Εμπνευσμένη από την πολιτιστική της κληρονομιά και εμβληματικές μορφές όπως η Frida Kahlo και η María Félix, η Saravia δημιουργεί μια αφήγηση που γιορτάζει τις δημιουργικές, αποφασιστικές και ανεξάρτητες γυναίκες.

«Προέρχομαι από μια μεγάλη οικογένεια, κυρίως γυναικών, όπου κάθε γενιά προσπαθεί να ενδυναμώσει την επόμενη. Βλέπω τις γυναίκες ως πολυδιάστατες: είναι επαγγελματίες, δυνατές και διαθέτουν μια ιδιαίτερη μαγεία και εξαιρετική δύναμη. Ελπίζω κάθε γυναίκα που φορά τα σχέδιά μου να νιώθει έμπνευση και ενδυνάμωση», δήλωσε η Saravia.

Η συλλογή ξεχωρίζει για τη χρήση λινών, τζιν υφασμάτων και φυσικών υλικών με washed φινιρίσματα, πλαισιωμένα από παλέτα ουδέτερων αποχρώσεων και γήινων τόνων εμπνευσμένων από την έρημο.

Ανάμεσα στα βασικά κομμάτια συναντάμε αέρινα φορέματα, δομημένα πουκάμισα, ντραπέ φούστες καθώς και αξεσουάρ εμπνευσμένα από προσωπικά αντικείμενα της σχεδιάστριας, όπως τα σκουλαρίκια της γιαγιάς της και μια ζώνη σε στυλ gaucho.

Μικρή αλλά ευέλικτη συλλογή με δυνατή ταυτότητα

Η Ann-Sofie Johansson, creative advisor της H&M, υπογράμμισε την αυθεντικότητα και πρωτοτυπία της Lorena Saravia, τονίζοντας πως παρότι η συλλογή είναι μικρή, τα κομμάτια της είναι ευέλικτα και συνδυάζονται με πολλούς τρόπους.

Η συλλογή H&M x Lorena Saravia θα διατίθεται σε επιλεγμένα καταστήματα και στο hm.com από τις 16 Οκτωβρίου 2025, σηματοδοτώντας την πρώτη συνεργασία του σουηδικού brand με Μεξικανή σχεδιάστρια.

Πηγή: Fashion Network

Οι πολυαναμενόμενες αυτές επαναλειτουργίες σηματοδοτούν μια νέα, δυναμική εποχή για την H&M στην Ελλάδα, προσκαλώντας το κοινό να ανακαλύψει μια αναβαθμισμένη αγοραστική εμπειρία, όπου το σύγχρονο design, η προηγμένη τεχνολογία και τα ιδιαίτερα στοιχεία της ελληνικής κουλτούρας συνυπάρχουν αρμονικά.

Τα νέα καταστήματα στην Ερμού και τον Πειραιά ενσωματώνουν το next-gen concept της H&M: μια νέα εποχή για τη μόδα, που συνδυάζει βιώσιμο design, ψηφιακές καινοτομίες και fashion-forward ατμόσφαιρα. Στεγασμένα σε ιστορικά κτίρια, τα δύο καταστήματα διατηρούν τον αρχιτεκτονικό τους χαρακτήρα, ενώ φέρνουν κοντά το κλασικό με το σύγχρονο μέσα από μοντέρνα στοιχεία και τεχνολογίες φιλικές προς το περιβάλλον.

Flagship Ερμού: Στην καρδιά της Αθήνας, το εμβληματικό κατάστημα H&M στην Ερμού, συνολικής επιφάνειας 4.000 τ.μ. και 2.356 τ.μ. εμπορικού χώρου, επανασυστήνεται στο κοινό με εσωτερικούς χώρους που πλημμυρίζουν από φυσικό φως, λεπτομέρειες που διατηρούν τον ιστορικό του χαρακτήρα και το πρωτοποριακό Frame Concept —μια θεματική γκαλερί που διηγείται ιστορίες μόδας με μοναδικό τρόπο. Το κατάστημα προσκαλεί τους επισκέπτες σε μια εξερεύνηση ολόκληρου του κόσμου της H&M: Γυναικεία, Ανδρικά, Παιδικά και H&M Home.

