Μια νέα μεγάλου μήκους ταινία για την υπερήρωα της DC, Wonder Woman, «γράφεται αυτή τη στιγμή», λέει ο συν-διευθυντής των DC Studios, James Gunn, σε συνέντευξή του στο EW. Η ταινία θα προστεθεί σε μια σειρά του HBO για το σπίτι της Wonder Woman, τη Themyscira, για την οποία ο Gunn λέει ότι «κυλά αργά, αλλά συγκινητικά».

Η ταινία θα είναι ένα νέο ξεκίνημα για τον χαρακτήρα, τον οποίο υποδύθηκε στη μεγάλη οθόνη η Gal Gadot στις ταινίες “Wonder Woman” και “Justice League” του 2017, “Wonder Woman 1984” του 2020, “Zack Snyder’s Justice League” του 2021 και σε μια σύντομη εμφάνιση στο “The Flash” του 2023. Αλλά το σχέδιο του Gunn και του συν-διευθυντή Peter Safran να επανεκκινήσουν το σύμπαν της DC σημαίνει ότι η Gadot δεν θα υποδυθεί τον χαρακτήρα στο μέλλον. (Ένας εκπρόσωπος των DC Studios δεν απάντησε αμέσως σε αίτημα για σχολιασμό.)

Μια πιθανή ταινία Wonder Woman είναι μία από τις πολλές που βρίσκονται σε εξέλιξη στο στούντιο, το οποίο έχει δώσει το πράσινο φως μόνο για μια μικρή χούφτα ταινιών μέχρι σήμερα. Η πρώτη, “Superman”, θα κάνει πρεμιέρα τον Ιούλιο, με πρωταγωνιστή τον David Corenswet ως τον «Άνθρωπο από Ατσάλι», σε σενάριο και σκηνοθεσία του Gunn. Η δεύτερη, “Supergirl: Woman of Tomorrow”, θα κάνει πρεμιέρα τον Ιούνιο του 2026, με πρωταγωνίστρια τη Milly Alcock, Σε σκηνοθεσία του Craig Gillespie και σε σενάριο της Ana Nogueira. Η τρίτη, “Clay face” – μια ταινία τρόμου για την ομότιμη κακιά του Batman – πρόκειται να κάνει πρεμιέρα τον Σεπτέμβριο του 2026 και θα σκηνοθετηθεί από τον James Watkins (“The Woman in Black”) σε σενάριο των Mike Flanagan και Hossein Amini. Και η τέταρτη, “Dynamic Duo” – μια ταινία κινουμένων σχεδίων για τους βοηθούς του Batman, Robin, Dick Grayson και Jason Todd – έχει προγραμματιστεί για τον Ιούνιο του 2028.

Στη συνέντευξή του στο EW, ο Gunn επιβεβαίωσε επίσης ότι σχεδιάζει μια άλλη ταινία για τον Superman. «Αλλά είναι μια καθαρή συνέχεια του Superman;» είπε. «Δεν θα έλεγα απαραίτητα».

Ο Gunn ήταν ακόμη πιο επιφυλακτικός σχετικά με τα ευρύτερα σχέδιά του για το πρώτο κύμα έργων του DCU — το οποίο περιλαμβάνει επίσης τις τηλεοπτικές σειρές “Peacemaker”, “Lanterns” και “Creature Commandos”. Αλλά όταν ρωτήθηκε αν αυτά τα σχέδια θα σχετίζονταν με την Justice League, ο Gunn έδωσε μια μονολεκτική υπόδειξη: «Σίγουρα».

Πηγή: Variety

Στην αρχή αυτού του μήνα, το “Thunderbolts*” της Marvel ήταν αφορμή για μερικές από τις πιο θετικές κριτικές που έχει λάβει το Marvel Cinematic Universe εδώ και χρόνια, και ωστόσο, μέχρι τα τέλη Μαΐου, θα έχει λιγότερα έσοδα στην εγχώρια αγορά (174 εκατομμύρια δολάρια μέχρι σήμερα) από το “Doctor Strange in the Multiverse of Madness” του 2022 στο πρώτο Σαββατοκύριακο (18 εκατομμύρια δολάρια). Την περασμένη εβδομάδα, η Marvel Studios ανακοίνωσε ότι θα κυκλοφορήσει τα “Avengers: Doomsday” και “Avengers: Secret Wars” από τον Μάιο έως τον Δεκέμβριο του 2026 και του 2027, αντίστοιχα, ενώ αποσύρει τρία άλλα έργα χωρίς τίτλο της Marvel που πρόκειται να κάνουν πρεμιέρα εντός του ίδιου χρονικού πλαισίου. Η προηγούμενη απόφαση θα επιτρέψει στους σκηνοθέτες Joe και Anthony Russo περισσότερο χρόνο για να παρουσιάσουν δύο από τις μεγαλύτερες, πιο ακριβές ταινίες μεγάλου μήκους που γυρίστηκαν ποτέ. Η τελευταία απόφαση είναι καθαρό εμπόριο, μια χαλάρωση της προσφοράς ως απάντηση στη σαφή μείωση της ζήτησης.

