και περιουσία που εκτιμάται στα 200 εκατομμύρια δολάρια, η Θερόν γιορτάζει τα 50 ως ζωντανή ενσάρκωση του αμερικανικού ονείρου — και ίσως της πιο ανυπότακτης πλευράς του. Σε έναν χώρο όπου οι έπαινοι μοιράζονται με το σταγονόμετρο, έχει κερδίσει κάτι σπάνιο: την απλόχερη αναγνώριση των συνεργατών της.

«Δεν είναι μόνο σπουδαία ηθοποιός, είναι και σπουδαία ηγέτης», δήλωσε η Uma Thurman, με την οποία συνεργάστηκε στο The Old Guard 2 (2025). «Είναι δυνατή, ευγενής, αξιοπρεπής, ακέραια και πανέξυπνη», πρόσθεσε ο Chris Hemsworth, συμπρωταγωνιστής της στο The Huntsman: Winter’s War (2016). Ο Seth Rogen, με το γνωστό του χιούμορ, παραδέχτηκε πως «ένιωσε εκφοβισμένος» δίπλα της στα γυρίσματα του Long Shot (2019): «Όχι μόνο λόγω του ταλέντου της, αλλά επειδή σκοτώνει ανθρώπους σε κάθε ταινία που βγάζει».

Από το τραύμα στην κορυφή της βιομηχανίας

Από το ντεμπούτο της πριν σχεδόν 30 χρόνια στο That Thing You Do! (1996), σε σκηνοθεσία του Tom Hanks, τον οποίο χαρακτηρίζει «ήρωα και πλατωνικό έρωτα», η Θερόν διατηρεί ακλόνητη τη θέση της ως μία από τις πιο σημαντικές σταρ με μια μοναδική, αντισυμβατική και επιδραστική πορεία.

Δεν περιορίστηκε στη νίκη του Όσκαρ για την ερμηνεία serial killer στο Monster (2003), ούτε εγκλωβίστηκε στον ρόλο της ελκυστικής γυναίκας — υπήρξε μία από τις διασημότερες Martini girls όλων των εποχών και επί δεκαετίες πρωταγωνιστεί σε τηλεοπτικές καμπάνιες ως πρόσωπο του αρώματος J’adore της Dior. Καλλιέργησε το χαμαιλεοντικό της ταλέντο σε κάθε είδος ταινίας, καταρρίπτοντας όσους ισχυρίζονταν πως ήταν «υπερβολικά όμορφη» για απαιτητικούς δραματικούς ρόλους.

Ήταν από τις πρώτες σταρ της γενιάς της που ανέλαβαν χρέη παραγωγού — σειρές όπως το βραβευμένο Mindhunter (2017-2019) φέρουν την υπογραφή της. Έσπασε το στερεότυπο πως οι γυναίκες δεν μπορούν να πρωταγωνιστούν σε action movies με ταινίες όπως Mad Max: Fury Road (2015) και Atomic Blonde (2017), ενώ κατήγγειλε ανοιχτά τις διακρίσεις στη βιομηχανία όταν αποκάλυψε ότι στα 40 της προτάθηκε να παίξει τη μητέρα της Wonder Woman στην ομώνυμη ταινία του 2017 — αν και απέχει μόλις δέκα χρόνια ηλικιακά από τη Gal Gadot. «Αυτό είναι παράδειγμα για το πώς το Χόλιγουντ σε “χαστουκίζει” όταν αρχίζεις να μεγαλώνεις», είχε δηλώσει το 2019 στην εκπομπή Watch What Happens Live with Andy Cohen.

Ένα δύσκολο ξεκίνημα στη σκιά της βίας

Γεννημένη σε φάρμα στη Νότια Αφρική την εποχή του απαρτχάιντ, η Θερόν εγκατέλειψε τη χώρα το 1991 μετά τη νίκη σε διαγωνισμό μοντέλων που περιλάμβανε ταξίδι στην Ιταλία και συμβόλαιο. Δεν είχε ξαναπετάξει ποτέ κι εξαιτίας του πολιτιστικού αποκλεισμού δεν είχε δει ούτε ταινίες του Χόλιγουντ. Μόλις είχε κλείσει τα 16 όταν βίωσε την τραγωδία που σημάδεψε τη ζωή της: τη δολοφονία του βίαιου πατέρα της από τη μητέρα της, Γκέρντα.