Κατάστημα Πειραιά: Το κατάστημα, λίγα μόλις μέτρα απ’ το λιμάνι, με συνολικό εμβαδόν 4.000 τ.μ. και 2.777 τ.μ. εμπορικού χώρου, μεταμορφώνεται σε ένα σύγχρονο σημείο αναφοράς για τους λάτρεις της μόδας. Σε ένα χώρο με φιλόξενο design και μοντέρνο χαρακτήρα που αντλεί έμπνευση από την ταυτότητα της περιοχής, το κατάστημα φιλοξενεί μοναδικές συλλογές, διατηρώντας την αρχιτεκτονική γοητεία του κτιρίου.

Τα ανανεωμένα καταστήματα στην Ερμού και τον Πειραιά επαναπροσδιορίζουν τη μόδα στην Ελλάδα, συνδυάζοντας καινοτομία, έμπνευση και ευκολία.

Η «έξυπνη» τεχνολογία στην υπηρεσία των καταναλωτών

Τα δύο καταστήματα προσφέρουν υπηρεσίες Click & Collect και αυτόματες θυρίδες παραλαβής δεμάτων για γρήγορη, self-service παραλαβή και επιστροφή online παραγγελιών. Η smart store τεχνολογία, που διαθέτουν, βελτιστοποιεί την παρουσίαση των προϊόντων και τις καθημερινές λειτουργίες τους, ενώ οι ψηφιακές οθόνες σε όλο το κατάστημα παρουσιάζουν τις τελευταίες συλλογές.

Αποκλειστικά στην Ερμού, το κοινό έχει πρόσβαση σε έξυπνα δοκιμαστήρια που τους επιτρέπουν να ζητήσουν βοήθεια, άλλα μεγέθη ή προϊόντα απευθείας από το δοκιμαστήριο, ενώ μπορούν, επίσης, να δουν πληροφορίες για τα προϊόντα ή να περιηγηθούν στη διαδικτυακή συλλογή.

«Είμαστε ενθουσιασμένοι που καλωσορίζουμε και πάλι τους πελάτες μας στα ανανεωμένα μας καταστήματα σε Αθήνα και Πειραιά. Οι επαναλειτουργίες αυτές σηματοδοτούν ένα ορόσημο για την H&M Ελλάδας, αποδεικνύοντας τη δέσμευσή μας να προσφέρουμε μια μοναδική εμπειρία που συνδυάζει την τεχνολογία, τη βιωσιμότητα και τον τοπικό χαρακτήρα. Στόχος μας είναι να δημιουργούμε χώρους που εμπνέουν, στους οποίους ο καθένας μπορεί να εκφράσει τον εαυτό του μέσα από τη μόδα και να απολαμβάνει μια μοντέρνα, άνετη αγοραστική εμπειρία.» – δήλωσε ο Thomas Estrany, Sales Manager, Sales Market της Η&Μ στην Ελλάδα.

Η συνεργασία της H&M με το Ergon 72H

Στο πλαίσιο της επαναλειτουργίας των δύο καταστημάτων, η H&M ενώνει δυνάμεις με το Ergon 72H, το δημοφιλές bakery στην Αθήνα, για μια ξεχωριστή συνεργασία. To Ergon 72H δημιούργησε ένα custom-designed μπισκότο εμπνευσμένο από ένα μαρμάρινο χάρτη της πόλης, το οποίο θα προσφέρεται σε ένα συλλεκτικό μεταλλικό κουτί. Το μπισκότο, εμπνευσμένο από τις γειτονιές γύρω από τα καταστήματα της Ερμού και του Πειραιά, θα διατίθεται προς πώληση στον φούρνο του Ergon, συνοδευόμενο από μια κάρτα με την ιστορία του και έναν χάρτη με τα σημεία που αξίζει να επισκεφτείτε.

