Το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν εγκαινιάζει μια μοναδική συνεργασία με το Μητροπολιτικό Πάρκο Περιβαλλοντικής Ευαισθητοποίησης «Αντώνης Τρίτσης». Θέατρο κάτω από τα δέντρα, πρόβες δίπλα στο νερό, φωνές, σώματα, ιστορίες και άνθρωποι που συναντιούνται δημιουργικά μάς περιμένουν στη Θερινή Ακαδημία του Θεάτρου Τέχνης το καλοκαίρι του 2026.

Από τις 15 Ιουνίου έως τις 31 Ιουλίου, το Πάρκο Τρίτση και το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν μετατρέπουν την Αθήνα σε τόπο καλοκαιρινής απόδρασης, με αφορμή τους «Βατράχους» του Αριστοφάνη και με σπουδαία ονόματα σκηνοθετών, ηθοποιών και performers να διδάσκουν σε εργαστήρια και masterclasses.

Η καλλιτεχνική διευθύντρια του Θεάτρου Τέχνης, Μαριάννα Κάλμπαρη, είναι υπεύθυνη για τον σχεδιασμό της Θερινής Ακαδημίας, ενώ υπεύθυνος εργαστηρίων είναι ο Άγγελος Μπούρας.

Θέατρο, λίμνη και δημιουργική εκπαίδευση μέσα στην πόλη

Πρόκειται για ένα πρόγραμμα θεατρικής εκπαίδευσης, δημιουργικής άσκησης και καλλιτεχνικής συνάντησης μέσα στο φυσικό τοπίο του Πάρκου, δίπλα στη λίμνη Ναϊάδα. Αξιοποιεί τον ανοιχτό χώρο ως ζωντανό πεδίο έμπνευσης, βιωματικής γνώσης και συλλογικής δημιουργίας.

Τα τμήματα της Θερινής Ακαδημίας

Η Θερινή Ακαδημία περιλαμβάνει πέντε διαφορετικά τμήματα για όλες και όλους:

ηθοποιούς και σπουδαστές/σπουδάστριες δραματικών σχολών
υποψήφιους/ες σπουδαστές/σπουδάστριες δραματικών σχολών
εφήβους και νέους/νέες (16–23 ετών) που ενδιαφέρονται για το θέατρο
ενήλικες (23+ ετών) που δεν ασχολούνται επαγγελματικά με το θέατρο αλλά θέλουν να το γνωρίσουν καλύτερα
εργαστήριο δραματουργικής ενεργοποίησης και θεατρικής γραφής

Όλα τα εργαστήρια αντλούν έμπνευση και υλικό από τους «Βατράχους» του Αριστοφάνη και από τα μεγάλα ερωτήματα που ανοίγει το έργο: την αναζήτηση της ποίησης, τη σχέση με το αρχαίο δράμα, τη μετάβαση από το παλιό στο νέο, την κατάβαση ως πέρασμα και δοκιμασία και τη φωνή της κοινότητας.

Τελική παρουσίαση

Η διαδρομή της Θερινής Ακαδημίας δεν ολοκληρώνεται με το τέλος των εργαστηρίων στις 31 Ιουλίου, αλλά στις 30 Αυγούστου, με μια κοινή ανοιχτή παρουσίαση στο Πάρκο «Αντώνης Τρίτσης» με τίτλο «Βάτραχοι στη λίμνη».

Πρόκειται για μια θεατρική γιορτή που θα λειτουργήσει ως ζωντανό αποτύπωμα της Θερινής Ακαδημίας και ως σημείο συνάντησης όλων των συμμετεχόντων, των διδασκόντων και του κοινού δίπλα στη λίμνη.

Τα πέντε «Φυτώρια» και το «Δραματουργείο» της Θερινής Ακαδημίας

Φυτώριο Ηθοποιών – Σπουδαστών/στριών Δραματικών Σχολών

Πρωτότυπο εργαστήριο για ηθοποιούς και σπουδαστές/σπουδάστριες δραματικών σχολών, με άξονα τους «Βατράχους» του Αριστοφάνη. Μέσα από workshops και masterclasses δίπλα στη λίμνη, το έργο γίνεται αφορμή για ζωντανή έρευνα πάνω στα ζητήματα που ανοίγει.