«Ο πατέρας μου ήταν τόσο μεθυσμένος που δεν μπορούσε να περπατήσει όταν μπήκε στο σπίτι με ένα όπλο […] Η μαμά μου κι εγώ ήμασταν στο δωμάτιο ακουμπισμένες στην πόρτα γιατί προσπαθούσε να μπει μέσα. Πήρε φόρα κι άρχισε να πυροβολεί τρεις φορές μέσα από την πόρτα. Καμία σφαίρα δεν μας πέτυχε — ήταν θαύμα. Αλλά για αυτοάμυνα, έβαλε τέλος στην απειλή», θυμήθηκε τον Ιούλιο του 2020 στο NPR.

Η Γκέρντα απαλλάχθηκε πλήρως από κάθε κατηγορία και σήμερα ζει μαζί με την κόρη της στο Λος Άντζελες όπου μετακόμισαν το 1994. Μετά από έναν χρόνο μοντελινγκ στο Μιλάνο, η Θερόν μετακόμισε στη Νέα Υόρκη για να κυνηγήσει όνειρο επαγγελματικής χορεύτριας — όμως ένας τραυματισμός στο γόνατο διέκοψε πρόωρα την καριέρα αυτή.

Η αναπάντεχη ευκαιρία στο Λος Άντζελες

Συναισθηματικά και οικονομικά εξαντλημένη, διέσχισε τις ΗΠΑ αναζητώντας δουλειά ως ηθοποιός χωρίς μεγάλες προσδοκίες. «Ποτέ δεν πίστεψα πως θα γίνω πολύ επιτυχημένη· απλώς ήθελα να ζήσω αξιοπρεπώς», είχε δηλώσει κάποτε. Διαψεύστηκε πανηγυρικά.

Μια μέρα, απελπισμένη επειδή δεν είχε ούτε αποταμιεύσεις ούτε σπίτι, παρακάλεσε έναν υπάλληλο τράπεζας στη Hollywood Boulevard να εξαργυρώσει μια επιταγή — εκείνος αρνήθηκε επειδή ήταν άλλης πολιτείας. Η αγωνία της ήταν τόσο εμφανής ώστε ένας άνδρας στη σειρά παρενέβη και τελικά της έδωσε την κάρτα του: ήταν ο John Crosby, μάνατζερ γνωστών ηθοποιών όπως οι John Hurt και Rene Russo. Εντυπωσιασμένος από την ομορφιά και τον αυθορμητισμό της, διέκρινε ένα ακατέργαστο διαμάντι.

Λίγους μήνες μετά έκανε το κινηματογραφικό ντεμπούτο της στο Children of the Corn III: Urban Harvest (1995). Από εκεί άρχισε να καθιερώνεται ως μια από τις πιο αγαπητές προσωπικότητες της γενιάς της. «Με τα μάτια, τις κινήσεις, τα λιτά συναισθήματα και τη φωνή της σου αποκαλύπτει βαθιά στοιχεία κάθε χαρακτήρα. Θα αναγνώριζα τη Σαρλίζ Θερόν ακόμη κι αν εμφανιζόταν ντυμένη King Kong· έτσι γεννιέται ο έρωτας», έγραψε ο Carlos Boyero σε κριτική στην El País για το Tully (2018).

Προσωπική ζωή & κοινωνική δράση

Ο μοναδικός διαρκής “έρωτας” στη ζωή της Θερόν παραμένει αυτός με κοινό και κριτικούς. Η πρώτη γνωστή σχέση ήταν με τον μουσικό Stephan Jenkins των Third Eye Blind· ακολούθησε εννιάχρονος δεσμός με τον ηθοποιό Stuart Townsend έως το 2010. Έπειτα υπήρξε σύντομο ειδύλλιο με τον Keanu Reeves και διετής σχέση-τίτλος ειδήσεων με τον επίσης Οσκαρούχο Sean Penn — παρά τις δημόσιες εξομολογήσεις («είναι ο έρωτας της ζωής μου») χώρισαν το 2015.

Από τότε δεν έχει υπάρξει γνωστός σύντροφος στη ζωή της· μάλιστα πέρσι δήλωσε μόνη «από επιλογή» στο podcast Call Her Daddy όπου αποκάλυψε επίσης ότι είχε μια «απίστευτη» ερωτική βραδιά με έναν άνδρα 26 ετών.

