Το IN-Visible είναι μια ψηφιακή συμμετοχική περφόρμανς με θέμα την ενδοσυντροφική κακοποίηση. Συνδυάζει τα νέα μέσα τεχνολογίας ως τρόπο να εμπλέξει την κοινότητα, διατηρώντας την ανωνυμία και ενθαρρύνοντας τους ανθρώπους να μιλήσουν για την κακοποιητική συμπεριφορά. Οι θεάτριες και θεατές γίνονται οι δραματουργοί της παράστασης, δημιουργώντας συλλογικά το κείμενο. Η παράσταση γίνεται διαδραστική και συμμετοχική μέσω της χρήσης πλατφορμών και εφαρμογών όπως το youtube, το mentimeter, το OBS studio και το arduino.

Συντελεστές

Σύλληψη-Παράσταση: Νικολέττα Δημοπούλου
Οπτικοακουστικά μέσα: Φώτης Κολοκυθάς
Εκτέλεση παραγωγής, Φωτογραφία & Βίντεο: Ιωάννα Πάκα
Αφίσα: Ιωάννα Κυρίτση
Επικοινωνία: Ευαγγελία Σκρομπόλα
Παραγωγή: Διαδικασίες Παραστατικών Τεχνών ΠΟΠ

Το έργο υλοποιείται με την υποστήριξη της Cube Non Profit Organization στα πλαίσια του προγράμματος Digital On Stage και θα ταξιδέψει το Νοέμβριο στο φεστιβάλ ‘For Real Festival’ στο Leuven στο Βέλγιο. Funded by the European Union. Views and opinions expressed are however those of the author(s) only and do not necessarily reflect those of the European Union or EACEA. Neither the European Union nor the granting authority can be held responsible for them.

Αποποίηση ευθύνης*
Η παράσταση περιλαμβάνει συμβολικές πράξεις βίας που ενδέχεται να προκαλέσουν δυσάρεστα συναισθήματα
Ηλικίες 16+

Πληροφορίες

Παραστάσεις:
20 & 21 Μαρτίου στο ΠΑΝΩ ΣΠΙΤΙ (Λεωφόρος Αλεξάνδρας 37, 21:30)
21 & 22 Απριλίου στο ΠΛΥΦΑ (Κορυτσάς 29, 21:30)
Διάρκεια: 45′

Προπώληση εδώ
Εισιτήρια: 5 ευρώ

Στο πλαίσιο της συγκεκριμένης παραγωγής, διακεκριμένες προσωπικότητες από τον καλλιτεχνικό και πολιτικό χώρο συμμετέχουν εκ περιτροπής ως guest, προσδίδοντας σε κάθε παράσταση έναν ιδιαίτερο χαρακτήρα. Την Τετάρτη 19/11, την παράσταση τίμησε με την παρουσία της η ρμηνεύτρια Ηρώ, προσφέροντας στο κοινό μια ξεχωριστή εμπειρία. Στις επόμενες παραστάσεις, τη σκηνή της «Κουκούλας» θα κοσμήσουν η χορεύτρια κλασικού μπαλέτου Κατερίνα Μαραγκάκη, ο σκηνοθέτης Νικόλας Ανδρουλάκης, ο ψυχολόγος Θοδωρής Τσάτσος, η διευθύντρια του Black Light Χρυσέλα Λαγαρία, οι τραγουδίστριες Αδελφές Βουγιούκλη, ο ηθοποιός και βουλευτής Σπύρος Μπιμπίλας, ο ηθοποιός Σήφης Πολυζωίδης, καθώς και η πολιτικός Ρένα Δούρου.

Η παράσταση
Η σκηνοθετική προσέγγιση αντλεί έμπνευση από τον γερμανικό εξπρεσιονισμό και το μεσοπολεμικό καμπαρέ, εστιάζοντας στο σώμα και στις γκροτέσκ εκφράσεις που δίνουν σχήμα στον λόγο, ενώ διατηρείται το ιδιότυπο χιούμορ του έργου.

Στη σκηνή, μια γυναίκα και ένας άντρας – εδώ ως non binary gender άτομο – αναζητούν τη χαμένη αλήθεια και μνήμη, με στόχο να αφυπνίσουν τον θεατή και να τον καταστήσουν συμμέτοχο και υπεύθυνο για όσα συμβαίνουν, τόσο στο θεατρικό σύμπαν όσο και στην κοινωνία. Ένα σκηνικό «σώμα», που παράγει μουσική, ένας μουσικός, που λειτουργεί ως ζωντανό αντικείμενο: πάνω του οι ηθοποιοί κάθονται, ερωτοτροπούν, συγκρούονται, άλλοτε σωπαίνει, άλλοτε παράγει ήχους και μουσική, πάντα υπό την εξουσία του αφέντη. Ένα ισχυρό σύμβολο του ανθρώπου-αντικειμένου, του σκλάβου, του μετανάστη, του κατοικίδιου σε έναν κόσμο που ολοένα γίνεται πιο απάνθρωπος. Τα κουστούμια και το σκηνικό περιβάλλον της παράστασης ακολουθούν μια ρετροφουτουριστική γραμμή και στο πίσω μέρος της σκηνής δεσπόζει ένα εικαστικό έργο.