Ώρες μαθημάτων: Τρίτη – Πέμπτη – Παρασκευή, 10:00 – 13:00

Φυτώριο Υποψήφιων Σπουδαστών/στριών Δραματικών Σχολών

Πρόγραμμα προετοιμασίας για εισαγωγικές εξετάσεις δραματικών σχολών, με έμφαση στην υποκριτική, τον αυτοσχεδιασμό, τη φωνή, το σώμα και το τραγούδι.

Οι συμμετέχοντες καλούνται να έχουν έναν σύγχρονο μονόλογο, ένα ποίημα και ένα τραγούδι. Μονόλογος αρχαίου δράματος θα επιλεγεί με τη βοήθεια των διδασκόντων, με αφορμή τους «Βατράχους» (Αριστοφάνης, Αισχύλος, Ευριπίδης).

Ώρες μαθημάτων: Δευτέρα – Τετάρτη 10:00 – 13:00 & Παρασκευή 17:00 – 20:00
Δυνατότητα επιπλέον masterclasses

Φυτώριο Εφήβων και Νέων (16–23 ετών)

Θεατρικό εργαστήριο για εφήβους και νέους/νέες που θέλουν να γνωρίσουν τη θεατρική πράξη μέσα από σώμα, φωνή, αυτοσχεδιασμό και ομαδική λειτουργία.

Ώρες μαθημάτων: Τρίτη 17:00 – 20:00 & Σάββατο 10:00 – 13:00
Δυνατότητα επιπλέον masterclasses

Φυτώριο Ενηλίκων (23+ ετών)

Βιωματικό εργαστήριο για ενήλικες, με ή χωρίς προηγούμενη εμπειρία, που επιθυμούν να εξερευνήσουν το θέατρο ως εργαλείο έκφρασης και δημιουργίας.

Ώρες μαθημάτων: Κυριακή 10:00 – 13:00 & Δευτέρα 17:00 – 20:00
Δυνατότητα επιπλέον masterclasses

«Δραματουργείο» στη λίμνη – Εργαστήριο Γραφής

Ταχύρρυθμο εργαστήριο θεατρικής γραφής με άξονες τη γραφή για τη σκηνή, την προσωπική αφήγηση και τη σύνδεση με το τοπίο της λίμνης και τους «Βατράχους».

Ώρες μαθημάτων: Κάθε Πέμπτη 18:00 – 21:00
Δυνατότητα επιπλέον masterclasses

Σημαντικές επισημάνσεις

Επιπλέον συναντήσεις για την τελική παρουσίαση:
Όλοι οι συμμετέχοντες/ουσες στην τελική ανοιχτή παρουσίαση «Βάτραχοι στη Λίμνη» (30 Αυγούστου) θα πρέπει να υπολογίσουν επιπλέον πρόβες την τελευταία εβδομάδα του Αυγούστου.
Οι ακριβείς ημέρες και ώρες θα οριστούν από κοινού.

Πιθανές προσαρμογές ωραρίου:
Σε περίπτωση που το Πάρκο παραμείνει κλειστό για λόγους Πολιτικής Προστασίας, τα μαθήματα θα αναπληρώνονται σε νέα ημερομηνία και ώρα.
Πληροφορίες – Αιτήσεις – Εγγραφές – Δίδακτρα
Αιτήσεις: 21 Μαΐου – 15 Ιουνίου
Πληροφορίες: theatro-technis.gr
Τηλ.: 210 3222760 (Δευτέρα–Παρασκευή 10:00–14:00) & 210 3603941 (14:00–18:00)

Σε περίπτωση μεγάλου αριθμού ενδιαφερομένων θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας.

«Διασύνδεση Θεατρικών Δημιουργών»

Η νέα πρωτοβουλία του Θεάτρου Τέχνης Καρόλου Κουν έρχεται σε συνεργασίαμε το ελculture στη Φρυνίχου, 26, 27, 28 Μαΐου.