Η Θερόν είναι μητέρα δύο κοριτσιών: Την Τζάκσον —τρανς— και την Όγκαστ, υιοθετημένες αντίστοιχα το 2012 και το 2015. Εκτός από τον αγώνα κατά της τρανσφοβίας ως μητέρα και σύμμαχος της LGBTQ+ κοινότητας, είναι ένθερμη υποστηρίκτρια του κινήματος #MeToo, Πρέσβειρα Ειρήνης των Ηνωμένων Εθνών και ιδρύτρια του Africa Outreach Project που εδώ και σχεδόν είκοσι χρόνια μάχεται κατά του HIV στην Αφρική.

Στην εκδήλωση του φιλανθρωπικού οργανισμού στις 28 Ιουνίου, δεν δίστασε να επικρίνει πρόσωπα όπως οι Donald Trump και Jeff Bezos λέγοντας ότι ο κόσμος «οπισθοδρομεί ταχύτατα». «Η μεταναστευτική πολιτική καταστρέφει οικογένειες· τα δικαιώματα των γυναικών σπανίζουν· οι ζωές των queer & trans ανθρώπων διαγράφονται· η έμφυλη βία αυξάνεται συνεχώς. Δεν είναι απλά πολιτικό ζήτημα — είναι προσωπικό», κατέληξε.

Πηγή: EL PAÍS

*Η Αλίκη Βουγιουκλάκη γεννήθηκε στις 20 Ιουλίου 1934 και πέθανε στις 23 Ιουλίου 1996. Έχει χαρακτηριστεί από πολλούς κριτικούς, δημοσιογράφους, αλλά κι από σκηνοθέτες ως ένα πανευρωπαϊκό, αν όχι παγκόσμιο φαινόμενο, διότι καμία άλλη ηθοποιός δεν ήταν τόσο αγαπητή και δημοφιλής στο κοινό μιας χώρας για τόσο μεγάλη χρονική περίοδο, όσο εκείνη.

Φωτογραφίες: Finos Film

Για να συμπέσει με τους εορτασμούς γενεθλίων, η Exclusive Collection ανακοίνωσε μια νέα καθηλωτική απόδραση με θέμα την Jane Austen. Η εμπειρία διαμονής δύο διανυκτερεύσεων είναι μια περιήγηση σε μερικές από τις πιο εμβληματικές τοποθεσίες της Austen και χαρακτηρίζεται ως πακέτο «διπλού προορισμού» – με διαμονές σε δύο εξοχικά ξενοδοχεία στο Castle Combe και στο Winchester.

Όπως θα περίμενε κανείς, το ταξίδι είναι μια γιορτή όλων όσων αφορούν στην Austen – όπου οι επισκέπτες θα έχουν την ευκαιρία να ακολουθήσουν τα βήματα της συγγραφέως και να απολαύσουν μερικές τοποθεσίες που ενέπνευσαν τα βιβλία της στην πορεία. Η πρώτη νύχτα περιλαμβάνει μια διαμονή στο The Manor House, ένα αρχοντικό του 17ου αιώνα στο Cotswolds (που μοιάζει σαν να έχει βγει από ένα από τα μυθιστορήματά της), πριν από ένα ταξίδι στο κέντρο Jane Austen στο Bath, όπου η μυθιστοριογράφος πέρασε έξι δημιουργικά χρόνια της ζωής της.

Ακολουθεί μια γραφική διαδρομή στην ύπαιθρο του Hampshire, όπου η συγγραφέας έζησε ολόκληρη τη ζωή της. Ακολουθεί μια διανυκτέρευση στο Lainston House, ένα αρχοντικό του 17ου αιώνα – μόλις 20 λεπτά από το Chawton, όπου η Jane έγραψε τέσσερα από τα μυθιστορήματά της, και 25 λεπτά από το Steventon, όπου γεννήθηκε. Με άλλα λόγια, είναι το τέλειο μέρος για να βυθιστείτε στον κόσμο της συγγραφέως.

Η εμπειρία διαρκεί από την 1η Απριλίου έως τα τέλη Σεπτεμβρίου, με τιμές που ξεκινούν από 620 £ για έναν μόνο ταξιδιώτη ή 690 £ για δύο άτομα που μοιράζονται ένα δωμάτιο (για δύο διανυκτερεύσεις).

Δεν υπήρξε ποτέ καλύτερη στιγμή για να προγραμματίσετε ένα ταξίδι στην περιοχή, με το “Jane Austen’s England” να έχει ονομαστεί το καλύτερο μέρος για επίσκεψη από τους New York Times το 2025.

Πηγή: Country Living / Φωτογραφίες: Jane Austen Escape

Με αφορμή τα σημερινά της γενέθλια, ακολουθούν μερικά ενδιαφέροντα στοιχεία για την Demi Moore που ίσως δεν γνωρίζετε.