Πηγή: marieclaire

«Είμαστε περίεργοι να εξερευνήσουμε πώς μπορούμε να παρουσιάσουμε τη μόδα μας με νέους δημιουργικούς τρόπους και να αγκαλιάσουμε τα οφέλη της νέας τεχνολογίας, παραμένοντας παράλληλα πιστοί στη δέσμευσή μας για προσωπικό στυλ», δήλωσε ο επικεφαλής δημιουργικός διευθυντής Γιόργκεν Άντερσον σε δήλωσή του.

Παρά τον ισχυρισμό της H&M ότι δεν θα αλλάξει την «ανθρωποκεντρική προσέγγισή» της, κάποιοι φοβούνται ότι η κίνηση αυτή θα μπορούσε να επηρεάσει άλλα μοντέλα, φωτογράφους και μακιγιέρ. Η Αμερικανίδα influencer, Μόργκαν Ριντλ, χαρακτήρισε την κίνηση της H&M «ντροπιαστική» σε μια ανάρτηση στα stories της στο Instagram. «RIP σε όλες τις άλλες δουλειές στα σετ φωτογράφισης που αυτό θα αφαιρέσει», έγραψε.

Ο σουηδικός κολοσσός της μόδας, ο οποίος διαθέτει επίσης τις εταιρείες Arket, Cos, Monki, & Other Stories και Weekday, αναφέρει ότι διαθέτει περισσότερα από 4.000 καταστήματα παγκοσμίως σε 75 αγορές. Την είδηση μετέδωσε πρώτο το Business of Fashion και η H&M δήλωσε στο πρακτορείο ότι τα μοντέλα θα διατηρήσουν τα δικαιώματα επί των ψηφιακών αντιγράφων τους και της χρήσης τους από την εταιρεία και άλλες μάρκες για σκοπούς όπως το μάρκετινγκ. Οι εικόνες θα χρησιμοποιηθούν αρχικά σε αναρτήσεις στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, με υδατογραφήματα που θα καθιστούν σαφή τη χρήση της τεχνητής νοημοσύνης, πρόσθεσε.

Πλατφόρμες, όπως το Instagram και το TikTok απαιτούν από τους χρήστες να αποκαλύπτουν τη χρήση της τεχνητής νοημοσύνης για τη δημιουργία ρεαλιστικού περιεχομένου, και επισημαίνεται ως τέτοιο για να ενημερώνεται το κοινό.

Η H&M δήλωσε επίσης ότι τα μοντέλα θα αποζημιώνονται για τη χρήση των ψηφιακών τους διδύμων με παρόμοιο τρόπο με τις τρέχουσες ρυθμίσεις – σύμφωνα με τις οποίες πληρώνονται για τη χρήση των εικόνων τους με βάση τις τιμές που συμφωνούνται από τον ατζέντη τους. Ο Πολ Φλέμινγκ, γενικός γραμματέας του συνδικάτου Equity, το οποίο εκπροσωπεί τα μοντέλα μόδας στο Ηνωμένο Βασίλειο, δήλωσε ότι είναι «ζωτικής σημασίας» να έχουν τα μοντέλα πλήρη έλεγχο της εικόνας τους και δίκαιη αμοιβή για τη χρήση της. «Ενώ υποστηρίζουμε τις μάρκες που φαίνεται να κινούνται προς αυτή την κατεύθυνση, αυτό πρέπει να υποστηρίζεται από την ευρεία υιοθέτηση της ΑΙ στις συνδικαλιστικές συμφωνίες και τη νομοθεσία που προστατεύει τα δικαιώματα των εργαζομένων», δήλωσε στο BBC.

