Μέσα σε αυτή τη διαδρομή, τι γεννήθηκε; Τι άλλαξε; Τι παρέμεινε ίδιο; Οι ηθοποιοί, μέσα από μια εναλλαγή αφηγήσεων, εμπειριών, αναπαραστάσεων και αντικειμένων,αναδεικνύουν τις διαφορές, αλλά και τις ομοιότητες που υπάρχουν ανάμεσα στη κουλτούρα δυο διαφορετικών γενεών. Πολιτισμικές οντότητες και έννοιες ενός προηγούμενου κόσμου που συνεχίζουν να είναι παρόν, όπως η μουσική, το πικάπ, άλλες που χάθηκαν όπως τα έντυπα μηνιαία περιοδικά, το κασετόφωνο και κάποιες που, ενώ μεταλλάχθηκαν, στην ουσία παρέμειναν ίδιες όπωςη πλήξη που προκαλούν τα media, η χυδαιότητα, η έκθεση του εαυτού σε κάμερα, η πορνογραφία, η αγάπη που αλλάζει πρόσωπα, το άγχος του σεξ, το τηλέφωνο, η κουλτούρα του γρήγορου φαγητού, το Xanax, το κοινωνικό άγχος, η συνεχιζόμενη επιτάχυνση του κόσμου, καθώς και η μοναχική αθωότητα των παιδιών του.

Ένας ολόκληρος τρόπος ζωής που περνάει από τη μια γενιά στην άλλη, μια αόρατη σκυτάλη που μεταβάλλεται από μια σύνδεση ιδεών, ακόμα και της ίδιας της ύπαρξης, με διακριτά αντικείμενα σε μια ψηφιακή κουλτούρα ανέπαφης επαφής. Το φάντασμα ενός προηγούμενου κόσμου που φαίνεται ότι απουσιάζει από την Ιστορία του Σήμερα, ενώ στην πραγματικότητα είναι παντού. Το φάντασμα ενός κόσμου που θα μπορούσε να είναι ελεύθερος. Για την γενιά Z, η αίσθηση ότι ένας προηγούμενος κόσμος έχει καταρρεύσει γύρω τους, ότι δεν έχουν σχεδόν καμιά επαφή με την κουλτούρα που μεγάλωσαν οι προηγούμενες γενιές δημιουργεί αυτό που ονομάζουμε γενεαλογικό χάσμα. Μια διαφορετική αντίληψη των πραγμάτων.

Η παράσταση Z εναντίον_ X καταγράφει την επιτάχυνση προς το μέλλον μέσα από τηνκληρονομιά των προηγούμενων γενιών για να αφηγηθεί μια αθέατη όψη της γενιάς Z. Την πίστη ότι είμαστε ικανοί να συνεχίσουμε αυτή την απελευθερωτική παράδοση της κουλτούρας μέσα στην οποία ζούμε δημιουργώντας ταυτόχρονα μια νέα ταυτότητα, η οποία δεν μπορεί να είναι άλλη από την ταυτότητα ενός πλάσματος που ατενίζει με αισιοδοξία το μέλλον έχοντας επαφή με τον εσωτερικό του κόσμο.

Ταυτότητα παράστασης

Σύλληψη –Δραματουργία-Σκηνοθεσία: Γιώργος Βαλαής
Σκηνικά/Κοστούμια: Ελένη Στρούλια
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Επιμέλεια μουσικής: Γιώργος Βαλαής
Βοηθός Σκηνοθεσίας: Μαρία Σακελλάρη
Ηθοποιοί: Νοεμή Βασιλειάδου, Πένυ Ελευθεριάδου, Στράτος Νταλαμάγκος
Φωτογραφίες: Ελένη Στρούλια

Η παράσταση έχει επιχορηγηθεί από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Πληροφορίες

Πρεμιέρα: Τετάρτη 19 Μαρτίου
Ημερομηνίες: Τετάρτη 19 Μαρτίου έως Κυριακή 13 Απριλίου
Ημέρες παραστάσεων: Τετάρτη- Κυριακή στις 21.00

Εισιτήρια: 15€ (κανονικό), 10€ (φοιτητικό, μαθητικό, άνω των 65 ετών), 8€ (άνεργοι, ΑΜΕΑ, ομαδικό άνω των 6 ατόμων), 5 € (ατέλειες ΣΕΗ, ΑΣΚΤ, ΠΕΣΥΘ)

Διάρκεια: 80΄
Προπώληση εδώ

Για κρατήσεις / πληροφορίες: 2103425335
Βios, Πειραιώς 84, Μain Stage

Σε ένα ξηρό και άνυδρο τοπίο, στην έρημο Ατακάμα της Χιλής, η ζωή κυλά δύσκολα για τους κατοίκους. Οι περισσότεροι είναι πάμφτωχοι εργάτες στα ορυχεία νίτρου και δεν έχουν την οικονομική δυνατότητα να πάνε ούτε στον κινηματογράφο, τη μοναδική δυνατότητα για διασκέδαση που προσφέρει η περιοχή τους. Έτσι, ένα χαρισματικό κορίτσι αναλαμβάνει να παρακολουθεί η ίδια της ταινίες και να τις αφηγείται στη συνέχεια στους συγχωριανούς της. Το σπίτι της μετατρέπεται σε μία ιδιότυπη σκηνή, όπου με θαυμαστή αφηγηματική ικανότητα το κορίτσι ζωντανεύει τις ταινίες. Μέσα από την ιδιόμορφη καλλιτεχνική της ιδιότητα, η μικρή αφηγήτρια ονειρεύεται μια άλλη ζωή, πέρα από τα στενά όρια της κοινωνικής πραγματικότητας που την περιβάλλει. Μέχρι που η έλευση της τηλεόρασης αλλάζει τα πάντα.