Λίγα λόγια για το έργο:

«Όπως ο ίδιος ο συγγραφέας προλογίζει στο βιβλίο του. Ε, και τι μ’αυτό; Λίμνες από αίμα υπάρχουν για χίλιους λόγους. Το σημαντικό είναι να μην πατάμε εμείς το κουμπί που σκοτώνει.

«Μία γυναίκα πηγαίνει σε ένα Πρατήριο που διανέμει κουκούλες και ζητάει από την υπάλληλο μια κουκούλα για να την χρησιμοποιήσει, όπως το Έκτακτο Διάταγμα επιβάλλει ,στις Συγκεντρώσεις Άμυνας. Στις Συγκεντρώσεις αυτές, όλοι οι ενήλικοι πολίτες της χώρας είναι υποχρεωμένοι να δολοφονήσουν τελετουργικά κρατούμενους μετανάστες, πατώντας ένα κουμπί που ενεργοποιεί ένα σφυρί το οποίο τους συντρίβει το κεφάλι. Μετά έρχεται μια δεύτερη γυναίκα,απολύτως ίδια με την πρώτη στην μορφή, αλλά εντελώς διαφοροποιημένη στο ύφος και την προσωπική ιστορία που κουβαλά. Κι έπειτα μια τρίτη, μια τέταρτη, μια πέμπτη και ούτω καθεξής. Όλες ολόιδιες στη μορφή και απολύτως διαφοροποιημένες σε όλα τα υπόλοιπα. Η πωλήτρια έχει την υποψία πως είναι διαρκώς η ίδια γυναίκα, που έρχεται εντεταλμένη από το Κράτος να την ελέγξει. Στο τέλος, όλες και όλοι φεύγουν από το Πρατήριο έχοντας πάρει την κουκούλα που επιθυμούν».

Σκηνοθετικό σημείωμα:

Η Κουκούλα του Θανάση Τριαρίδη, είναι αναμφισβήτητα ένα κοινωνικοπολιτικό έργο, στο οποίο θίγονται θέματα για την ίδια την ζωή και την υπόστασή της, τις ανθρώπινες αξίες, και την ελευθερία της βούλησης. Σε μια συντεταγμένη απολυταρχική πολιτεία που κρύβεται ευθαρσώς κάτω από την επίφαση- κουκούλα της δημοκρατίας, σε ένα όχι και τόσο μακρινό μέλλον, ξεδιπλώνεται η κοινωνία και τα προβλήματα που έχουν ενσκήψει.

Οι ήρωες του έργου, οφείλουν απόλυτη υπακοή στην διαταγή της συντεταγμένης πολιτείας. Πού οδηγεί όμως αυτό; Στην δολοφονία του πιο πολύτιμου πράγματος που έχει ο άνθρωπος. Τη μνήμη του. Έτσι χωρίς μνήμη, χάνεται η συνείδηση, χάνεται κάθε συναίσθημα και ο άνθρωπος λειτουργεί μηχανικά, πατώντας αβίαστα και ανερυθρίαστα- κεκαλυμμένος, το κουμπί της εξολόθρευσής του.Της εξολόθρευσης του ανθρώπου από τον άνθρωπο. Το κουκούλωμα στην δυτική κοινωνία, είναι χαρακτηριστικό μιας κοινωνικής και πολιτικής αλλοτρίωσης του ανθρώπου που επιφέρει το μοναδικό επιβιώσαν κοινωνικοοικονομικό σύστημα, ο καπιταλισμός.

Η υπεραξία του καπιταλισμού, η αλλοτρίωση, εμπεριέχει την ασφυξία του ανθρώπινου είδους. Η επιτυχία του είναι ότι ο πνιγμός γίνεται σχεδόν ανώδυνα με μια συμβολική κουκούλα. Η κουκούλα είναι η ασφυξία της κοινωνικής μας ζωής. Και αυτή η ασφυξία προκαλεί εμφανώς και περιέργως μια απόλυτη ηδονή. Την ηδονή του χάους.