Η Equity, όπως και πολλά άλλα συνδικάτα που εκπροσωπούν ερμηνευτές και δημιουργούς, έχει κάνει εκστρατεία για καλύτερη προστασία των εργαζομένων εν μέσω της έκρηξης του περιεχομένου και των πρωτοβουλιών που δημιουργούνται με τεχνητή νοημοσύνη στο διαδίκτυο. «Δυστυχώς, το σημερινό τοπίο έχει ελάχιστες έως καθόλου τέτοιες προστασίες» πρόσθεσε ο Πολ Φλέμινγκ, αναφερόμενος στη μαζική, παράνομη απόξεση της εργασίας των μοντέλων μελών τους από τις μεγάλες εταιρείες τεχνολογίας και τους προγραμματιστές τεχνητής νοημοσύνης χωρίς τη συγκατάθεσή τους.

Εταιρείες μόδας, όπως η Hugo Boss και η Levi Strauss & Co, έχουν επίσης δοκιμάσει τη χρήση δημιουργικής τεχνητής νοημοσύνης για εικόνες προϊόντων. Ο γίγαντας των τζιν Levi’s δήλωσε το 2023 ότι θα δοκιμάσει τη χρήση εικόνων μοντέλων που δημιουργούνται με τεχνητή νοημοσύνη ως έναν τρόπο για να «αυξήσει την ποικιλομορφία».

Πηγή: Lifo.gr

Η σειρά έχει μια τόσο ισχυρή οπτική ταυτότητα – τα κορεσμένα χρώματα, τα φωτεινά μοτίβα, το λαμπερό νερό, τα ψάθινα καπέλα – πολλά από τα οποία ήταν έργο της σχεδιάστριας κοστουμιών Alex Bovaird, η οποία περιέγραψε τη διάθεση της γκαρνταρόμπας ως «elevated ντύσιμο διακοπών [που είναι] κάπως φιλόδοξο».

Είμαστε εδώ για να σας ενημερώσουμε ότι η Bovaird συνεργάστηκε με την H&M σε μια συλλογή ρούχων, παπουτσιών και αξεσουάρ, όλα εμπνευσμένα από τα κοστούμια moodboards που δημιούργησε για το σόου, και είναι πραγματικά εκπληκτικό. Σκεφτείτε μοτίβα της δεκαετίας του ’60, φαρδιά παντελόνια και μάξι φορέματα, καφτάνια, υφαντές τσάντες και πλούσια, εμπνευσμένα από τη ζούγκλα prints διακοσμημένα με λεπτές υφές που με την πρώτη ματιά φαίνονται αφηρημένες, αλλά στην πραγματικότητα είναι οι ρυτίδες ενός κορμού ελέφαντα ή η καμπύλη ενός φιδιού. Και φυσικά, καμία συλλογή White Lotus δεν θα ήταν πλήρης χωρίς μερικά πραγματικά πολύ καλά μαγιό.

Η Bovaird σημείωσε ότι έκανε πολλά ψώνια για το σόου στην Μπανγκόκ κι έλκεται προς μοτίβα εμπνευσμένα από την Ταϊλάνδη, όπως animal prints, πράσινες και έντονες αποχρώσεις εσπεριδοειδών, αλλά και έφερε κομμάτια από την Καλιφόρνια καθώς οι περισσότεροι από τους καλεσμένους είναι Αμερικανοί που ετοίμασαν τις βαλίτσες τους για να ταξιδέψουν στο εξωτερικό.

«Έχουμε αυτή τη μικρή φράση στο The White Lotus: “Nothing’s too much for The White Lotus!” Έτσι, με ελκύουν περισσότερο τα τολμηρά μοτίβα και τα πιο πολυτελή, φουσκωτά κομμάτια: το φόρεμα με λαιμόκοψη με την ασπρόμαυρη στάμπα του ελέφαντα, αυτό το ρευστό καφτάνι με τα βολάν, και το πορφυρό βολάν», είπε η Bovaird. «Μου αρέσει που όλα αυτά τα κομμάτια μπορούν να φορεθούν όλη την ημέρα — θα μπορούσατε απλώς να τα ρίξετε πάνω σας για να πάτε στο πρωινό ή στην πισίνα ή να τα ντύσετε με πολλά αξεσουάρ και να τα φορέσετε στο δείπνο».

Ψωνίστε και ζήστε κι εσείς έστω και λίγο από το καλοκαίρι των stars στη σειρά “The White Lotus”.

