«Με εξαίρεση τους ιθαγενείς Αμερικανούς, είμαστε όλοι είτε μετανάστες, είτε παιδιά μεταναστών, είτε απόγονοι μεταναστών», δήλωσε ο Scorsese από τη σκηνή του Αρχαίου Ελληνικού Θεάτρου της Ταορμίνα σε μια ζεστή βραδιά με φόντο το ηφαίστειο της Αίτνας στη Σικελία. «Η χώρα είναι πολύ νέα. Είναι 250 ετών, κάτι που δεν είναι τίποτα όσον αφορά την παγκόσμια ιστορία. Μαθαίνουμε. Απλώς σερνόμαστε. Δεν έχουμε αρχίσει ακόμα να περπατάμε ή να μιλάμε».

Σε μια συγκινητική ομιλία, ο Scorsese θυμήθηκε την εποχή που ήταν 5 ετών με την οικογένειά του καθώς παρακολουθούσαν την ταινία “Paisá” του Roberto Rossellini και για πρώτη φορά άκουσε από την οθόνη της τηλεόρασης την ίδια σικελική διάλεκτο που μιλούσαν οι μετανάστες παππούδες και οι γονείς του στη Νέα Υόρκη. Θυμήθηκε την οικογενειακή του συγκέντρωση για να παρακολουθήσει την ταινία και να μιλήσει απευθείας στους ανθρώπους που ήταν στην οθόνη.

«Ήταν εκεί, σε εκείνο το δωμάτιο, εκείνο το βράδυ, που αποφάσισα να κάνω ταινίες και να αγγίξω τους ανθρώπους με τον ίδιο τρόπο που αυτή η ταινία μας άγγιξε εκείνο το βράδυ. Έτσι, η Σικελία με βοήθησε να έλθω στον κινηματογράφο και ο κινηματογράφος με έλκυσε στη Σικελία», είπε.

Απονέμοντας το βραβείο, η καλλιτεχνική διευθύντρια της Ταορμίνα, Tiziana Rocca, επαίνεσε τον Scorsese ως την «καρδιά του κινηματογράφου για 50 χρόνια» και υπογράμμισε το έργο του στη διατήρηση και τη διάδοση του κινηματογράφου. Στην ομιλία του, ο 82χρονος Scorsese απέτισε επίσης φόρο τιμής σε έναν άλλο σκηνοθέτη του Χόλιγουντ με σικελικές ρίζες, τον Frank Capra, επικαλούμενος την περιγραφή του Capra για την κινηματογράφηση ως έναν εθισμό για τον οποίο η θεραπεία είναι μόνο να κάνεις περισσότερες ταινίες.

Νωρίτερα μέσα στην ημέρα, ο βραβευμένος με Όσκαρ σκηνοθέτης μίλησε στο Variety για διάφορα πρότζεκτ που τον έφεραν στη Σικελία, συμπεριλαμβανομένου ενός ντοκιμαντέρ για τη θαλάσσια αρχαιολογία βασισμένου στο έργο της υποβρύχιας αρχαιολόγου Lisa Briggs στα ανοικτά των ακτών της Σικελίας. Η οικογένεια του Scorsese έχει τις ρίζες της στην Τσιμίνα και την Πολίτσι Τζενεροσά, μικρά χωριά της Σικελίας που επισκέφθηκε τον περασμένο Οκτώβριο.

Ο Scorsese, επικαλούμενος την παραγωγικότητα του Capra, υπαινίχθηκε επίσης μια άλλη δουλειά για την οποία έχει ξεκινήσει να αναζητά τοποθεσίες στη Σικελία, την οποία σκοπεύει να γυρίσει μόλις ολοκληρωθούν τα γυρίσματα του ντοκιμαντέρ. «Αναρωτιέμαι, πού θα ήμουν χωρίς τον ιταλικό κινηματογράφο», είπε ο σκηνοθέτης, ολοκληρώνοντας την ομιλία του.

