Ξεκίνησε το κείμενό του επιβεβαιώνοντας την ύπαρξη αντισημιτισμού και φυλετικού μίσους, αλλά τόνισε ότι η αναγνώριση τέτοιων προκαταλήψεων δεν αποκλείει την κριτική των βίαιων ενεργειών εναντίον αθώων. «ΣΤΑΜΑΤΗΣΤΕ ΝΑ ΣΚΟΤΩΝΕΤΕ ΠΑΙΔΙΑ», δηλώνει – ένα άμεσο μήνυμα που συνοψίζει την επείγουσα φύση της έκκλησής του. Χρησιμοποιώντας ζωντανή και γλαφυρή γλώσσα, ο Morello περιγράφει λεπτομερώς τη ζοφερή πραγματικότητα που αντιμετωπίζουν πολλά παιδιά στη Γάζα, απαριθμώντας τις διάφορες μορφές δολοφονικής βίας εναντίον τους και κατακρίνοντας όσους δικαιολογούν τέτοιες πράξεις, συμβάλλοντας έτσι στην απάθεια και την συνενοχή στη σφαγή των αθώων.

Το πλήρες κείμενο της ανάρτησής του είναι το ακόλουθο:

Ο αντισημιτισμός είναι υπαρκτός. Ο αντισημιτισμός, το θρησκευτικό και φυλετικό μίσος, η μισαλλοδοξία και ο φανατισμός ΚΑΘΕ είδους πρέπει ΠΑΝΤΑ να καταδικάζονται και να αντιμετωπίζονται. Μπορεί κανείς να το πιστεύει κάτι τέτοιο και συγχρόνως, χωρίς αυτό να αποτελεί αντίφαση, να λέει: ΣΤΑΜΑΤΗΣΤΕ ΝΑ ΔΟΛΟΦΟΝΕΙΤΕ ΠΑΙΔΙΑ. Σταματήστε να αφήνετε παιδιά να λιμοκτονούν. Σταματήστε να καίτε παιδιά ζωντανά μέσα στις σκηνές τους. Σταματήστε να σημαδεύετε πεινασμένα παιδιά στο κεφάλι ενώ περιμένουν στην ουρά για φαγητό. Σταματήστε να ανατινάζετε παιδιά σε «ασφαλείς ζώνες». Σταματήστε να ακρωτηριάζετε παιδιά. Σταματήστε να ορφανεύετε παιδιά. Σταματήστε να χρηματοδοτείτε τη δολοφονία, τον ακρωτηριασμό και την ορφάνια των παιδιών. Σταματήστε να αφήνετε τα παιδιά να πεθαίνουν σε θερμοκοιτίδες. Σταματήστε να βρίσκετε δικαιολογίες για τη δολοφονία τους».

Σταματήστε να καυχιέστε για τη δολοφονία παιδιών στα social media. Σταματήστε να λέτε ότι κάποιοι άλλοι φταίνε όταν σκοτώνετε παιδιά, όταν αφήνετε παιδιά να λιμοκτονούν, όταν καίτε παιδιά ζωντανά στις σκηνές τους και όταν πυροβολείτε πεινασμένα παιδιά στο κεφάλι ενώ περιμένουν στην ουρά για φαγητό. Σταματήστε να διώκετε καλλιτέχνες επειδή λένε «σταματήστε να σκοτώνετε παιδιά». Σταματήστε να συλλαμβάνετε φοιτητές επειδή λένε «σταματήστε να σκοτώνετε παιδιά». Σταματήστε να αγνοείτε τις παθιασμένες φωνές χιλιάδων Εβραίων στο Ισραήλ και σε όλο τον κόσμο που εκλιπαρούν: «Σταματήστε να σκοτώνετε παιδιά!» Σταματήστε να προσποιείστε ότι η δολοφονία δεκάδων χιλιάδων παιδιών καθιστά οποιονδήποτε άνθρωπο «ασφαλέστερο».

Σταματήστε να πιστεύετε ότι ο κόσμος δεν θα θυμάται ότι σκοτώσατε παιδιά επειδή απαγορεύετε βιβλία, εκφοβίζετε πανεπιστημιακά ιδρύματα και δολοφονείτε δημοσιογράφους. Σταματήστε να επευφημείτε τον αμετανόητο αρχιτέκτονα της δολοφονίας παιδιών όταν καμαρώνει ενώπιον του Κογκρέσου. Σταματήστε να αρνείστε να θέσετε τους δολοφόνους παιδιών και τους χρηματοδότες των δολοφόνων παιδιών ενώπιον των ευθυνών τους για εγκλήματα πολέμου. Σταματήστε να σιωπάτε για τη δολοφονία των παιδιών. ΣΤΑΜΑΤΗΣΤΕ. ΝΑ ΔΟΛΟΦΟΝΕΙΤΕ. ΠΑΙΔΙΑ. ΤΩΡΑ.

