Ο Cave έκανε την αποκάλυψη στο τελευταία κείμενο που δημοσιεύτηκε στην ιστοσελίδα του στις 16 Ιουνίου, στην οποία απάντησε σε ερώτηση θαυμαστή σχετικά με το πώς λέει όχι σε ορισμένα έργα που έρχονται στο δρόμο του. Ο τραγουδιστής έδωσε το παράδειγμα του πρώην frontman των Smiths, Morrissey, τον οποίο περιέγραψε ως «αναμφισβήτητα μια πολύπλοκη και διχαστική φιγούρα, κάποιον που βρίσκει λίγη απόλαυση στο να εκνευρίζει τους ανθρώπους».

Σε αυτό το πνεύμα, θυμήθηκε στη συνέχεια μια σειρά από ανταλλαγές που είχε το ζευγάρι πέρυσι, στις οποίες ο Morrissey ρώτησε τον Cave αν θα συνεισέφερε σε ένα τραγούδι που δημιουργούσε με μια «εισαγωγή σε ελληνικό μπουζούκι». Ο Cave εξήγησε: «Φαινόταν ότι δεν ήθελε να τραγουδήσω πραγματικά στο τραγούδι, αλλά να παρουσιάσω, πάνω από το μπουζούκι, μια άσκοπα προκλητική και ελαφρώς ανόητη αντι-woke ατάκα που είχε γράψει».

Στη συνέχεια πρόσθεσε: «Αν και υποθέτω ότι συμφωνούσα με το συναίσθημα σε κάποιο επίπεδο, απλώς δεν ήταν το φόρτε μου. Προσπαθώ να κρατήσω την πολιτική, τα πολιτιστικά ή άλλα, έξω από τη μουσική με την οποία ασχολούμαι. Διαπιστώνω ότι έχει μια μειωτική επίδραση και είναι αντίθετη με ό,τι προσπαθώ να πετύχω. Έτσι, Astrid [η θαυμάστρια που έκανε την ερώτηση], αρνήθηκα ευγενικά. Είπα όχι».

Η ομολογία του Cave ήρθε λίγο αφότου ο Morrissey αναγκάστηκε να ακυρώσει και να αναβάλει μια σειρά από συναυλίες τόσο στις ΗΠΑ όσο και στη Μαδρίτη τον τελευταίο μήνα, λόγω μιας «σοβαρής κρίσης ιγμορίτιδας». Ολοκλήρωσε μια περιοδεία στο Ηνωμένο Βασίλειο τις τελευταίες εβδομάδες, επιστρέφοντας στην πατρίδα του, το Μάντσεστερ, στις 7 Ιουνίου για να παίξει στο Co-Op Live Arena της πόλης για πρώτη φορά.

Εν τω μεταξύ, ο Morrissey θα εμφανιστεί στην Αθήνα στα πλαίσια του Release Athens 2025 στις 16 Ιουλίου στην Πλατεία Νερού. Κλείστε τα εισιτήριά σας.

Πηγή: Far Out Magazine

Σε μια νέα συνέντευξη στον The Guardian, ο Cage ρωτήθηκε από έναν αναγνώστη: «Ποια είναι η δική σας ψυχεδελική άποψη για αυτή τη μυθική συνάντηση μυαλών; Και σας έχουν μπερδέψει ποτέ, όπως τον κύριος Cave, με τον σχεδόν συνονόματό σας;» Σε απάντηση, ο Cage παραδέχτηκε ότι έχει συμβεί πάρα πολλές φορές για να το θυμηθεί, λέγοντας: «Δεν νομίζω ότι υπάρχει μέρα που να μην με μπερδεύουν με τον Nick Cave. Ο κόσμος λέει επίσης: Ε, Nick, ήσουν υπέροχος στο “The Hunger”, που είναι αυτή η υπέροχη ταινία του David Bowie [στην οποία ο Cage δε συμμετέχει]».

Στη συνέχεια ο Cage αποκάλυψε ότι συνάντησε τον συνονόματό του σε μια περίσταση, κάτι που είναι πολύ απίθανο, θυμίζοντας: «Ήμασταν σε ένα καταφύγιο ζώων –νομίζω ότι ήταν το Sealy Animal Hospital στο Τέξας– και ήταν υπέροχος. Χαιρετούσα και ήθελα να του σφίξω το χέρι. Είπα: «Μόνο ένα γράμμα μας χωρίζει».