Σίγουρα, μια γρήγορη σάρωση των εισιτηρίων δείχνει ότι η όρεξη του κοινού έχει μετατοπιστεί σε ταινίες όπως το “Sinners”, το “Lilo & Stitch” και το “A Minecraft Movie” που δεν είναι μόνο για εντυπωσιακά όντα με κουστούμια που επιστρατεύονται για να νικήσουν μια συντριπτική απειλή.

Αλλά ενώ οι υπερήρωες μπορεί να μην είναι πλέον μια ανίκητη δύναμη εισιτηρίων, η απαρχαιότητά τους έχει επίσης υπερβολικά υπερεκτιμηθεί. Πρώτον, ορισμένες από αυτές τις ταινίες εξακολουθούν να είναι παγκόσμιες αισθήσεις, όπως το “Deadpool & Wolverine” του 2024 και το “Spider-Man: Across the Spider-Verse” και “Guardians of the Galaxy Vol. 3” του 2023. Από την άλλη, η Disney και η Warner Bros. εξακολουθούν να επενδύουν βαθιά στους θεατές του κινηματογράφου που προσέρχονται για διασκευές κόμικς παγκοσμίως σε κλίμακα δισεκατομμυρίων δολαρίων.

Τον Ιούλιο, τα DC Studios και Marvel Studios παίρνουν το καθένα εντυπωσιακά δημιουργικά ρίσκα με την ελπίδα να επαναφέρουν — και να αναζωογονήσουν — τα αντίστοιχα κινηματογραφικά τους σύμπαντα. Το “Superman”, σε σενάριο και σκηνοθεσία του επικεφαλής των DC Studios, James Gunn, θα είναι η πρώτη φορά που ο Man of Steel θα είναι ο τίτλος μιας ταινίας στην οποία δεν είναι παρά ένας από τους δεκάδες άλλους χαρακτήρες υπερήρωων – μια αυθάδεια κόμικς δεκαετιών που δεν έχει δοκιμαστεί ποτέ σε κοινό που δεν ξεχωρίζει τον Metamorpho από τον Mister Terrific.

Για το “The Fantastic Four: First Steps”, τη δεύτερη μεγάλου μήκους ταινία του σκηνοθέτη της “WandaVision” , Matt Shakman, η Marvel ακολουθεί την αντίθετη προσέγγιση, επαναφέροντας την First Family της εταιρείας σε μια ρετρό-φουτουριστική πόλη της Νέας Υόρκης της δεκαετίας του 1960 που υπάρχει σε ξεχωριστή πραγματικότητα από το MCU, χωρίς να απαιτείται προηγούμενη γνώση.

Και οι δύο παραπάνω ταινίες επωμίζονται ένα βάρος πέρα ​​από τις δικές τους εμπορικές προοπτικές. Η αποτυχία του Superman του David Corenswet να φτάσει στα ύψη θα ήταν κρυπτονίτης για τα μακροπρόθεσμα σχέδια της Warner Bros. και για το ευρύτερο DC Universe. Και ο Pedro Pascal, η Vanessa Kirby, ο Joseph Quinn και ο Ebon Moss-Bachrach παραπατώντας ενώ έκαναν τα πρώτα τους βήματα θα αποδυνάμωναν σοβαρά τα θεμέλια αφήγησης για το “Doomsday” και το “Secret Wars”. Επομένως, είναι δίκαιο να πούμε ότι το διακύβευμα είναι αρκετά υψηλό.

Εάν αυτές οι ταινίες δεν λειτουργούν ή αν το κοινό μόλις μπούχτισε από αυτό το είδος, τότε οι υπερήρωες θα μπορούσαν πραγματικά να εξαφανιστούν από την περιφέρεια της ποπ κουλτούρας, όπως τα rom-com και τα γουέστερν.