Πηγή: Lifo.gr

Ο βραβευμένος πρωταγωνιστής του “The Bear” υποδύεται τον μουσικό καθώς ετοιμάζει το έκτο άλμπουμ του με τίτλο “Nebraska” στις αρχές της δεκαετίας του 1980. Η ταινία, από τον σκηνοθέτη του “Crazy Heart”, Scott Cooper, βασίζεται στο βιβλίο του Warren Zanes του 2023. Ο Zanes έχει πει ότι θα είναι διαφορετική από τις περισσότερες βιογραφικές ταινίες, καθώς «δεν ξεκινά πριν από την επιτυχία – ξεκινά από τη μέση».

«Έχω μια πραγματικά ταλαντούχα ομάδα ανθρώπων που με βοηθούν να προπονηθώ φωνητικά, μουσικά, για να προετοιμαστώ για αυτό το πράγμα», είπε επίσης ο White σε μια συνέντευξη στο GQ. «Είμαι επίσης πολύ τυχερός [που] ο Bruce υποστηρίζει πραγματικά την ταινία, και έτσι είχα κάποια πρόσβαση σε αυτόν και είναι απλά ο καλύτερος άνθρωπος».

Ο Springsteen, ο οποίος έχει συμμετάσχει στη διαδικασία, έχει ήδη επαινέσει την ερμηνεία του White, αποκαλώντας τον «έναν καταπληκτικό ηθοποιό» που τραγουδάει «πολύ καλά». «Έχει μια ερμηνεία για μένα που πιστεύω ότι οι θαυμαστές θα αναγνωρίσουν βαθιά και έχει κάνει απλώς εξαιρετική δουλειά, οπότε πέρασα πολύ καλά», είπε σε πρόσφατη συνέντευξή του. «Πέρασα πολύ καλά στο πλατό όταν μπορούσα να παρευρεθώ εκεί».

Ο White, ο οποίος έχει κερδίσει δύο Χρυσές Σφαίρες και τρία Emmy για την πρωταγωνιστική του ερμηνεία στο “The Bear”, έχει επίσης πρωταγωνιστήσει στο δράμα πάλης “The Iron Claw”. Πρόκειται επίσης να εμφανιστεί με τον Pedro Pascal στην ταινία “Star Wars: The Mandalorian” και στο “Grogu”.

Στην ταινία πρωταγωνιστούν επίσης ο Jeremy Strong ως μάνατζερ του Springsteen, Jon Landau, και ο ηθοποιός που μόλις ολοκλήρωσε την επιτυχία του στο Netflix με το “Adolescence”, ο Stephen Graham ως ο πατέρας του.

Ο Graham αποκάλυψε πρόσφατα ότι έλαβε ένα συγκινητικό μήνυμα από τον τραγουδιστή. «Είναι ένας ήρωας της εργατικής τάξης», είπε. «Είναι ένα είδωλο για χιλιάδες, για εκατομμύρια. Και το μήνυμά του έλεγε απλώς: «Σας ευχαριστώ πολύ. Ξέρετε, ο πατέρας μου πέθανε πριν από λίγο καιρό και ένιωσα σαν να τον είδα σήμερα και σας ευχαριστώ που μου χαρίσατε αυτή την ανάμνηση». Έκλαιγα διαβάζοντας το μήνυμα, καταλαβαίνετε τι εννοώ; Ω φίλε, ήταν πανέμορφο. Δεν θα μπορούσες να ζητήσεις τίποτα περισσότερο, ξέρεις, το να το μοιραστείς αυτό με κάποιον ήταν πανέμορφο. Είναι ένας υπέροχος άνθρωπος».

Ο Springsteen έγινε πρόσφατα πρωτοσέλιδο αφού μίλησε κατά των πολιτικών του Donald Trump, αποκαλώντας τον «ακατάλληλο» για το αξίωμα. Ο πρόεδρος απάντησε αποκαλώντας τον «ξεραμένο δαμάσκηνο».

Το “Deliver Me from Nowhere” θα κυκλοφορήσει τον Οκτώβριο στις ΗΠΑ.