«Το χρέος που οφείλω στον ιταλικό κινηματογράφο και στους ανθρώπους που τον δημιούργησαν και συνεχίζουν να τον δημιουργούν, είναι πραγματικά ανυπολόγιστο. Δεν θα σταματήσω ποτέ να μιλάω γι’ αυτό, σε ολόκληρο τον κόσμο, όπου κι αν πάω και σας ευχαριστώ για αυτή την υπέροχη τιμή να βρίσκομαι εδώ απόψε».

«Σας ευχαριστώ που με φέρατε πίσω στο σπίτι».

Πηγή: Variety

«Πού είναι ο χαμός; Έχω θαυμαστές εδώ ;” Η Doechii ζήτησε από το κοινό μέσα στο YouTube Theatre στο Inglewood της Καλιφόρνια, να γελάσουν και να χειροκροτήσουν μετά από μια εισαγωγή από δύο συνεργάτες της, τη Jayda Love και τον DJ Miss Milan.

«Δεν μπορώ να πιστέψω ότι μόλις πριν από δύο χρόνια στάθηκα σε αυτή τη σκηνή εδώ και δέχτηκα το Billboard Rising Star Award. Είχα κυριολεκτικά δουλέψει τόσο σκληρά και χόρεψα τόσο πολύ και έπρεπε να σηκώσω και το μικρόφωνο», είπε χαμογελώντας ενώ θυμήθηκε τις ερμηνείες της στα “Persuasive” και “Crazy”. «Και εδώ είμαι. Αυτή η στιγμή αντικατοπτρίζει τον τρόπο με τον οποίο προσεγγίζω την καριέρα μου – να είμαι πάντα γεμάτη ενέργεια, να δουλεύω σκληρά και να είμαι πάντα υπέροχη». Ευχαριστώντας την οικογένειά της, τον Θεό και τις πολλές γυναίκες στην ομάδα της και στην εταιρεία της, η Doechii σημείωσε ότι η διάκριση για τη Γυναίκα της Χρονιάς ήταν «μια πλήρης στιγμή».

Μίλησε επίσης για τη σημασία του Billboard Women στη μουσική ως ετήσιο βιομηχανικό γεγονός. «Στέκομαι εδώ ως δυνατή σύμμαχος», είπε η ράπερ. «Αυτή η λέξη είναι ένας βασικός λόγος για τον οποίο υπάρχει το Billboard Women in Music».

Η εκδήλωση, που ξεκίνησε το 2007, προέκυψε επειδή «οι γυναίκες στον χώρο της μουσικής είχαν βαρεθεί να μην έχουν τις θέσεις τους στο τραπέζι ή τα εύσημα που τους άξιζαν», είπε. «Αυτό το γεγονός δημιουργήθηκε από ανάγκη. Αυτή η λέξη, αναγκαιότητα, είναι σημαντική. Το mixtape μου “Alligator Bites Never Heal” ήταν ένας χώρος που δημιούργησα από ανάγκη. Ένας χώρος όπου μπορούσα να αισθανθώ, να ακούσω και να συνδεθώ με άλλους ανθρώπους μέσω εμπειριών».

Η Swamp Princess – όπως την αποκαλούν οι θαυμαστές – σημείωσε ότι σχεδόν δύο δεκαετίες αφότου ξεκίνησε το Billboard Women in Music, η έλλειψη συμπερίληψης και ο σεξισμός εξακολουθούν να είναι ζητήματα σε αυτόν τον κλάδο. Και αυτό είναι ένα πρόβλημα και γι’ αυτό είναι ευγνώμων που υπάρχει το Billboard Women in Music.