Από το 2009, που κυκλοφόρησε για πρώτη φορά η νουβέλα του Χιλιανού Ερνάν Ριβέρα Λετελιέρ, γνώρισε τεράστια επιτυχία, μεταφράστηκε σε πολλές γλώσσες και μεταφέρθηκε στο θέατρο και πρόσφατα και στον κινηματογράφο. Στην «Αφηγήτρια ταινιών» τα όρια μεταξύ της ζωής, του κινηματογράφου, του ονείρου, αλλά και του ίδιου του θεάτρου είναι ρευστά και συμπλέκονται διαρκώς. Ο νεαρός σκηνοθέτης Νικόλας Λαμπάκης μετατρέπει τη μικρή σκηνή του ΠΛΥΦΑ στο σαλόνι της αφηγήτριας ταινιών, προσκαλώντας μας να παρακολουθήσουμε κι εμείς μία από τις περίφημες αφηγήσεις της. Η παράσταση ερευνά, μέσα από τα πιο απλά υλικά της τέχνης του θεάτρου και του κινηματογράφου, τη δύναμη της φαντασίας ως πηγή έμπνευσης για μια άλλη ζωή. Στις αφηγήσεις αυτής της ιδιότυπης λαϊκής αρτίστα, αντανακλάται η ιστορία των καθημερινών ανθρώπων –ίσως κι ενός ολόκληρου λαού – που οραματίστηκαν και αγωνίστηκαν για την αλλαγή και παρέμειναν περήφανοι παρά την οδυνηρή διάψευση της Ιστορίας.

Ο Νικόλας Λαμπάκης, μετά από σπουδές Νομικής στη Θεσσαλονίκη και Παραστατικών Τεχνών και Θεάτρου στο Παρίσι, αποφοίτησε από τη Σχολή Σκηνοθεσίας του Εθνικού Θεάτρου το 2022. Από τότε, έχει συνεργαστεί ως βοηθός σκηνοθέτη στο Θέατρο Τέχνης Κάρολος Κουν (Μακμπέθ, σκηνοθεσία: Θανάσης Δόβρης) και στο Εθνικό Θέατρο (Τοπογραφία θανάτου ή Ας μην ξεχάσουμε, σκηνοθεσία: Μπρικένα Γκίστο, Δε φάιναλ θολούθιον, σκηνοθεσία: Σωτήρης Ρουμελιώτης, Η Γραμμή του Ορίζοντος, σκηνοθεσία: Γιώργος Παύλου). Το 2024, σκηνοθέτησε στη Θεσσαλονίκη την παιδική παράσταση «Πέσαμε απ’ τα Σύννεφα», σε κείμενο της Μαρίας Αλβανού, και στο Εθνικό Θέατρο δύο νέα θεατρικά έργα για εφήβους σε μορφή αναλογίων («Πεντάστερο» της Μαρίας Γιαγιάννου και «Το όνομά μου είναι Μ» του Σταύρου Γιαννουλάδη). Στον ρόλο της αφηγήτριας βρίσκουμε τη Νοεμή Βασιλειάδου, ηθοποιό που ήδη μετρά σημαντικές συνεργασίες στο βιογραφικό της, με πιο πρόσφατη το «Οξυγόνο» του Γιώργου Κουτλή, και που επίσης πρόσφατα ξεχώρισε για την πρώτη προσωπική της παράσταση, «Προσοχή εκτελούνται έργα».

Ταυτότητα της παράστασης

Μετάφραση: Λένα Φραγκοπούλου
Σκηνοθεσία – Δραματουργία – Σκηνικά: Νικόλας Λαμπάκης
Κοστούμια: Ουρανία Φραγγέα
Μουσική: Παντελής Πρωτοπαπάς
Φωτισμοί: Σάκης Μπιρμπίλης, Χάρης Βασιλόπουλος
Βοηθός σκηνοθεσίας: Σπύρος Μπόσγας
Κατασκευή σκηνικού: Βασίλης Παπαχρήστος, Διονύσης Ασβεστάς
Κατασκευή κοστουμιού: Στεφανία Σταθάκη
Φωτογραφίες: Μαίρη Λεονάρδου
Ερμηνεύει η Νοεμή Βασιλειάδου

Πληροφορίες

Από 5 Φεβρουαρίου για 8 παραστάσεις στο ΠΛΥΦΑ
Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη στις 21:00
Προπώληση εδώ
Εισιτήρια: 13€, Μειωμένο 11€ και Ατέλειες 8€ (Ατέλειες μόνο από το ταμείο τη μέρα της παράστασης κι εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις).
Διάρκεια: 70 λεπτά

*Από τις 17 Μαρτίου, η «Αφηγήτρια Ταινιών» θα μεταφερθεί για 8 παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Τ (κάθε Δευτέρα και Τρίτη)