Δείτε το τρέιλερ:

Πηγή: The Guardian / Κεντρική φωτογραφία: IMDB

Η τραγουδίστρια συνεργάζεται με το Netflix και τον σκηνοθέτη του “Deadpool & Wolverine” Shawn Levy για να αναπτύξουν μια περιορισμένη σειρά για τη ζωή και τη μουσική της. Το σόου δεν σχετίζεται με την προηγούμενη μεγάλου μήκους ταινία της Madonna που διαδραματίστηκε στην Universal Pictures, με την Julia Garner να πρωταγωνιστεί ως τραγουδίστρια, πριν καταργηθεί τον Ιανουάριο του 2023. Δεν είναι σαφές ποιο μέρος της ζωής της Madonna θα απεικόνιζε η περιορισμένη σειρά ή ποια θα έπαιζε τον μουσικό θρύλο.

Η Madonna έβαλε την ταινία της Universal σε παύση για να ξεκινήσει την παγκόσμια περιοδεία της “The Celebration Tour” από τον Οκτώβριο του 2023 έως τον Μάιο του 2024, αλλά πηγές είπαν στο Variety εκείνη την εποχή των μετακινήσεων ότι «παραμένει δεσμευμένη να κάνει μια ταινία για τη ζωή της μια μέρα».

«Θέλω να μεταφέρω το απίστευτο ταξίδι της ζωή μου ως καλλιτέχνιδα, μουσικός, χορεύτρια – άνθρωπος, προσπαθώντας να ανοίξει το δρόμο της σε αυτόν τον κόσμο», είπε το 2020. «Υπάρχουν τόσες πολλές ανείπωτες και εμπνευσμένες ιστορίες και ποια καλύτερη να τις πει από εμένα. Είναι σημαντικό να μοιραστώ το ταξίδι της ζωής μου με τη φωνή και το όραμά μου».

Έγραψε δύο προσχέδια του σεναρίου της ταινίας μαζί με τον βραβευμένο με Όσκαρ Diablo Cody και την Cressida Wilson (“Secretary”, “The Girl on the Train”) για μεγάλες περιόδους της δημιουργικής της ζωής. Η σταρ του “Ozark” Garner κέρδισε τον ρόλο αφού άλλα αστέρια όπως η Florence Pugh, η ηθοποιός του “Euphoria” Alexa Demie, η Odessa Young και η Bebe Rexha παρακολούθησαν bootcams τραγουδώντας και χορεύοντας.

Το πιο πρόσφατο άλμπουμ της Madonna, το “Madame X” του 2019, πούλησε περισσότερα από 500.000 αντίτυπα παγκοσμίως και έγινε το ένατο Νο. 1 άλμπουμ της καριέρας της αφού πρωτοεμφανίστηκε στο Billboard 200 chart. Το “Celebration Tour” της ήταν μια από τις πιο γρήγορες πωλήσεις όλων των εποχών, με περισσότερα από 1,2 εκατομμύρια εισιτήρια να πουληθούν. Η Madonna κέρδισε 225,4 εκατομμύρια δολάρια από 80 σόου και έπαιξε σε κοινό 1,1 εκατομμυρίων.

Πηγή: Deadline

Η ταινία, η οποία θα προβληθεί ως μέρος μιας βραδιάς για τον εορτασμό της 50ης επετείου της συναυλίας, αφηγείται την ιστορία της σχέσης του τραγουδιστή με το Ηνωμένο Βασίλειο, η οποία ξεκίνησε με το ευρωπαϊκό ντεμπούτο της περιοδείας του “Born to Run” στο Hammersmith Odeon το 1975.

Ο Springsteen, ο οποίος ήταν μόλις 26 ετών την εποχή της παράστασης, συνέχισε να σφυρηλατεί μια ιδιαίτερη σχέση με το βρετανικό κοινό του, παρά το γεγονός ότι αρχικά ήταν απογοητευμένος με το ντεμπούτο του, το οποίο ισχυρίζεται σε νέες συνεντεύξεις ότι δεν μπορούσε να παρακολουθήσει για σχεδόν 30 χρόνια λόγω της αμηχανίας του.

Ο ντόπιος του Νιου Τζέρσεϊ είπε: «Πήγα σε ένα πάρτι που υποτίθεται ότι γιόρταζε τον θρίαμβό μου, αλλά ένιωθα ότι ήμουν τραγικός και έτσι ντρεπόμουν να μπω μέσα… Μπήκα για λίγα λεπτά, δεν άντεξα να είμαι εκεί, βγήκα έξω, έτρεξα πίσω στο ξενοδοχείο, κάθισα στο μοναχικό δωμάτιό μου κάτω από ένα μεγάλο μαύρο σύννεφο, έφαγα ό,τι είχα πάρει στο κρεβάτι μου. Είχα PTSD από το πρώτο σόου των Hammersmith!»