«Αυτή είναι η γ*****η νύχτα μας για να συγκεντρωθούμε δικαίως για να αναγνωρίσουμε η μία την άλλη, να υποστηρίξουμε η μία την άλλη και να γιορτάσουμε», είπε. «Είμαστε οι δημιουργοί, είμαστε τα στελέχη, είμαστε οι καινοτόμοι που είναι εξίσου σημαντικές σε αυτόν τον κλάδο με τους άνδρες».

Πηγή: Billboard / Κεντρική φωτογραφία: Instagram

«Η Jhumpa Lahiri επέλεξε να αποσύρει την αποδοχή της για το βραβείο Isamu Noguchi 2024 ως απάντηση στην ενημερωμένη πολιτική ενδυματολογικού κώδικα», ανέφερε το μουσείο σε δήλωση. «Σεβόμαστε την προοπτική της και καταλαβαίνουμε ότι αυτή η πολιτική μπορεί να ευθυγραμμίζεται ή όχι με τις απόψεις όλων».

Η Lahiri έλαβε το βραβείο Πούλιτζερ το 2000 για το βιβλίο της “Interpreter of Maladies”. Οι New York Times ανέφεραν για πρώτη φορά την είδηση.

Σε όλο τον κόσμο, διαδηλωτές που απαιτούν τον τερματισμό του πολέμου του Ισραήλ στη Γάζα έχουν φορέσει το ασπρόμαυρο μαντήλι keffiyeh, σύμβολο της παλαιστινιακής αυτοδιάθεσης. Ο Νοτιοαφρικανός ηγέτης κατά του απαρτχάιντ Nelson Mandela εθεάθη επίσης να φορά το μαντήλι σε πολλές περιπτώσεις. Οι υποστηρικτές του Ισραήλ, από την άλλη πλευρά, λένε ότι σηματοδοτεί την υποστήριξη του εξτρεμισμού.

Τον περασμένο μήνα, το μουσείο τέχνης – που ιδρύθηκε από τον Ιάπωνα Αμερικανό γλύπτη Isamu Noguchi – ανακοίνωσε μια πολιτική που απαγορεύει στους εργαζόμενους να φορούν οτιδήποτε εκφράζει «πολιτικά μηνύματα, συνθήματα ή σύμβολα». Τρεις υπάλληλοι απολύθηκαν. Άλλοι άνθρωποι στις Ηνωμένες Πολιτείες έχουν επίσης χάσει τις δουλειές τους λόγω της στάσης τους στον Παλαιστινιακό-Ισραηλινό πόλεμο.

Νοσοκομείο της Νέας Υόρκης απέλυσε μια Παλαιστίνια Αμερικανίδα νοσοκόμα τον Μάιο, αφού χαρακτήρισε τις ενέργειες του Ισραήλ στη Γάζα «γενοκτονία» κατά τη διάρκεια μιας ομιλίας αποδοχής για βραβείο.

Πηγή: Daily Sabah

Η Dyson, η οποία έχει την έδρα της στο Ηνωμένο Βασίλειο στο Malmesbury, Wiltshire, διοργανώνει τα βραβεία κάθε χρόνο για να ενθαρρύνει τους εκκολαπτόμενους εφευρέτες να βρουν λύσεις σε ζητήματα, σύμφωνα με το BBC. Φετινός νικητής είναι η συσκευή Pyri, ένας βιοδιασπώμενος ανιχνευτής από κερί και κάρβουνο που στέλνει ραδιο-σήματα σε ευάλωτες κοινότητες.

H Dyson δήλωσε ότι η εφεύρεση είναι ένα «υπέροχο παράδειγμα» μιας καινοτόμου ιδέας που αντιμετωπίζει ένα αυξανόμενο πρόβλημα. Το Pyri είναι προϊόν των μαθητών Richard Alexandre, Karina Gunadi, Blake Goodwyn και Tanghao Yu.