Τον Cave τον έχουν μπερδέψει πολλές φορές με τον Nicolas Cage αφού και οι δύο έχουν υπάρξει στο επίκεντρο. Στο ενημερωτικό δελτίο του Red Hand Files το 2022, ο Cave έγραψε: «Οι άνθρωποι με μπερδεύουν με τον Nicolas Cage όλη την ώρα. Θα περάσω από το τελωνείο και ο τελωνειακός θα κοιτάξει το διαβατήριό μου και θα πει: «Χαίρομαι που σε έχουμε μαζί μας, κύριε Cave. Σ’αγάπησα στο “Face/Off”». Ενώ παραδέχτηκε ότι «μερικές φορές μπορεί να είναι λίγο κουραστικό», ο Cave παραδέχτηκε ότι «το συνηθίζεις» και δεν τον ενοχλεί ιδιαίτερα πια.

Πηγή: Far Out Magazine / Κεντρική φωτογραφία: GoodFon

Ο μουσικός, του οποίου η κοινότητα The Red Hand Files περιέχει τα πάντα, από μουσικά ανέκδοτα και μυστικά δημιουργικής διαδικασίας μέχρι απαντήσεις σε ερωτήσεις θαυμαστών, εμφανίστηκε πρόσφατα στο προαναφερθέν ραδιοφωνικό πρόγραμμα του BBC για να επιλέξει οκτώ από τα αγαπημένα του κομμάτια που θα έπαιρνε σε ένα απομακρυσμένο έρημο νησί για παρέα. Ένα από αυτά ήταν το “Yeezus” του West, το οποίο εξήγησε ότι ήταν «ένα είδος οικογενειακού τραγουδιού». Είπε: «Τα παιδιά μου το λατρεύουν, η Susie το λατρεύει, εγώ το λατρεύω. Είναι ένα εξαιρετικά παιχνιδιάρικο, εξαιρετικά σκοτεινό, πολύπλοκο τραγούδι όπου από τη μια πλευρά, ο Kanye παρουσιάζεται ως θεός και μετά προς το τέλος του τραγουδιού, ουρλιάζει τρομαγμένος». Ο Cave περιέγραψε επίσης το τραγούδι ως «απίστευτα βαθύ» και ένα «πλήρες, εκπληκτικό έργο τέχνης».

Στη συνέχεια, ο Cave πήγε στο newsletter του για να απαντήσει σε ορισμένες ερωτήσεις θαυμαστών σχετικά με την εμφάνισή του στο ραδιόφωνο, συμπεριλαμβανομένου ενός για το ποιο τραγούδι θα ήθελε να παιχτεί στην κηδεία του. Για αυτόν τον σκοπό, ονόμασε το “I Am A God” του West.

Ο Cave έχει επαινέσει τη δουλειά του ράπερ σε πολλές περιπτώσεις, συμπεριλαμβανομένου του 2020 όταν τον περιέγραψε ως τον μεγαλύτερο καλλιτέχνη ποτέ, λέγοντας ότι αυτός ο τίτλος επιτεύχθηκε από το πώς «δεσμεύτηκε» στη δική του «διαταραχή». Τα σχόλιά του ήρθαν σε μια ευρύτερη δήλωση για την τέχνη, με τον Cave να λέει ότι το να κάνεις μουσική είναι «μια μορφή τρέλας – γλιστράμε βαθιά μέσα στο μοναδικό μας όραμα και χανόμαστε σε αυτό». Ωστόσο, αργότερα επέκρινε ορισμένα σχόλια του West, αναγνωρίζοντας ότι τα αντισημιτικά σχόλιά του ήταν «αποκρουστικά» και «βαθιά απογοητευτικά», αλλά υποστήριξε ότι εξακολουθεί να «αγαπά» τη μουσική του. «Είναι προσωπική επιλογή για το αν μπορείς να συνεχίσεις και να ακούσεις τη μουσική αυτού του ατόμου. Εγώ προσωπικά μπορώ. Λατρεύω τη μουσική του Kanye», είπε.

Συνεχίζοντας: «Αισθάνομαι ότι έχει κάνει την καλύτερη μουσική από οποιονδήποτε σε κάποιο χρονικό διάστημα, την πιο ενδιαφέρουσα, προκλητική, τολμηρή μουσική».

Αυτό είναι σύμφωνο με το ευρύτερο ήθος του Cave για τους φαινομενικά αμφιλεγόμενους καλλιτέχνες και εξηγεί ότι δεν αφήνει τον εαυτό του να παρασυρθεί στην αρνητικότητα, εφόσον η τέχνη που δημιουργούν είναι «αυθεντική». Είπε επίσης ότι οι περισσότερες από τις «κληρονομιές» που απολαμβάνει τον έχουν «απογοητεύσει» κάποια στιγμή κατά τη διάρκεια της καριέρας τους, αλλά ενώ έχει αισθανθεί «ενόχληση» από πολλές από αυτές, εξακολουθεί να παραμένει «αιχμάλωτος» και «για πάντα σε εγρήγορση» για το τι «θα μπορούσαν να κάνουν στη συνέχεια».