Πηγή: Cosmopolitan / H&M / Φωτογραφίες: H&M

Η απόφαση της H&M σηματοδοτεί μια σημαντική πρόοδο στην προσπάθεια εξάλειψης της σκληρότητας προς τις πάπιες και τις χήνες, οι οποίες συχνά υποφέρουν από σκληρές και απάνθρωπες συνθήκες στη βιομηχανία της χήνας. Μεταβαίνοντας σε συνθετικές και ανακυκλωμένες εναλλακτικές λύσεις, η H&M γλιτώνει αμέτρητα ζώα από τα βάσανα και τους βάναυσους θανάτους.

Αυτή η απόφαση ακολουθεί τις επίμονες πιέσεις από την PETA, που υποστηρίζεται από δημόσια πρόσωπα όπως ο Joaquin Phoenix, καθώς και από παγκόσμιες διαδηλώσεις και επιστολές από περισσότερους από 150.000 υποστηρικτές. Η εκστρατεία για την εξάλειψη της βιομηχανίας φτερών ήταν μια μακροχρόνια μάχη, αλλά η ανακοίνωση της H&M σηματοδοτεί μια στροφή στη βιομηχανία της μόδας προς πιο ανθρώπινες και βιώσιμες πρακτικές.

Η διαδικασία απόκτησης πούπουλων φτερών είναι εξαιρετικά σκληρή και περιττή. Τα πουλιά συνήθως μαδούνται ζωντανά, υπομένουν τον οδυνηρό πόνο, ενώ συγκρατούνται. Το λεπτό δέρμα των πάπιων και των χηνών αφαιρείται βάναυσα από τα φτερά του, αφήνοντάς τους οδυνηρές, ανοιχτές πληγές. Επιπλέον, τα πουλιά εκτρέφονται σε βρώμικες, στενές συνθήκες, συχνά σφάζονται για το κρέας τους, ενώ τα φτερά τους συλλέγονται για κλινοσκεπάσματα, σακάκια και άλλα ενδύματα.

Η απόφαση της H&M να εξαλείψει τη χρήση αληθινών φτερών όχι μόνο θα εξαλείψει τη συμμετοχή τους σε αυτήν την απάνθρωπη εφοδιαστική αλυσίδα, αλλά θα γλιτώσει επίσης αμέτρητα ζώα από τη σκληρότητα, ενώ θα ωθήσει τη βιομηχανία της μόδας προς πιο καινοτόμες εναλλακτικές λύσεις χωρίς σκληρότητα.

Πριν από αυτήν την καμπάνια, η H&M συνεργάστηκε με την PETA για να λανσάρει τη συλλογή “Co-Exist Story”, με το FLWRDWN, ένα vegan πουλόβερ φτιαγμένο από αγριολούλουδα. Αυτή η συλλογή ανέδειξε επίσης άλλα υλικά βιώσιμης προέλευσης, όπως το VEGEA-μια εναλλακτική λύση δέρματος από φλούδες σταφυλιού – και το ECONYL, ένα αναγεννημένο νάιλον που δημιουργείται από απόβλητα, όπως τα πεταμένα δίχτυα ψαρέματος.

Μέχρι το τέλος του 2025, η H&M σχεδιάζει να χρησιμοποιεί μόνο συνθετικά ή ανακυκλωμένα υλικά για όλα της τα μπουφάν και τα κλινοσκεπάσματα. Αυτό είναι ένα μνημειώδες βήμα προς μια πιο συμπονετική βιομηχανία μόδας, θέτοντας προηγούμενο για άλλες μεγάλες μάρκες να ακολουθήσουν το παράδειγμά τους.

Καθώς γιορτάζουμε αυτή την ιστορική νίκη, ας συνεχίσουμε να πιέζουμε για περισσότερες επωνυμίες στο #MakeCompassionTheFashion και ας δώσουμε προτεραιότητα στη βιωσιμότητα και την ηθική έναντι του κέρδους.

Πηγή: World Animal News