Θα εξιλεωνόταν με μια δεύτερη εμφάνιση στον ίδιο χώρο μια εβδομάδα αργότερα, αλλά δεν επέστρεψε στη χώρα για άλλα έξι χρόνια, κατά τη διάρκεια της οποίας περιόδευσε για να υποστηρίξει το άλμπουμ του “The River” και έπαιξε σε διάφορες πόλεις σε όλη τη χώρα, όπως το Εδιμβούργο, το Μπέρμιγχαμ, το Μπράιτον και το Νιούκαστλ.

Το ντοκιμαντέρ θα περιλαμβάνει επίσης συνεντεύξεις με άλλα μέλη της μπάντας του E Street, όπως τον κιθαρίστα Stevie Van Zandt, καθώς και από σύγχρονους και icons της μουσικής σκηνής όπως ο Sting, ο Peter Gabriel και ο Harvey Goldsmith.

Δεν έχει ανακοινωθεί ημερομηνία μετάδοσης για τη βραδιά της γιορτής, η οποία θα μεταδώσει επίσης πολλές αρχειακές συναυλίες και τηλεοπτικές εμφανίσεις από τον Springsteen στο Ηνωμένο Βασίλειο και στο BBC.

Πηγή: Far Out / Κεντρική φωτογραφία: Wikimedia Commons

Τα δύο κίτρινα φύλλα χαρτιού περιέχουν τρία προοδευτικά προσχέδια των στίχων με σχολιασμούς στο τρίτο σχέδιο του τραγουδιού. Βγήκαν στο σφυρί στο Νάσβιλ του Τενεσί, με εκτιμώμενη τιμή από 400.000 έως 600.000 δολάρια και τελικά πουλήθηκαν για 508.000 δολάρια.

Τα λυρικά προσχέδια ήταν ανάμεσα στα 60 αντικείμενα που ήταν προς πώληση στην ειδική δημοπρασία για τον τραγουδιστή στο Musicians Hall of Fame and Museum, με 50 κομμάτια από την προσωπική συλλογή του μουσικού δημοσιογράφου Al Aronowitz.

Τον Μάρτιο του 1964, ο Aronowitz ξύπνησε και βρήκε τον Dylan, 22 ετών τότε, να κοιμάται στον καναπέ του και οι στίχοι του Mr Tambourine Man τσαλακώθηκαν στον κάδο του. Είχε περάσει τη νύχτα γράφοντας και ξαναγράφοντας το νέο του τραγούδι σε μια γραφομηχανή στο σπίτι του Aronowitz στο New Jersey πριν απορρίψει τα πρώτα προσχέδια.

Μια ελαιογραφία του 1968 που δημιουργήθηκε και υπογράφηκε από τον Dylan πήγε για 260.000 $. Το έργο τέχνης, που απεικονίζει μια φιγούρα με έντονα χρώματα και κυβιστικό στυλ, δημιουργήθηκε από τον Αμερικανό τραγουδοποιό στην αρχή των καλλιτεχνικών του προσπαθειών, αφού η πρώτη του σύζυγος, Sara, του χάρισε λαδομπογιές για τα 27α γενέθλιά του.

Ο εκτελεστικός διευθυντής και συνιδρυτής της Julien’s Auctions, Martin Nolan, την περιέγραψε ως μια «φανταστική δημοπρασία με εξαιρετικές πωλήσεις». Ο Nolan πρόσθεσε: «Είναι τιμή μας να αναδείξουμε αυτήν την πραγματικά μοναδική συλλογή με τόσα πολλά ιστορικά αντικείμενα του Bob Dylan από τον παππού της ροκ δημοσιογραφίας, Al Aronowitz. Η σημερινή δημοπρασία λευκών γαντιών απλώς ενισχύει τον εξαιρετικό αντίκτυπο και την αιώνια αγάπη που έχουν οι άνθρωποι για τον Dylan, η οποία ξεπερνά τις γενιές».

Ανάμεσα στις άλλες παρτίδες υψηλής αξίας ήταν μια ηλεκτρική κιθάρα Fender Telecaster του 1983 που ανήκε στον Dylan πριν τη δώσει στον διάσημο τεχνικό ενισχυτών και μουσικό Cesar Diaz. Το όργανο ξεπέρασε την εκτίμησή του από $80.000 έως $120.000 για να πουληθεί για $222.250.

Ορισμένα σκίτσα του Dylan ξεπέρασαν επίσης τις εκτιμώμενες τιμές τους, συμπεριλαμβανομένου ενός χεριού σε ένα σημειωματάριο από το ξενοδοχείο Plaza στη Νέα Υόρκη. Αναμενόταν να πουληθεί από 1.500 έως 2.500 δολάρια, αλλά τελικά πουλήθηκε για 88.900 δολάρια.