Αθηνά Παππά

Συντελεστές:

Κείμενο: Θανάσης Τριαρίδης
Σκηνοθεσία- δραματουργική επεξεργασία-διδασκαλία: Αθηνά Παππά
Σκηνογραφική επιμέλεια-Video: Marilisa Rendl
Εικαστικό: Angie Antonakis (Angakis)
Σχεδιασμός φωτισμού-Φωτογραφίες: Βαγγέλης Ρασσιάς
Κοστούμια: Αθηνά Παππά
Ζωντανό σκηνικό-μουσική: Γιάννης Μεταξάς
Μουσική παρέμβαση- πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Jamoan
Βοηθός ενδυματολόγου: Marilisa Rendl
Βοηθός σκηνοθέτη: Αναστασία Παρούτη
Κομμώσεις: Hai r& Nails Home
Σχεδιασμός αφίσας: Marilisa Rendl
Εκτέλεση Παραγωγής: ΣΥΝ ΑΘΗΝΑΙΙ ΑΜΚΕ
Παίζουν: Αντιγόνη Σταυροπούλου, Χριστίνα Κοροβίλα, Γιάννης Μεταξάς

Πληροφορίες:

Τετάρτη στις 21:00
Διάρκεια: 75 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ γενική είσοδος
12 ευρώ μειωμένο/ άνω 65/ΑΜΕΑ/ατέλειες

Θέατρο Πλύφα, Κορυτσάς 39
Τηλέφωνο: 210 347 3642

Η Μικρή Άρκτος παρουσιάζει την πρώτη συναυλία – μουσική παράσταση του δίσκου «Αναχώρηση» του Απόστολου Κίτσου, στο ΠΛΥΦΑ τη Δευτέρα 10 Φεβρουαρίου. Μετά το «Κάτι παράξενο», ο Απόστολος Κίτσος επέλεξε αυτό τον στίχο του Ρεμπώ, όχι μόνο ως τίτλο του νέου άλμπουμ, αλλά και ως σήμα – αναφορά της ατμόσφαιρας και της καλλιτεχνικής πρόθεσης της νέας και ενδιαφέρουσας πρότασής του.

Κι αυτό γιατί ο κύκλος των συγκεκριμένων τραγουδιών, σηματοδοτεί την «Αναχώρηση» προς έναν νέο ηχητικό τόπο, φρέσκο, σημερινό, με έντονο ηλεκτρονικό στοιχείο και δυναμικές ενορχηστρώσεις, τις οποίες, όπως στο δίσκο, έτσι και στο live, υπογράφει ο ίδιος ο Απόστολος Κίτσος. Για πρώτη φορά, άλλωστε σε αυτόν τον δίσκο, ο Απόστολος Κίτσος κάνει το ντεμπούτο του και ως τραγουδοποιός, ντύνοντας με μουσική ποιήματα της Κατερίνας Γώγου και της Κατερίνας Αγγελάκη-Ρουκ. Ταυτόχρονα, συνεχίζει το νήμα της συνεργασίας του με τον Μιχάλη Καλογεράκη (με τον οποίο δημιούργησαν μαζί το «Κάτι Παράξενο»), ο οποίος είναι παρών και εδώ με τραγούδια που έγραψε πάνω σε ποίηση των Ζακ Πρεβέρ, Αρθούρου Ρεμπώ και Μάνου Πετράκη.

Η Μπάρμπαρα, το Να Ξεκινήσουμε Πρωί, η Αναχώρηση, αλλά και τραγούδια από το «Κάτι Παράξενο», όπως το Αλλού να μ’ Αγαπάς και το Καλό Φεγγάρι, δημιουργούν έναν μουσικό διάλογο με τραγούδια-αναφορές από το ελληνικό και ξένο ρεπερτόριο. Μαζί του στη σκηνή θα βρεθεί η πολυσχιδής Sophie lies, σε μια ζωντανή εκδοχή της δισκογραφικής τους συνεργασίας. Η Μικρή Άρκτος σας προσκαλεί να αναχωρήσουμε όλοι μαζί, «μες στην καινούρια αγάπη και μες στο νέο ήχο» του Απόστολου Κίτσου.

Παίζουν οι μουσικοί:
Φάνης Ζαχόπουλος – κιθάρες
Αλέξης Στενάκης – πλήκτρα, πνευστά
Χάρης Παρασκευάς – μπάσο, τύμπανα
Ηχοληψία: Θάνος Καλέας

ΠΛΥΦΑ | Κορυτσάς 39 Βοτανικός
Δευτέρα 10 Φεβρουαρίου 2025
Ώρα έναρξης 21.30
Παραγωγή: Μικρή Άρκτος

Γενική είσοδος: 15 ευρώ
Προπώληση εισιτηρίων εδώ