Με μεγάλη συμμετοχή ανταποκρίθηκαν θεατρικοί συγγραφείς στο open call που πραγματοποίησε το Θέατρο Τέχνης στο πλαίσιο της πρωτοβουλίας«Διασύνδεση Θεατρικών Δημιουργών».
Συνολικά υποβλήθηκαν 131 προτάσεις που εξετάζονται προκειμένου να επιλεγούν όσες θα παρουσιαστούν επί σκηνής από τους/τις δημιουργούς τους στις 26-27-28 Μαΐου στη Φρυνίχου.
Για πρώτη φορά, θα δοθεί βήμα σε θεατρικούς συγγραφείς να παρουσιάσουν το έργο τους αναζητώντας τους/ τις συνεργάτες/ιδες που θα τους βοηθήσουν να το ανεβάσουν στη σκηνή (pitching). Παράλληλα, θα πραγματοποιηθούν ομιλίες και συζητήσεις με σημαντικούς ανθρώπους του θεάτρου γύρω από τη νέα ελληνική δραματουργία, τη στήριξη των θεατρικών ομάδων και των νέων δημιουργών, αλλά και τις προκλήσεις και τα προβλήματα που αντιμετωπίζει η σύγχρονη ελληνική σκηνή.

Το Θέατρο Τέχνης σε συνεργασία με το ελculture και με άξονα πάντα τη στήριξη της νεοελληνικής δραματουργίας, επιθυμούν να δημιουργήσουν ένα δυναμικόπεδίο συνάντησης και συνεργασίας μεταξύ θεατρικών συγγραφέων, θεατρολόγων-δραματουργών, σκηνοθετών/τιδων, καλλιτεχνικών διευθυντών/τριών, θεατρικών ομάδων, θεατρικών παραγωγών.

Στόχος είναι η επικοινωνία, το μοίρασμα ιδεών, προβληματισμών και απόψεων. Μια μοναδική ευκαιρία διασύνδεσης των ανθρώπων του θεάτρου που ίσως να ενθαρρύνει νέες συνεργασίες, αλλά και να ανοίξει τον διάλογο γύρω από τα σημαντικά ζητήματα που απασχολούν την καλλιτεχνική δημιουργία και την θεατρική παραγωγή στην Ελλάδα του 2025.

Κινητήριος μοχλός του τριημέρου προγράμματος είναι ο στίχος του Γιάννη Ρίτσου, μότο της φετινής θεατρικής περιόδου στο Θέατρο Τέχνης: «Να βρούμε τις λέξεις που θα μας σώσουν».

Κάθε μέρα περιλαμβάνει:
• Παρουσιάσεις έργων (pitching) και παρουσιάσεις αποσπασμάτων των έργων επί σκηνής
• Ομιλίες -τοποθετήσεις
• Ανοιχτή συζήτηση

*Η είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη. Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας

Πρόγραμμα Εκδηλώσεων

Δευτέρα, 26 Μαΐου: Σύγχρονη ελληνική δραματουργία
17:00: Ομιλία
Νέα ελληνική δραματουργία και θεατρική παραγωγή: Γιώργος Λυκιαρδόπουλος, θεατρικός παραγωγός, Lykofos

17:30- 20:00: Pitchingκαι αποσπάσματα έργων

20.30: Συζήτηση
Να βρούμε τις λέξεις (και τους τρόπους) που θα μας «σώσουν»: σύγχρονη ελληνική δραματουργία,
εκπαίδευση-στήριξη- curating- παραγωγή-προοπτικές-εξωστρέφεια