Ένα με τζιν μπουφάν Levi’s διακοσμημένο στο χέρι με βελούδο, δαντέλες και άλλα μπαλώματα που φορούσε ο τραγουδιστής στη μουσική δραματική ταινία του 1987 “Hearts of Fire” κόστισε 25.400 $. Η πώληση περιελάμβανε επίσης ένα χαρτονόμισμα του 1963 από την πρώτη του σημαντική παράσταση στο Δημαρχείο της Νέας Υόρκης, πρώιμες vintage φωτογραφίες και μια υπογεγραμμένη φυσαρμόνικα.

Η συλλογή των 60 αντικειμένων απέφερε σχεδόν 1,5 εκατομμύρια δολάρια σε πωλήσεις, σύμφωνα με τις δημοπρασίες Julien’s.

Πηγή: The Guardian

Ο McCartney ήταν πάντα ένας ιδιαίτερα παραγωγικός καλλιτέχνης, αλλά, ακόμη και στην ηλικία των 82 ετών, εξακολουθεί να δείχνει πολύ λίγα σημάδια επιβράδυνσης. Οι πρόσφατες εμφανίσεις του στο Λονδίνο αντικατοπτρίζουν το γεγονός ότι ο Macca εξακολουθεί να είναι ο ίδιος απίστευτος μουσικός και ερμηνευτής που ήταν πάντα, οπότε είναι λογικό ο τραγουδοποιός να ελπίζει να διοχετεύσει αυτή την ενέργεια σε ένα νέο στούντιο έργο.

Απαντώντας σε ερωτήσεις θαυμαστών στην επίσημη ιστοσελίδα του, ο McCartney αποκάλυψε ότι ένας νέος σόλο δίσκος είναι σίγουρα στα σκαριά. «Έχω δουλέψει σε πολλά τραγούδια και αναγκάστηκα να το βάλω στην άκρη λόγω της περιοδείας», έγραψε ο μουσικός. «Λοιπόν, ελπίζω να επιστρέψω σε αυτό και να ολοκληρώσω πολλά από αυτά τα τραγούδια». Ο McCartney κατέληξε, «Λοιπόν, πώς σας φαίνεται αυτό; Η απόφαση μου για την Πρωτοχρονιά είναι να τελειώσω ένα νέο άλμπουμ!»

Εάν ο πρώην Beatle καταφέρει να ολοκληρώσει και να κυκλοφορήσει ένα νέο άλμπουμ το 2025, θα ήταν το πρώτο του μετά το McCartney III το 2020. Γενικά, ωστόσο, θα ήταν το 27ο στούντιο άλμπουμ είτε ως σόλο καλλιτέχνης είτε ως μέρος των Wings, εξαιρουμένων των πολλών εμβληματικών άλμπουμ που δημιούργησε μαζί με τους Beatles.

Το άλμπουμ McCartney III ήταν ένας αναμφισβήτητος θρίαμβος για τον τραγουδοποιό, σηματοδοτώντας το πρώτο νούμερο ένα σόλο άλμπουμ του μετά το Flowers in the Dirt του 1989. Το άλμπουμ ακολούθησε επίσης το άλμπουμ McCartney III Imagined, με συνεισφορές από τους Beck, Khruangbin και Phoebe Bridgers, μεταξύ διαφόρων άλλων – επιβεβαιώνοντας τη συνεχιζόμενη συνάφεια του McCartney ως τραγουδοποιού.

Φυσικά, δεν υπάρχουν πολλές επιβεβαιωμένες λεπτομέρειες σχετικά με αυτό το πιθανό νέο άλμπουμ ακόμα. Όπως θα περίμενε κανείς, ο McCartney αφιερώνει λίγο χρόνο για να ξεκουραστεί και να αναρρώσει μετά την εκτεταμένη παγκόσμια περιοδεία του. «Είμαι από εκείνους τους τύπους που τους αρέσει να παρακάνουν στη διακόσμηση, οπότε χρειάζομαι ένα λεπτό για να καθίσω, να χαλαρώσω και να το απολαύσω», μοιράστηκε στον ιστότοπό του.

Μπορεί κανείς μόνο να φανταστεί ότι το σπίτι του McCartney είναι στολισμένο σαν ένα ακριβές αντίγραφο του μουσικού βίντεο “Wonderful Christma stime” περίπου αυτή την εποχή. Κατά τη διάρκεια της πρόσφατης εμφάνισης του στο Λονδίνο, ο McCartney επανενώθηκε στη σκηνή με τον παλιό του συνεργάτη των Beatles, Ringo Starr, για να παίξουν “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band’.