Κανένα είδος δεν εξαφανίζεται τελείως στο Χόλιγουντ, φυσικά – το “Dances With Wolves” του Kevin Costner και το “Unforgiven” του Clint Eastwood αναβίωσαν το Western στις αρχές της δεκαετίας του 1990 και κέρδισαν το Όσκαρ καλύτερης ταινίας. Αλλά οι ταινίες με υπερήρωες ξεχωρίζουν επειδή το υπερβολικό κόστος για την παραγωγή και την εμπορία τους απαιτεί ένα κοινό ανάλογου μεγέθους.

Ωστόσο, μειώνοντας την παραγωγή της Marvel τα τελευταία δύο χρόνια σχεδόν στο μισό, η Disney μετρίασε την έκθεσή της και έδωσε στον τομέα της υψηλότερης εισοδηματικότητας απαραίτητο χώρο δημιουργικής αναπνοής. Ο Gunn και ο συνδιευθυντής του στην DC Peter Safran, εν τω μεταξύ, έχουν πει ότι δεν πλημμυρίζουν την αγορά με πολλά έργα, ούτε δίνουν το πράσινο φως σε τίποτα μέχρι να είναι εντελώς έτοιμο το σενάριο.

Δεδομένης της γενεαλογίας των δημιουργικών δυνάμεων πίσω από αυτές τις ταινίες και του πολιτιστικού νομίσματος των χαρακτήρων στο επίκεντρό τους (όπως οι Batman, Spider-Man, Wonder Woman και Black Panther), οι πιθανότητες είναι ισχυρές οι θεατές να συνεχίσουν να απολαμβάνουν το είδος των συγκινήσεων που έκαναν τις ταινίες με υπερήρωες μια αξιόπιστη μηχανή επιτυχίας τα τελευταία 25 χρόνια. Απλώς δεν θα είναι τόσοι πολλοί από αυτούς όσοι ήταν παλιά.

Πηγή: Variety

Το πρόγραμμα του φετινού, 19ου κατά σειρά Φεστιβάλ περιλαμβάνει, μεταξύ άλλων, ένα αφιέρωμα στα 90 Χρόνια της DC Comics με μία διεθνή έκθεση από το Cartoon Art Museum του Σαν Φρανσίσκο και Έλληνες εικονογράφους να αναπαράγουν αγαπημένες στιγμές της Ιστορίας της, μέχρι διεθνείς προσκεκλημένους, μεταξύ των οποίων οι Giorgio Cavazzano, Sylvain Vallée και Simon Bisley, την έκθεση comics Noir et Blanc, μια ωδή στο ασπρόμαυρο που φέρνει στο προσκήνιο τους σεναριογράφους, και το ντοκιμαντέρ για τον δημιουργό του Hellboy, Mike Mignola.

Διεθνής Έκθεση: 90 χρόνια DC Comics

Με αφορμή τη συμπλήρωση 90 χρόνων λειτουργίας και δημιουργικής παραγωγής μιας από τις πλέον επιδραστικές εκδοτικές στο χώρο των comics, της DC Comics, η φετινή διεθνής έκθεση είναι αφιερωμένη στην πλούσια ιστορία της. Σε συνεργασία με το Cartoon Art Museum του Σαν Φρανσίσκο, παρουσιάζονται σπάνιες πρωτότυπες σελίδες και αναπαραγωγές από τη συλλογή του Μουσείου, με έργα κορυφαίων δημιουργών όπως οι Arthur Adams, Neal Adams, Brian Bolland, John Byrne, Mike Deodato Jr., Bill Finger, Jose Luis Garcia-Lopez, Dave Gibbons, Gil Kane, Jack Kirby, Scott McDaniel, Mike Mignola, George Pérez, Trina Robbins, Jim Starlin, και Rick Veitch. Την έκθεση πλαισιώνουν χρονολόγιο με την Ιστορία της DC, και σπάνια συλλεκτικά comics.

Επιμελητές: Andrew Farago, Λήδα Τσενέ. Χρονολόγιο (έρευνα – κείμενα): Γιώργος Ξύδης.

Ελληνική Έκθεση: Noir et Blanc

Μαύρο και Λευκό. Σεναριογράφος και Εικονογράφος. Έκθεση και Ανθολογία. Απόλυτα δίπολα. Ο αποκλειστικά σεναριογράφος, αφανής καταλύτης της δημιουργίας comics, επιλέγει εκείνος το σενάριο και τον εικονογράφο του, με θέμα ελεύθερο. Μόνος περιορισμός το ασπρόμαυρο.