Ο Alexandre ανέφερε ότι εμπνεύστηκε τη δημιουργία του, αφού είδε την καταστροφή από πυρκαγιές στη χώρα του. «Ως Βραζιλιάνος, για μένα έχει μεγάλη σημασία σε προσωπικό επίπεδο η συσκευή που δημιουργήσαμε αφού είδα από πρώτο χέρι την καταστροφή που προκάλεσαν οι πυρκαγιές στο Pantanal», είπε. «Καθώς αυτή η καταστροφή φαίνεται να συνεχίζεται σε όλο τον κόσμο, ελπίζουμε ότι με το Pyri θα μπορέσουμε να εντοπίσουμε πυρκαγιές αρκετά νωρίς για να προστατεύσουμε τη γη από αυτού του είδους την καταστροφή στο μέλλον».

Πώς κρίθηκε η επιτυχία της συσκευής

Οι συμμετοχές για το εθνικό βραβείο κρίνονται από μια εξωτερική επιτροπή και έναν μηχανικό της Dyson. Στη συνέχεια, τα 20 καλύτερα έργα εξετάζονται από τον Sir James Dyson, ο οποίος επιλέγει τους νικητές, οι οποίοι κερδίζουν ένα έπαθλο £5.000. Η Rumyana Dancheva, Senior Design Engineer της Dyson, δήλωσε: «Η ομάδα Pyri έχει αναπτύξει ένα συναρπαστικό προϊόν με μια συναρπαστική εικόνα της λειτουργικότητας, της τεχνολογίας, του σχήματος και της βιωσιμότητας.

«Έχει τη δυνατότητα να έχει τεράστιο θετικό αντίκτυπο τόσο στους ανθρώπους όσο και στο περιβάλλον μέσω του έγκαιρου εντοπισμού των πυρκαγιών».

Πηγή: skai.gr

Σε μια συναισθηματική ομιλία στο συνέδριο θαυμαστών D23 την Κυριακή, η Miley είπε ότι ήταν «ακόμα περήφανη που ήταν η Hannah Montana». Κέρδισε το πρώτο της Grammy νωρίτερα φέτος για το Flowers, το οποίο αναγνωρίστηκε ως καταγραφή ρεκόρ της χρονιάς για το 2023, μένοντας για 10 εβδομάδες στο νούμερο ένα στο Ηνωμένο Βασίλειο.

Η 31χρονη δέχτηκε χειροκροτήματα από το πλήθος των 12.000 ατόμων όταν παρέλαβε το βραβείο της στο Honda Centre στο Anaheim της Καλιφόρνια, το σπίτι της Disneyland. Είπε στο κοινό ότι λίγο από όλα έχουν αλλάξει από τον πρωταγωνιστικό ρόλο της ερμηνεύοντας μια έφηβη που κάνει διπλή ζωή ως pop star αλλά πως ταυτόχρονα τίποτα δεν έχει αλλάξει κιόλας καθόλου.

Ένα μικρό κορίτσι με ένα μεγάλο όνειρο

Η Miley βγήκε στη σκηνή καθώς η τραγουδίστρια της country, Lainey Wilson τραγούδησε ένα από τα πιο δημοφιλή κομμάτια της Hannah Montana, The Best of Both Worlds. Έγινε συναισθηματική καθώς μιλούσε στο κοινό για την πρώτη της εμφάνιση ως Hannah. «Χρειαζόμασταν πλάνα που να παίζει σε sold out συναυλίες, αλλά κανείς δεν ήξερε ποια ήταν, γνωστή και ως Miley», είπε. Τα εισιτήρια δόθηκαν σε ένα εμπορικό κέντρο, συνέχισε, «όπου θα είχα την πρώτη μου δωρεάν συναυλία». «Στην πραγματικότητα ήμουν ένα κοριτσάκι με μια ξανθιά περούκα στο εμπορικό κέντρο με ένα μεγάλο όνειρο. Αλλά στην καρδιά μου ήμουν η Hannah Montana και ήμουν τόσο περήφανη που ήμουν», είπε.
«Αυτό το βραβείο είναι αφιερωμένο στη Hannah και σε όλους τους καταπληκτικούς, πιστούς θαυμαστές της και σε όλους όσους έκαναν το όνειρό μου πραγματικότητα. Για να αναφέρω την ίδια τη θρύλο, This Is The Life».