Ας ξεκινήσουμε:

Η Demetria Guynes ή Demi Moore γεννήθηκε στις 11 Νοεμβρίου 1962 στο Roswell του Νέου Μεξικού. Ο πατέρας της, Charles Foster Harmon, άφησε τη μητέρα της, Virginia Beverly πριν γεννηθεί. Ο πατριός της, Danny Guynes, ήταν πωλητής διαφημιστικών εφημερίδων, ο οποίος αυτοκτόνησε το 1980, 2 χρόνια μετά τον χωρισμό από τη μητέρα της.

Η Moore γράφτηκε στο Fairfax High School στο Λος Άντζελες, αλλά δεν ολοκλήρωσε την αποφοίτησή της εκεί, αντ’ αυτού, εργάστηκε ως pin-up μοντέλο.

Όταν ζούσε με τον πρώτο της σύζυγο, Freddy Moore, η ηθοποιός Nastassja Kinski ζούσε ακριβώς δίπλα τους. Ενέπνευσε την Demi να ασχοληθεί με την υποκριτική.

Θεωρείται ως η πρώτη ηθοποιός που έφτασε τα 10 εκατομμύρια δολάρια και πήρε 12,5 εκατομμύρια δολάρια για να πρωταγωνιστήσει στην ταινία Striptease. Έχει καθαρή περιουσία 150 εκατομμυρίων δολαρίων, από τα οποία πήρε 90 εκατομμύρια δολάρια, μετά το διαζύγιο με τον Μπρους Γουίλις.

Η Demi Moore είναι μεγάλη οπαδός της Arsenal Football Club και λατρεύει να παρακολουθεί τους εντός έδρας αγώνες της όποτε βρίσκεται στο Λονδίνο.

Το 2008, πήγε στην Αυστρία, για να κάνει βδελλοθεραπεία για να τη βοηθήσει να καταπολεμήσει τη γήρανση.

Το 2007, η Demi και ο τότε σύζυγός της Ashton Kutcher ήταν το έκτο καλύτερα ντυμένο ζευγάρι στον κόσμο σε δημοσκόπηση του περιοδικού Vanity Fair.

Θεωρείται ως η πιο υψηλού προφίλ συλλέκτρια κούκλων στον κόσμο και η αγαπημένη της είναι η κούκλα μόδας Gene Marshall. Είχε επίσης ένα ξεχωριστό σπίτι για να φιλοξενήσει τις 2.000 κούκλες της.

Έχει μια εταιρεία παραγωγής που ονομάζεται Moving Pictures, η οποία έκανε ταινίες όπως το Austin Powers: International Man of Mystery (1997) και τη συνέχειά του Austin Powers: The Spy Who Shagged Me (1999) και Austin Powers στο Goldmember (2002).

Για την εμφάνισή της λέει ότι ευθύνεται η βίγκαν διατροφή και η γιόγκα. Η δίαιτά της με ωμές τροφές αποτελείται κατά 75% από άψητα συστατικά που παρέχουν θρεπτικά συστατικά και βιταμίνες.

Είναι μεγάλη θαυμάστρια της Susan Boyle Μπόιλ, μιας Σκωτσέζας τραγουδίστριας που ήταν διαγωνιζόμενη στο Britain’s Got Talent του 2009. Όταν έγραψε για αυτήν στο Twitter, τα εκατομμύρια των ακολούθων της βοήθησαν να μετατραπεί η Boyle σε παγκόσμιο μεγαστάρ.

Στην ταινία, St. Elmo’s Fire του 1985, της δόθηκε ο ρόλος ενός κοριτσιού που εθίζεται στην κόκα. Για αυτόν τον ρόλο , έπρεπε να υπογράψει μια συμφωνία που όριζε ότι θα σταματήσει την κατάχρηση αλκοόλ και ναρκωτικών, γεγονός που άλλαξε ριζικά τη ζωή της.

Η Demi Moore αντικατέστησε τη Madonna ως το πρόσωπο του οίκου μόδας Versace στην καμπάνια 2005-2006 της Ιταλίδας σχεδιάστριας Donatella Versace.

Το 2009, μαζί με τον τότε σύζυγό της Ashton Kutcher ίδρυσαν το The Demi and Ashton Foundation (DNA), ενάντια στη σεξουαλική σκλαβιά των παιδιών.