Επιπλέον, ο Macca έχει εμφανιστεί σε διάφορα σόλο έργα του Starr, οπότε ίσως ένα νέο άλμπουμ να περιλαμβάνει συνεισφορές από τον ντράμερ. Εμείς ας ελπίσουμε ότι μέχρι το τέλος του 2025, θα κυκλοφορήσει ακόμη ένα άλμπουμ του Paul McCartney στον κόσμο.

Πηγή: Far Out

Κασέτες που ανακαλύφθηκαν πρόσφατα με κομμάτια που δεν έχουν ξανακουστεί είναι τώρα προς πώληση σε δημοπρασία αναμνηστικών του Hendrix. Τα ακυκλοφόρητα demos του 1968, τα οποία λέγεται ότι είναι «πολύ διαφορετικά σε ήχο και μήκος» από πιο γνωστές εκδόσεις, διαρκούν επτά λεπτά και περιλαμβάνουν τα Up From the Skies, Ain’t No Telling, Little Miss Lover και Stone Free. Μόνο αυτή η κασέτα αναμένεται να πουληθεί έως και 200.000 λίρες.

Ο Mark Hochman, μουσικός σύμβουλος της δημοπρασίας Propstore, είπε ότι το άτομο που θα τα αγοράσει θα έχει την ευτυχία να έχει τα δικά του τραγούδια του Jimi Hendrix που μόνο εκείνο μπορεί να ακούσει.

Ο Hendrix ήταν ένας βιρτουόζος που πρωτοστάτησε στις εκφραστικές, εκρηκτικές δυνατότητες της ηλεκτρικής κιθάρας στη μουσική που συνδύαζε ροκ, σόουλ, μπλουζ και τζαζ. Οι κλασικές του επιτυχίες περιλαμβάνουν το Purple Haze, το Foxy Lady και το All Along the Watchtower. Πέθανε το 1970 σε ηλικία μόλις 27 ετών, μετά από εμφανή υπερβολική δόση.

Η πώληση περιλαμβάνει επαναλαμβανόμενους λογαριασμούς από έναν γιατρό της Harley Street, νε παραλήπτες τον Hendrix και τα μέλη του συγκροτήματός του, τους Jimi Hendrix Experience. Ο Hochman είπε: «Μπορείτε μόνο να φανταστείτε τι ήταν αυτό στα τέλη της δεκαετίας του 1960… Νομίζω ότι ήταν για τα ναρκωτικά τους».

Η συλλογή πωλείται από την Patricia “Trixie” Sullivan, η οποία ήταν προσωπική βοηθός του μάνατζερ του Hendrix, Mike Jeffery, μεταξύ 1966 και 1973. Ασχολήθηκε με τους μουσικούς του, κλείνοντας στούντιο ηχογράφησης και οργάνωνε τους σταθμούς των περιοδειών. Ενώ επέβλεπε την καθημερινή λειτουργία της επιχειρηματικής αυτοκρατορίας του μεγιστάνα της μουσικής, η Sullivan συνόδευε τους μουσικούς σε περιοδείες σε όλο τον κόσμο. Μετά τον θάνατο του Jeffery το 1973, συνέλεξε το υλικό από το γραφείο του στο κεντρικό Λονδίνο. Οι δικαστικοί επιμελητές το είχαν λεηλατήσει, αφαιρώντας έπιπλα, μεταξύ άλλων αντικειμένων που έκριναν πολύτιμα, αφήνοντας όμως πίσω τα demo και τα master tapes, μεταξύ άλλου αρχειακού υλικού. Από τότε τα πάντα έμειναν στην κατοχή της.

Έχοντας έρθει στο φως νωρίτερα φέτος, αυτή είναι η πρώτη φορά που κάποιο από αυτά βγαίνει σε δημοπρασία. Υπάρχουν περισσότερες από 50 σπάνιες κασέτες, συμπεριλαμβανομένων των βασικών ηχογραφήσεων από τον Hendrix, καθώς και συγκροτημάτων όπως οι Animals και οι Soft Machine. Μερικά από τα πρωτότυπα κουτιά φέρουν τίτλους με τακτοποιημένο χειρόγραφο του Hendrix. Τρία από τα ακυκλοφόρητα demos – Up From the Skies, Ain’t No Telling και Little Miss Lover – είναι κομμάτια από το δεύτερο άλμπουμ των Experience, Axis: Bold as Love, ενώ το Stone Free ήταν η B-side του Hey Joe, του πρώτου άλμπουμ του Hendrix. Το single στο Ηνωμένο Βασίλειο κυκλοφόρησε το 1966.