Λαμβάνουν μέρος στη συζήτηση (αλφαβητικά):
Γιάννης Καλαβριανός, θεατρικός συγγραφέας-σκηνοθέτης
Έρι Κύργια, δραματουργός-δραματολόγος-μεταφράστρια
Γρηγόρης Λιακόπουλος, σκηνοθέτης- δραματουργός -μεταφραστής
Γιάννης Μαυριτσάκης, θεατρικός συγγραφέας
Παναγιώτης Μέντης, θεατρικός συγγραφέας -Πρόεδρος της Εταιρίας Θεατρικών συγγραφέων
Έλενα Τριανταφυλλοπούλου, θεατρολόγος-δραματουργός-μεταφράστρια
Ελένη Κουτσιλαίου, θεατρολόγος-κριτικός Θεάτρου στο ελculture.gr
Συντονίζει η Εύα-Οικονόμου Βαμβακά, σκηνοθέτις-θεατρική συγγραφέας-καλλιτεχνική διευθύντρια του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας

Τρίτη, 27 Μαΐου: Νέοι και νέες δημιουργοί

17:00: Ομιλία
Νέες ομάδες-νέοι/νέες δημιουργοί και θεατρική παραγωγή
Βαγγέλης Κώνστας, θεατρικός παραγωγός Constantly Productions

17:30- 20:00: Pitching και αποσπάσματα έργων

20.30: Συζήτηση
Να βρούμε τις λέξεις (και τους τρόπους) που θα μας «σώσουν»:
θεατρικές ομάδες και νέοι/νέες δημιουργοί: Η δημιουργία ομάδων- η σημαντική ανάγκη να διατηρηθούν- οι προκλήσεις για τους νέους/νέες δημιουργούς-η εκπαίδευση- η διασύνδεσή τους-η επιβίωσή τους-πειραματικό/ερευνητικό θέατρο

Λαμβάνουν μέρος στη συζήτηση (αλφαβητικά):
Ανέστης Αζάς, σκηνοθέτης-δραματουργός
Θοδωρής Αμπαζής, μουσικός-σκηνοθέτης
Γιώργος Βαλαής, σκηνοθέτης-δραματουργός
Σοφία Βγενοπούλου, σκηνοθέτις-παιδοψυχίατρος
Ελένη Ευθυμίου, σκηνοθέτις-δραματουργός
Δηώ Καγγελάρη, θεατρολόγος, καθηγήτρια ΑΠΘ, διευθύντρια Δραματικής σχολής Εθνικού Θέατρου
Κατερίνα Παρρή, αρχισυντάκτρια στο ελculture.gr
Συντονίζει η Ζέτα Πασπαράκη, πολιτιστική διαχειρίστρια, διευθύντρια παραστατικών τεχνών ΕΛΕVSIS 2023-Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης

Τετάρτη, 28 Μαΐου: Σύγχρονη ελληνική σκηνή

17.00: 17.00: Ομιλία
Σύγχρονη δραματουργία και θεατρική παραγωγή
Μίλτος Σωτηριάδης, θεατρικός παραγωγός-καλλιτεχνικός διευθυντής Θεάτρου του Νέου Κόσμου

17.30- 19.30: Pitching και αποσπάσματα έργων

20.00: Συζήτηση
Να βρούμε τις λέξεις (και τους τρόπους) που θα μας «σώσουν»: η σύγχρονη ελληνική δημιουργία και η θεατρική παραγωγή

Οι τάσεις, τα προβλήματα, οι ανάγκες, οι προοπτικές, οι προτάσεις

Λαμβάνουν μέρος στη συζήτηση (αλφαβητικά):
Κατερίνα Ευαγγελάτου, σκηνοθέτις-καλλιτεχνική διευθύντρια του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου
Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος, σκηνοθέτης-καλλιτεχνικός διευθυντής Θεάτρουτου Νέου Κόσμου
Γιάννης Μόσχος, σκηνοθέτης-θεατρολόγος-μεταφραστής
Ηρώ Μπέζου, ηθοποιός-σκηνοθέτις-θεατρική συγγραφέας
Αργυρώ Χιώτη, σκηνοθέτις-καλλιτεχνική διευθύντρια του Εθνικού Θεάτρου
Γιάννης Χουβαρδάς, σκηνοθέτης
Συντονίζει ο Νίκος Χατζόπουλος, ηθοποιός-μεταφραστής-σκηνοθέτης

Σχεδιασμός-επιμέλεια διοργάνωσης: Μαριάννα Κάλμπαρη

Σε συνεργασία με το elculture.gr, ένα ενεργό δίκτυο πολιτιστικής πληροφόρησης, πρωτοβουλιών και δράσεων