Συμμετέχουν: Τάσος Αποστολίδης + Αποστόλης Ιωάννου, Μι Δέλτα + Δημήτρης – Κρις Αγκαράι, Μανώλης Βαμβούνης + Στηβ Στιβακτής, Λάζαρος Αλεξάκης + Αγγελική Σαλαμαλίκη, Δημήτρης Βανέλλης + Χρήστος Καρακίτσος, Ζήσης Ρούμπος + Paul Stavroulakis, Μέλανδρος Γκανάς + Εύα Τσιάτσιου, Βέρα Καρτάλου + Νίκος Παπαμιχαήλ, Andri J + Brain Mince, Ηλίας Κατιρτζιγιανόγλου + Μαρία Όλια Ντακογιάννη, Ανδρέας Μιχαηλίδης + Αλέξανδρος Κατσίκας, Σοφία Κομηνέα + Ανδρέας Γιοβάνος, Olivaris + Nikolas Stefadouros, Βασίλης Χειλάς + Γιώργος Κωνσταντόπουλος, Γιάννης Κουρουμπακάλης + Apo Ken.

Επιμελητές: Ηλίας Κατιρτζιγιανόγλου και Μέλανδρος Γκανάς.

Ελληνική Έκθεση: 90 χρόνια DC – Οι στιγμές που αγαπήσαμε

Είκοσι ένας Έλληνες καλλιτέχνες επέλεξαν την αγαπημένη στιγμή τους από το εκδοτικό σύμπαν της DC και των imprints της και παρουσιάζουν τη δική τους εκδοχή, ως φόρο τιμής στους χαρακτήρες και στα γεγονότα που έχουμε αγαπήσει.

Συμμετέχουν: Korina Mei Veropoulou, Παναγιώτης Βλάμης, Λεν Γώγ, Dani, Michael Dialynas, Διονύσης Διγώνης, Kalli Dolcetti, Δημήτρης Κάσδαγλης, Γιώργος Καλοκαιρινός, Γιώργος Καμπάδαης, Θάνος Κόλλιας, Γιώργος Κομιώτης, Ευγενία Κουμάκη, Ηλίας Κυριαζής, Μαρία Μεραμβελιωτάκη, Γιάννης Μυλωνογιάννης, Νίκος Σκαμάγκας, Ειρήνη Σκούρα, Νίκος Σταυριανός, Στέλλα Στεργίου, Λουκία Τζωρτζοπούλου, Δέσποινα Άννα Τριμίντζιου (Άννα Χόλακ), Κόνυ Τσιχλογιάννη.

Επιμέλεια: Αντώνης Αντωνιάδης, Θωμάς Παπαδημητρόπουλος.

Τιμώμενος Καλλιτέχνης

Ο Θανάσης Πέτρου, ο βραβευμένος δημιουργός και καθηγητής comics που έχει υπογράψει την τελευταία 20ετία ορισμένα από τα σημαντικότερα ελληνικά comics, με έμφαση στις λογοτεχνικές μεταφορές και την ελληνική Ιστορία και πραγματικότητα, είναι ο τιμώμενος καλλιτέχνης του φετινού φεστιβάλ και εικονογράφος του επίσημου εικαστικού του.

Artists Alley

Σχεδόν 180 δημιουργοί comics και εικονογράφοι, καταξιωμένοι, ανερχόμενοι, αλλά και πρωτοεμφανιζόμενοι, θα έχουν τη δυνατότητα να παρουσιάσουν τις νέες, αλλά και παλαιότερες δουλειές τους στους τομείς των comics και της εικονογράφησης. Παράλληλα και λόγω της επέλασης της Τεχνητής Νοημοσύνης στην πολιτιστική βιομηχανία, το Φεστιβάλ στηρίζει και προστατεύει τους καλλιτέχνες, βάζοντας τον κανόνα που απαγορεύει τη συμμετοχή με έργα δημιουργημένα από A.I.

Καταστήματα και εκδοτικές

Περισσότερες από 50 επιχειρήσεις και εκδοτικές συμμετέχουν στο Φεστιβάλ, δίνοντάς τους τη δυνατότητα να επικοινωνήσουν τα προϊόντα τους, νέες αλλά και παλαιότερες εκδόσεις. Η σημασία του Comicdom CON Athens στην εγχώρια σκηνή comics, αποτυπώνεται από το γεγονός ότι ένα εξαιρετικά υψηλό ποσοστό της ετήσιας εκδοτικής παραγωγής συντονίζεται για να συμπέσει με τη μεγάλη γιορτή των comics.