Πιο συγκεκριμένα ανέφερε: «Οι Bob Dylan, Neil Young, Nina Simone, Kanye, Van Morrison, Morrissey, Brian Eno, Leonard Cohen, Patti Smith – αυτοί είναι καλλιτέχνες που, για μένα, αποτελούν ένα είδος συνομοσπονδίας αριστείας, αλλά κάποια στιγμή με ξενέρωσαν, με μπέρδεψαν ή με δυσαρέστησαν, ο καθένας διαφορετικά. Συχνά δεν έχουν ταξιδέψει προς την κατεύθυνση που θα ήλπιζα ή θα επιθυμούσα, αντίθετα έχουν ακολουθήσει τα δικά τους συγκεχυμένα μονοπάτια (φτου τους!) προς τις δικές τους αλήθειες».

«Κατά τη διάρκεια αυτού, μερικές φορές με ενοχλούσαν πράγματα που έχουν κάνει, διαφώνησα με πράγματα που είπαν ή δεν μου άρεσε ένας συγκεκριμένος δίσκος που έκαναν. Ωστόσο, υπάρχει κάτι σε αυτούς που με κρατά γοητευμένο και πάντα σε εγρήγορση για το τι μπορεί να κάνουν στη συνέχεια».

Πηγή: Far Out Magazine / Κεντρική φωτογραφία: Kris Van Exel

Μια μεταγενέστερη έκθεση μηχανικής διαπίστωσε ότι αν το έργο τέχνης 1 εκατομμυρίου δολαρίων δεν τραυμάτισε κανέναν κατά τη διάρκεια του συμβάντος, οι σύνδεσμοι των spinners δεν μπορούν να υποστηρίξουν το βάρος και την κίνηση του έργου με την πάροδο του χρόνου, θέτοντας τον κίνδυνο μελλοντικών αστοχιών. Οι αξιωματούχοι της πόλης αφαίρεσαν αργότερα το γλυπτό, το οποίο περιλαμβάνει 2.800 κλωστές κρεμασμένες από την οροφή της αίθουσας, αναφέρει το Kansas City Star.

Η έκθεση ανέφερε την αποτυχία των συνδετήρων τύπου κλιπ ψαρέματος ως το πρωταρχικό ζήτημα, αλλά δεν παρείχε λύσεις για τον επανασχεδιασμό του έργου τέχνης. Ενώ έχουν ξεκινήσει συζητήσεις για πιθανό ανασχεδιασμό ή μετεγκατάσταση του κομματιού, δεν έχουν ληφθεί αποφάσεις.

Το The Air Up There θα παραμείνει ένα περιουσιακό στοιχείο της πόλης, αν και μπορεί να αποθηκευτεί επ’ αόριστον εάν δεν προκύψουν βιώσιμες επιλογές.

Ο Cave, απόφοιτος του Ινστιτούτου Τέχνης του Κάνσας Σίτι και μέλος ΔΕΠ στο School of the Art Institute του Σικάγο, δεν απάντησε αμέσως σε ένα αίτημα για σχολιασμό. Ωστόσο, εξέφρασε την απογοήτευσή του για την απόφαση μέσω του James Martin, του δημόσιου διαχειριστή τέχνης της πόλης, σύμφωνα με το Star.

Κατά το ντεμπούτο του, το γλυπτό επαινεθεί για το ζωηρό του σχέδιο, στο οποίο πρωταγωνιστούν ζώα ιθαγενή της περιοχής και σύμβολα ισότητας και αγάπης. Ο Cave δεν υποχρεούται να επιστρέψει την αμοιβή του, καθώς η εργασία ήταν εγγυημένη έναντι κατασκευαστικών ελαττωμάτων μόνο για ένα χρόνο. Σύμφωνα με πληροφορίες, η πόλη δεν θα αποζημιωθεί για το κόστος της.

Το Διεθνές Αεροδρόμιο του Κάνσας Σίτι διέθεσε 5,65 εκατομμύρια δολάρια για δημόσια τέχνη στον τερματικό σταθμό των 1,5 δισεκατομμυρίων δολαρίων, υπερβαίνοντας την απαίτηση του 1% της πόλης για χρηματοδότηση τέχνης. Η εγκατάσταση του Cave ήταν η δεύτερη πιο ακριβή μεταξύ των 28 έργων που ανατέθηκαν, ξεπερνώντας μόνο το Σιντριβάνι (KCI) του Leo Villareal που κόστισε $1,2 εκατομμυρίων.

Πηγή: ARTnews