Έμπνευση και αφορμή για την πρωτότυπη αυτή σύνθεση, είναι τα υπέροχα αποκριάτικα διηγήματα του Παπαδιαμάντη, που αναπλάθονται ζωντανά, αλλά και με αφήγηση, πλαισιωμένα από τραγούδια μιας παλιάς Αθήνας που ξεφάντωνε τις Απόκριες με καντάδες, οπερέτες, βαλς, πόλκα, αλλά και «άσεμνα» δημοτικά τραγούδια.

Μιας Αθήνας που όπως γράφει και ο ίδιος ο Παπαδιαμάντης «ἔπλεεν εἰς τὸ μεταίχμιον τὸ ἀόριστον και ἀβέβαιον, εἰς τὸ λυκόφως ἐκεῖνο, μεταξὺ παραδόσεως καὶ νεωτερισμοῦ, ὅπερὡς λυκόφως δὲν δύναται νὰ διαρκέσῃ, ἀλλ᾽ἀναγκαίως θὰ ὑποχωρήσῃ εἰς τὸν ζόφον καὶ θὰ γίνῃ νύξ».

Μιας Αθήνας όπου οι Απόκριες ήταν μια σημαντική απόδραση από την καθημερινότητα και τα αυστηρά ήθη. Κυρίως όμως μια σημαντική ευκαιρία για χορό, φλερτ, γνωριμίες και συνοικέσια με σκοπό τον πολυπόθητο γάμο. Στα μπαλ μασκέ, αλλά και στα λαϊκά γλέντια, στις πλατείες, αλλά και στις φτωχικές αυλές, στα σαλόνια, αλλά και στους δρόμους της πόλης, τα νιάτα της Αθήνας κυνηγούσαν τον έρωτα και αγωνιούσαν άλλοτε να αποφύγουν ή -ως επί το πλείστον-να καταφέρουν να πετύχουν το «στεφάνωμα». «Καθότι ἡ ἁγία ἐκκλησία μας επιθυμεί ὅλους ἀδιακρίτως νὰ τοὺς στεφανώνῃ, ὡς «νομίμως ἀθλήσαντας». Δι᾿αὐτὸ θὰ ἠδύνατό τις νὰ προτείνῃ ὅτι καλὸν θὰ ἦτο, εἰς πολλὰς περιπτώσεις, ν᾿ἀντικατασταθῶσι τὰ στέφανα διὰ κουκούλας, ἐξἴσου συμβολικῆς, ἐξηγούσης τὸ ρῆμα «κουκουλώνω», τὸ ὁποῖον συνηθίζει ὁ λαὸς εἰς παρομοίας περιστάσεις».

Όλα τα παραπάνω με χιούμορ μας αφηγείται και μας τραγουδά με το μοναδικό του τρόπο ο Ρένος Χαραλαμπίδης μαζί με τα «σημερινά νιάτα» του δεύτερου και τρίτου έτους της Δραματικής Σχολής του Θέατρου Τέχνης. Στο πιάνο τους συνοδεύει η Μαρίνα Χρονοπούλου και στην κίνηση η Μαρία Μανουκιάν.

Συντελεστές

Δραματουργία-σύνθεση κειμένων-σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη
Σκηνικά-κοστούμια: Κυριακή Φόρτη
Μουσική επιμέλεια-μουσική διδασκαλία-ερμηνεία: Μαρίνα Χρονοπούλου
Επιμέλεια κίνησης-χορός: Μαρία Μανουκιάν
Φωτισμοί: Στέλλα Κάλτσου

*Απόψε, 2 Μαρτίου στις 20:00 η τελευταία παράσταση

Πληροφορίες

Ηλεκτρονική προπώληση εδώ
Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν
Φρυνίχου 14- Πλάκα

Τηλέφωνα ταμείου-κρατήσεις: 210-3222760 και 210-3222464 (καθημερινά εκτός Σαββάτου 10:00-22:00, Σάββατο 17.00-22.00)