Ο Hochman είπε: «Αυτές οι εκδόσεις δεν έχουν ακουστεί ποτέ στο παρελθόν, δεν έχουν κυκλοφορήσει ή μεταδοθεί και είναι πολύ διαφορετικές σε ήχο και μήκος από τα πιο κοινά παραδείγματα. Είναι πολύ πιο σφιχτά και λεία. Μπορείτε να ακούσετε περισσότερη κιθάρα, κάτι για το οποίο ήταν προφανώς διάσημος ο Hendrix. Οι ειδικοί που επισκέφτηκαν και άκουσαν τις ηχογραφήσεις συμφωνούν ότι αυτές είναι πολύ ανώτερες από όλες τις άλλες εκδόσεις αυτών των κομματιών».

Η δημοπρασία περιλαμβάνει επίσης λογαριασμούς στεγνού καθαρισμού για ένα πράσινο βελούδινο σακάκι, ένα χρυσό κοστούμι και πορτοκαλί παντελόνι, μεταξύ των άλλων ψυχεδελικών κοστουμιών του Hendrix, εμπνευσμένα από την Carnaby Street του Λονδίνου.

Ένα σημείωμα από τη δισκογραφική εταιρεία του Hendrix τον ενημερώνει ότι εκδιώκεται από το διαμέρισμα του Ρίνγκο Σταρ στο Λονδίνο επειδή υπήρξαν τόσα πολλά παράπονα από άλλους ενοικιαστές.

Υπάρχουν εκκαθαριστικά για το Jimi Hendrix Experience, ακόμη και το πρώτο συμβόλαιο του συγκροτήματος. Ένα έγγραφο δείχνει ότι ήταν εγγυημένο ότι θα λάβουν έως και επτά ψηφία για μια εφάπαξ απόδοση, παρόλο που οι μισοί θα πήγαιναν στον Jeffery.

Μεταξύ άλλων εγγράφων είναι ένα έντυπο των ΗΠΑ που συμπλήρωσε ο Hendrix και ζητούσε πιστοποιητικό γέννησης για να πάρει διαβατήριο, δρομολόγια περιοδειών και λεπτομέρειες σχετικά με τις οικονομικές συναλλαγές.

Τρεις συλλέκτες έχουν πετάξει από τις ΗΠΑ και την Ευρώπη μόνο για να εξετάσουν τη συλλογή, ενώ τρεις εταιρείες παραγωγής ντοκιμαντέρ εξέτασαν το υλικό για πιθανά ντοκιμαντέρ και ταινίες δράματα. Ένα προγραμματισμένο έργο αφορά τον Hendrix, τη ζωή και τον χρόνο του στο Λονδίνο. Αλλά όποιος καταλήξει να έχει τις ηχογραφήσεις θα πρέπει να διαπραγματευτεί την πιθανή χρήση τους σε συνεργασία με τον όμιλο Hendrix. Σε αντίθετη περίπτωση, μπορεί απλώς να τα απολαύσει στην ιδιωτικότητα του σπιτιού του.

Η δημοπρασία με ζωντανή ροή πρόκειται να πραγματοποιηθεί στο Λονδίνο στις 15 Νοεμβρίου από την Propstore, ειδικούς σε αναμνηστικά κινηματογράφου, τηλεόρασης και μουσικής.

Πηγή: The Guardian

Οι ηγέτες του Κογκρέσου και από τα δύο κόμματα και μέλη της οικογένειας Cash ήταν μεταξύ των εκατοντάδων προσκεκλημένων που συγκεντρώθηκαν χθες ημέρα, Τρίτη για τα αποκαλυπτήρια του αγάλματος. Μοιράστηκαν τις αναμνήσεις τους από έναν άνδρα που μεγάλωσε σε μια φάρμα βαμβακιού στο Αρκάνσας και μετέτρεψε την αγάπη για τη μουσική σε μια καριέρα δεκαετιών που έδωσε φωνή στους αγώνες και τους θριάμβους των καθημερινών Αμερικανών.

«Μερικοί μπορεί να ρωτήσουν: Γιατί ένας μουσικός πρέπει να έχει ένα άγαλμα εδώ στις αίθουσες της μεγάλης αμερικανικής δημοκρατίας;» Ο πρόεδρος της Βουλής των Αντιπροσώπων Mike Johnson είπε στην τελετή των αποκαλυπτηρίων. «Η απάντηση είναι αρκετά απλή. Είναι επειδή η Αμερική είναι κάτι περισσότερο από νόμους και πολιτική».