Η Miley αστειεύτηκε επίσης λέγοντας ότι «σίγουρα δεν δημιουργήθηκε σε εργαστήριο», σε ένα νεύμα για τις φήμες ότι τα παιδιά της Disney δημιουργούνται στο γραφείο της Disney στην Καλιφόρνια. «Αν ίσχυε αυτό, θα πρέπει να υπήρξε ένα σφάλμα στο σύστημα που μου προκάλεσε δυσλειτουργία κάπου μεταξύ του 2013 και του 2016».

Η Miley άφησε πίσω της την παιδική της εικόνα το 2013 που κυκλοφόρησε το τέταρτο άλμπουμ της, Bangerz. Την ίδια χρονιά έκανε ένα ντουέτο του We Can’t Stop με τον τραγουδιστή των Blurred Lines Robin Thicke στα MTV VMA. Η παράσταση ήταν τόσο προκλητική που προκάλεσε κριτική ακόμη και από τον εφευρέτη του αφρού – ένα στήριγμα που χρησιμοποίησε η Miley με αξέχαστους τρόπους κατά τη διάρκεια της παράστασης.

Πηγή: BBC

«Πάντα μου έκανε εντύπωση ότι η αρχαία ελληνική κωμωδία, όπως αυτή του Αριστοφάνη, έχει κάτι το αυθάδικο, ένα ασεβές χιούμορ με το οποίο μεγάλωσα στο Δουβλίνο και ότι η ανάμειξη αυτού με τα καθολικά θέματα της κλασικής τραγωδίας θα ήταν ένας τρόπος για να μεταφέρω την πνοή του αρχαίου κόσμου στο τώρα».

Ο Lennon είπε ότι η έμπνευση για την πλοκή προήλθε από «μια τυχαία ανακάλυψη ενός στίχου από τον Πλούταρχο, όπου μαθαίνουμε ότι οι Αθηναίοι αιχμάλωτοι πολέμου επέζησαν παραθέτοντας στίχους από τα έργα του Ευριπίδη στους Σικελούς απαγωγείς τους».

Στη σύντομη λίστα μαζί με το Glorious Exploits ήταν τα βιβλία: Martyr! του Kaveh Akbar, The Ministry of Time της Kaliane Bradley, The Silence In Between της Josie Ferguson, Mongrel της Hanako Footman και της Greta and Valdin της Rebecca K Reilly.

Το Glorious Exploits «είναι μια ταραχώδης, πληθωρική απόλαυση ενός μυθιστορήματος, που γιορτάζει τη λυτρωτική δύναμη της τέχνης και την κάθαρση που υπάρχει στην αφήγηση», είπε ο Carvalho. «Ένα masterclass στην τραγικωμωδία, ριζωμένο γερά στην κλασική παράδοση και όμως εντυπωσιακά σύγχρονο, το Glorious Exploits είναι τρελά φιλόδοξο και καταστροφικά επηρεαστικό, αλλά πάνω απ’ όλα προσφέρει την καθαρή χαρά να γυρίζεις τις σελίδες από την αρχή μέχρι το τέλος».

Το βραβείο είναι ανοιχτό για βιβλία μυθοπλασίας όλων των ειδών και ο νικητής επιλέγεται από μια ομάδα βιβλιοπώλων που εργάζονται στο Waterstones. Ξεκίνησε το 2022 και η Tess Gunty ήταν η εναρκτήρια νικήτρια με το The Rabbit Hutch. Πέρυσι, η Alice Winn κέρδισε το βραβείο για το μυθιστόρημά της In Memoriam.

Πηγή: The Guardian