Έχει κερδίσει διάφορα βραβεία, όπως People’s Choice Awards, MTV Movie Award, Academy of Science Fiction Award, Hollywood Film Award, Independent Spirit Award κ.λπ. Είναι επίσης ένα από τα λίγα άτομα που έχουν κερδίσει βραβεία back to back στους Razzies. Κέρδισε τη Χειρότερη Γυναικεία Ερμηνεία το 1997 για τις ερμηνείες της στις ταινίες The Juror και Striptease, και πάλι τον επόμενο χρόνο για τον ρόλο της στο G.I. Jane.

Αυτή την περίοδο πρωταγωνιστεί στο πολυσυζητημένο The Substance, μια ταινία για την οποία κριτικοί και θεατές ορκίζονται στην ερμηνεία της περιγράφοντάς τη ως σπουδαιότερο ρόλο της καριέρας της. Στην ταινία η Elisabeth Sparkle (Demi Moore) είναι μια βραβευμένη ηθοποιός, η οποία κάνει πλέον μια επιτυχημένη καριέρα ως τηλεοπτική παρουσιάστρια. Όταν, όμως, μαθαίνει πως η παραγωγή σκοπεύει να την αντικαταστήσει, αποφασίζει να δοκιμάσει ένα μυστηριώδες ελιξίριο νεότητας.

Η ταινία συνεχίζει να προβάλλεται στους κινηματογράφους και αυτή την εβδομάδα. Βρείτε το πρόγραμμα, εδώ.

Πηγή: Oh Fact!

Ονομαζόμενη “CEO of supercute”, η Hello Kitty δημιουργήθηκε από την Yuko Shimizu, μία Ιάπωνα εικονογράφο, πριν από μισό αιώνα ακριβώς. Ο χαρακτήρας που μοιάζει με γάτα έγινε δημοφιλής στη δεκαετία του 1970 και έκτοτε παραμένει παγκόσμιο φαινόμενο, δημοφιλής σε ενήλικες, παιδιά και διασημότητες. Στα 50, ο χαρακτήρας συνεχίζει να αγαπιέται από πολλούς, στολίζοντας σειρές εμπορευμάτων από ρούχα μέχρι χαρτικά και μακιγιάζ, καθώς και εμφανιζόμενος σε σειρές κινουμένων σχεδίων και ταινίες, κόμικς, βιντεοπαιχνίδια και βιβλία.

Η Sanrio, η ιαπωνική εταιρεία που κατέχει τον χαρακτήρα, πραγματοποιεί σχεδόν 4 δισεκατομμύρια δολάρια σε πωλήσεις Hello Kitty ετησίως, σύμφωνα με τον Economist. Υπολογίζεται ότι απέφερε στους δημιουργούς της 80 δισεκατομμύρια δολάρια κατά τη διάρκεια της ζωής της.

Παρά τη δημοτικότητά της, λίγα είναι γνωστά για την ιστορία της. Η Hello Kitty, της οποίας το πλήρες όνομα είναι Kitty White, ζει με την οικογένειά της στα προάστια του Λονδίνου και είναι κορίτσι –όχι γάτα, όπως πίστευαν πολλοί– και έχει μια δίδυμη αδερφή, τη Mimmy. Η Shimizu δημιούργησε τη Hello Kitty αφού εμπνεύστηκε από ένα γατάκι που της είχε χαρίσει ο πατέρας της.

Το σχέδιο έκανε το ντεμπούτο του σε ένα πορτοφόλι για νομίσματα βινυλίου το επόμενο έτος και έγινε αμέσως επιτυχία στην Ιαπωνία. Τώρα το πρόσωπο της Hello Kitty έχει εμφανιστεί σε δεκάδες χιλιάδες προϊόντα, συμπεριλαμβανομένων των συνεργασιών με την Adidas και τους σχεδιαστές GCDS και Balenciaga.

Ο χαρακτήρας κατατάσσεται ως το δεύτερο πιο δημοφιλές franchise πολυμέσων στον κόσμο πίσω από τα Pokémon και μπροστά από τον Mickey Mouse και το Star Wars. Τις δεκαετίες από τη δημιουργία της, η Hello Kitty έγινε πρεσβευτής της Unicef, ειδικός απεσταλμένος του Υπουργείου Εξωτερικών της Ιαπωνίας και πρόσωπο θεματικών καφέ, εστιατορίων και πάρκων ψυχαγωγίας σε όλο τον κόσμο.