Κάθε πολιτεία επιλέγει δύο αγάλματα για να τοποθετήσει μέσα στο Καπιτώλιο. Το άγαλμα του Cash είναι η δεύτερη νέα φιγούρα που έστειλε το Αρκάνσας για να αντικαταστήσει δύο υπάρχουσες εικόνες που αντιπροσώπευαν την πολιτεία στο Καπιτώλιο των ΗΠΑ για περισσότερα από 100 χρόνια. Ένα άλλο άγαλμα που απεικονίζει την ηγέτιδα των πολιτικών δικαιωμάτων Daisy Bates αποκαλύφθηκε στο Καπιτώλιο νωρίτερα φέτος. Η Bates καθοδήγησε τα εννέα μαύρα παιδιά που απελευθέρωσαν το Λύκειο του Little Rock Central το 1957.

Το νομοθετικό σώμα της πολιτείας το 2019 ψήφισε να αντικαταστήσει τα δύο προηγούμενα αγάλματα του Αρκάνσας, τα οποία απεικόνιζαν ελάχιστα γνωστές φιγούρες από τον 18ο και τον 19ο αιώνα.

Γνωστός ως “The Man in Black”, ο Cash ήταν ένας ζωντανός αφηγητής που τραγούδησε με βαθιά φωνή τραγούδια όπως τα “I Walk The Line”, “Ring of Fire”, “Jackson” και “A Boy Named Sue”. Το άγαλμα απεικονίζει τον τραγουδιστή με μια κιθάρα κρεμασμένη στην πλάτη του και μια Βίβλο στο χέρι.

Ο γλύπτης Little Rock Kevin Kresse δημιούργησε το άγαλμα. Ο ηγέτης των Δημοκρατικών Hakeem Jeffries είπε ότι η καλλιτεχνική δημιουργικότητα είναι ένα σημαντικό μέρος της ανάπτυξης της χώρας και η «ουσία» και η «υπόσταση» του Cash ενέπνευσε γενιές καλλιτεχνών από κάθε είδος που μπορεί να φανταστεί κανείς. Ανέφερε τα λόγια τραγουδιστών όπως ο Bob Dylan και ο Snoop Dogg σχετικά με τον αντίκτυπο του Cash. «Αποκάλεσε τον Johnny Cash πραγματικό Αμερικανό γκάνγκστερ. Αυτό είναι ένα κομπλιμέντο από τον Snoop Doggy Dogg», είπε ο Jeffries καθώς το κοινό γελούσε.

«Τι ζωή, τι θρύλος, τι κληρονομιά». Η κυβερνήτης του Αρκάνσας Sarah Huckabee Sanders ηγήθηκε μιας ομάδας βουλευτών του Αρκάνσας στην τελετή. Είπε ότι μεγάλωσε σε μια μουσική οικογένεια όπου «μετά από Θεό και χώρα, υπήρχε ο Johnny Cash». Σημείωσε πώς ο Cash πάλεψε με τον εθισμό, αλλά συνέχισε να παίζει για κρατούμενους και είχε βαθιά θρησκευτική πίστη. Τον περιέγραψε ως έναν «υμνωδό χριστιανό» που βίωσε επίσης δύσκολες στιγμές. «Όταν τόσα πολλά στον σημερινό κόσμο είναι ψεύτικα, ο Johnny Cash ήταν πολύ αληθινός», είπε η Sanders.

Η κόρη του Cash, Rosanne Cash, είπε ότι ο πατέρας της θα έβλεπε το άγαλμα «ως την απόλυτη» τιμή στη ζωή του. Είπε ότι η σκληρή ανατροφή του πατέρα της του ενστάλαξε μια ισχυρή εργασιακή ηθική και ότι αγαπούσε την ιδέα της Αμερικής ως τόπου ονείρων και καταφυγίου. «Αυτός ο άνθρωπος ήταν μια ζωντανή ιστορία λύτρωσης», είπε η Rosanne Cash. «Συνάντησε το σκοτάδι και το συνάντησε με αγάπη».

Ο Cash γεννήθηκε στο Kingsland, μια μικρή πόλη περίπου 100 χιλιόμετρα νότια του Little Rock. Πέθανε το 2003 σε ηλικία 71 ετών. Τα επιτεύγματά του περιλαμβάνουν 90 εκατομμύρια δίσκους, που πουλήθηκαν παγκοσμίως, με τραγούδια σε country, rock, blues, folk και gospel. Είναι από τους λίγους καλλιτέχνες που εισήχθησαν τόσο στο Country Music Hall of Fame όσο και στο Rock & Roll Hall of Fame.

Το άγαλμα του Cash θα είναι το νεότερο που προστέθηκε στο Καπιτώλιο από τότε που ένα από τη Βόρεια Καρολίνα που απεικονίζει τον αιδεσιμότατο Billy Graham αποκαλύφθηκε τον Μάιο.

Πηγή: AP