AGORA

Το 2023, το Comicdom CON Athens έγινε το πρώτο φεστιβάλ comics στην Ελλάδα που εγκαινίασε τον θεσμό της Agora, με εγχώριους δημιουργούς και εκδότες να έχουν τη δυνατότητα να παρουσιάσουν τα έργα τους σε εκδότες από χώρες με κραταιές αγορές, χωρίς καμία χρέωση.

Η Agora βοηθά στη διεθνή δικτύωση των Ελλήνων δημιουργών, αυξάνοντας κατακόρυφα τις πιθανότητες να εξασφαλίσουν την εκτός συνόρων έκδοσή τους και λειτουργεί συμβουλευτικά ώστε να ανταποκρίνονται τα έργα τους στις απαιτητικές προδιαγραφές των διεθνών αγορών. Στην Agora συμμετέχουν εκδότες από τις ΗΠΑ, τη Μεγάλη Βρετανία, την Ιταλία, τη Γαλλία, την Ισπανία, τη Νορβηγία και τη Γερμανία, καθώς και εκπρόσωπος του ελληνικού βραβευμένου animation studio, Funny Tales.

Προβολές

Mike Mignola: Drawing Monsters

Nτοκιμαντέρ σε σκηνοθεσία των Kevin Konrad Hanna και Jim Demonakos, που επικεντρώνεται στη ζωή και την καριέρα του καλλιτέχνη και συγγραφέα comics, Mike Mignola, διεθνώς καταξιωμένου για τη δημιουργία της σειράς Hellboy. Το ντοκιμαντέρ εξετάζει το μοναδικό στυλ τέχνης του Mignola, τις επιρροές του και την εξέλιξη της καριέρας του.

Animasyros Shorts – South Europe Animation Travels with FAN

Σε συνεργασία με το διεθνές φεστιβάλ animation Animasyros, προβάλλουμε ένα πρόγραμμα ταινιών μικρού μήκους του δικτύου Festivals Animation Network, με shorts από τη Γαλλία, την Ελλάδα, την Ισπανία, την Ιταλία, και την Κύπρο.

TAF Animation Shorts

Πρόγραμμα ταινιών animation μικρού μήκους, από την Αργεντινή, τη Γαλλία, την Ουγγαρία, και την Τσεχία, σε συνεργασία με το Thessaloniki Animation Festival.

Διαγωνισμός COMICDOM COSPLAY

Και φέτος, ο Διαγωνισμός θα είναι προκριματικός του πανευρωπαϊκού Europa Cosplay Cup. Με τη νέα αυτή συνεργασία, το νικητήριο Cosplay της ατομικής κατηγορίας του Comicdom Cosplay 2025, θα έχει την ευκαιρία να ταξιδέψει στη Γαλλία και να εκπροσωπήσει επάξια την Ελληνική κοινότητα ανάμεσα σε άλλες Ευρωπαϊκές χώρες. Ο διαγωνισμός Europa Cosplay Cup διοργανώνεται για 4η χρονιά στην Τουλούζη της Γαλλίας από την France Cosplay με σκοπό να αναδείξει τη δυναμική του Ευρωπαίων καλλιτεχνών του χώρου.

Το πρόγραμμα του Comicdom CON Athens 2025 συμπληρώνουν η Τελετή Απονομής Ελληνικών Βραβείων Κόμικς, σε συνεργασία με την Ελληνική Ακαδημία Κόμικς, ένα πρόγραμμα ειδικά διαμορφωμένο για γονείς και παιδιά, σε επιμέλεια της Athens Comics Library, θεματικές συζητήσεις/panels με τη συμμετοχή εκδοτών, δημιουργών, θεωρητικών των comics, επαγγελματιών του χώρου και δημοσιογράφων, εργαστήρια και masterclasses από καταξιωμένους δημιουργούς σε τεχνικές σεναρίου και εικονογράφησης και Sketch Event με τη συμμετοχή Ελλήνων και ξένων δημιουργών τα έργα των οποίων θα κληρωθούν για το κοινό.

Περισσότερες πληροφορίες για το Φεστιβάλ και το υπόλοιπο πρόγραμμα, στην επίσημη ιστοσελίδα του.