Οι διασημότητες την αγαπούν επίσης: Η Paris Hilton φωτογραφήθηκε να κρατά μια τσάντα Hello Kitty με διαμάντι, η Katy Perry φόρεσε έναν κορσέ με το πρόσωπό της στολισμένο πάνω του στα Brit Awards του 2009 και η Lady Gaga φόρεσε ένα φόρεμα από βελούδινα Hello Kitty την ίδια χρονιά.

Ενώ οι περισσότεροι πρέπει να περιμένουν μέχρι την εκατονταετηρίδα τους για να λάβουν τις ευχές γενεθλίων από τον βασιλιά Κάρολο Γ’, αυτός έκανε μια εξαίρεση κατά την επίσημη επίσκεψη του αυτοκράτορα και αυτοκράτειρας της Ιαπωνίας στο Ηνωμένο Βασίλειο τον Ιούνιο, όταν ευχήθηκε στην Hello Kitty χρόνια πολλά.

Το 2015, η αγαπημένη με το αιλουροειδές πρόσωπο αποτέλεσε το θέμα μιας αναδρομικής έκθεσης για τον εορτασμό της 40ης επετείου της με τίτλο «Hello! Εξερευνώντας τον Υπέρχαρτο Κόσμο του Hello Kitty», που έκανε πρεμιέρα στο Ιαπωνικό Αμερικανικό Εθνικό Μουσείο στο Λος Άντζελες. Αυτή η έκθεση έγινε πρωτοσέλιδο αφού η επιμελήτριά της, Christine R Yano, αποκάλυψε ότι ο χαρακτήρας της Hello Kitty ήταν στην πραγματικότητα μικρό κορίτσι παρά γάτα, καθώς δεν απεικονίζεται ποτέ στα τέσσερα. Οι ιδιοκτήτες επιβεβαίωσαν ότι η Hello Kitty έχει στην πραγματικότητα μια δική της γάτα, που ονομάζεται Charmmy Kitty.

Η Hello Kitty είναι πλέον επίσης σούπερ σταρ του TikTok, με περισσότερους από 3,5 εκατομμύρια ακόλουθους στον λογαριασμό της και 27,9 εκατομμύρια likes.

Πηγή: The Guardian / Κεντρική φωτογραφία: Tokyo National Museum / Shuji Kajiyama /AP

Σήμερα, 22 Οκτωβρίου, η Κατρίν Ντενέβ έχει γενέθλια. Η «Ωραία της ημέρας» 81 χρόνων και υπέροχη για πάντα.

Έχει πει, κατά καιρούς:

Για τη γοητεία της: «Δεν υπήρξα ποτέ επικίνδυνη γυναίκα. Δεν ήμουν ποτέ η λεπτεπίλεπτη ξανθιά που θα σου έκλεβε τον άντρα».

Για το αν έχει βαρεθεί: «Δεν έχω κάνει τα πάντα. Oχι. Η ανθρώπινη φύση είναι αγρίμι!»

Για τον έρωτα. «Ο έρωτας είναι να υποφέρεις. Πάντα κάποιος αγαπά περισσότερο».

Για το να μεγαλώνεις στο σινεμά: «Δεν πρόκειται να αλλάξω εγώ τη ζωή. Υπάρχουν δύο εκδοχές. Αποσύρεσαι ή εξακολουθείς να κάνεις αυτό που κάνεις. Αυτό είν’ όλο. Εγώ εξακολουθώ να κάνω αυτό που κάνω».

Για την ευκαιρία: «Οι ευκαιρίες είναι συχνά πράγματα που δεν είχες προσέξει αρχικά».

Για τις ταινίες της: «Δεν βλέπω τις ταινίες μου. Εδώ δεν έχω χρόνο για να δω τις καινούριες ταινίες, θα κάτσω να κοιτάζω τις δικές μου τις παλιές που τις ξέρω; Με τίποτε!»

Για τους άνδρες: «Μια γυναίκα πρέπει να είναι έξυπνη, γοητευτική, με χιούμορ και καλοσυνάτη. Ακριβώς τα ίδια στοιχεία αναζητώ σε έναν άνδρα».

Για τα γηρατειά: «Τη σημερινή εποχή, γερνάς καλύτερα στην Ευρώπη απ’ ό,τι στην Αμερική. Ομως θα πρέπει να πούμε επίσης ότι οι μεγάλες γυναίκες δείχνουν πολύ νεότερες απ’ όσο έδειχναν 40-50 χρόνια πριν».

Για την ευτυχία: «Δεν χαίρομαι εύκολα. Νιώθω άσχημα, όταν χαίρομαι. Είναι πολύ χριστιανικό όλο αυτό».

Με πληροφορίες από: Protagon.gr