Καθημερινά, από τις 10:00 έως τις 16:00, στην αίθουσα Νέοι Φούρνοι, οι επισκέπτες της έκθεσης ανακαλύπτουν έργα δεκατεσσάρων Ελλήνων δημιουργών κόμικς, που αφηγούνται ιστορίες για την Αθήνα της Κατοχής, επικεντρωμένες στους ανθρώπους, που έβλεπαν ή ονειρεύονταν «γλυκά ξημερώματα», τη στιγμή που βίωναν σκοτεινές ημέρες, ζοφερές νύχτες, εφιαλτικές εποχές.

Τα έργα που φιλοτεχνούν οι καλλιτέχνες δεν αποτελούν ντοκουμέντα, μαρτυρίες, τεκμήρια, αποδείξεις ή ιστορικά στοιχεία. Κάποια εδράζονται σε ιστορικά δεδομένα και κάποια αποτελούν μυθοπλαστικές αφηγήσεις. Οι Soloup, Αλέκος Παπαδάτος, Αλέξια Οθωναίου, Γιώργος Γούσης, Γιώργος Φαραζής, Δημήτρης Καμένος, Θανάσης Πέτρου, Θοδωρής Μπαργιώτας, Λέανδρος, Πέτρος Ζερβός, Πέτρος Χριστούλιας, Σπύρος Δερβενιώτης, Τάσος Μαραγκός και Τόμεκ Γιοβάνης αποτυπώνουν, με τον δικό τους τρόπο, πτυχές των θλιβερών χρόνων της Κατοχής, σε μια απόπειρα προσέγγισης και απόδοσης της εποχής εκείνης μέσω της καλλιτεχνικής έκφρασης.

Τι συνέβαινε στην Αθήνα κατά την διάρκεια της ναζιστικής κατοχής; Πώς ήταν να ζεις κάτω από τη γερμανική μπότα, σε ένα καθεστώς απόλυτης τρομοκρατίας και φόβου, όπου τίποτα δεν είναι ασφαλές; Ποιοι και πώς αντιστάθηκαν και ποιοι συνεργάστηκαν με τον κατακτητή; Μα, πάνω απ’ όλα, πώς ήρθε η απελευθέρωση;

Οι δημιουργοί της έκθεσης «Ένα γλυκό ξημέρωμα – 14 ιστορίες για την Αθήνα της Κατοχής», μπροστά στο δέος και τον αποτροπιασμό, που γεννά η τρομακτική διάσταση του εγκλήματος, αντιτάσσουν τη μνήμη, προτάσσουν τη γνώση και παρακινούν σε εγρήγορση. Η έκθεση θα παρουσιαστεί επίσημα στην αίθουσα Νέοι Φούρνοι, την Παρασκευή 6 Σεπτεμβρίου, ώρα 19:30, με ελεύθερη είσοδο. Θα ακολουθήσει συζήτηση με τους δημιουργούς Τόμεκ Γιοβάνη, Γιώργο Γούση, Σπύρο Δερβενιώτη, Soloup, Γιώργο Φαραζή και Πέτρο Χριστούλια.

Πληροφορίες

Δημιουργοί έκθεσης: Soloup, Αλέκος Παπαδάτος, Αλέξια Οθωναίου, Γιώργος Γούσης, Γιώργος Φαραζής, Δημήτρης Καμένος, Θανάσης Πέτρου, Θοδωρής Μπαργιώτας, Λέανδρος, Πέτρος Ζερβός, Πέτρος Χριστούλιας, Σπύρος Δερβενιώτης, Τάσος Μαραγκός, Τόμεκ Γιοβάνης
Επιμέλεια: Μενέλαος Χαραλαμπίδης, Γιάννης Κουκουλάς
Διοργάνωση: Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων

«Ένα γλυκό ξημέρωμα – 14 ιστορίες για την Αθήνα της Κατοχής»
05 – 17 Σεπτεμβρίου 202
Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων | Αίθουσα Νέοι Φούρνοι
Δευτέρα – Κυριακή: 10:00-16:00
Είσοδος ελεύθερη

Δείτε εδώ το αναλυτικό πρόγραμμα των εκδηλώσεων του Δήμου Αθηναίων: «1974 & 1944: Η Αθήνα γιορτάζει την ελευθερία της», που απλώνονται στην πόλη μέχρι και τον Νοέμβριο.

Περισσότερες πληροφορίες: cultureisathens.gr