«Ο θάνατος του Armani έφερε για άλλη μια φορά στο προσκήνιο τη βαθιά αξία και τη σημασία που αντιπροσωπεύει το όνομα Armani για την Ιταλία και τον κόσμο», συμπληρώνει. Η ταινία πρόκειται να επικεντρωθεί την προσωπική και επαγγελματική εξέλιξη του Armani, ο οποίος θεωρείται ευρέως ως ένας από τους σχεδιαστές με τη μεγαλύτερη επιρροή στη μόδα του 20ού και 21ου αιώνα. Δεν είναι σαφές σε αυτό το στάδιο αν η ταινία θα ασχοληθεί και με την ιδιωτική ζωή του Armani ή θα επικεντρωθεί αποκλειστικά στη δουλειά του στην πασαρέλα και το κόκκινο χαλί, κάτι που αναμένεται να ξεκαθαριστεί μετά τη συνάντησή του παραγωγού με την οικογένεια του εκλιπόντα.

«Όλοι γνωρίζουμε το brand Armani, αλλά δεν γνωρίζουμε πάντα πραγματικά τον άνθρωπο Giorgio Armani: την ιστορία του, τις θυσίες, το όραμα που κατέστησαν δυνατό ένα ιταλικό όνειρο που αναγνωρίζεται παντού. Ως Ιταλός, αισθάνομαι την υποχρέωση να τιμήσω κάποιον που ύψωσε το όνομα της χώρας μας τόσο ψηλά. Ακριβώς όπως ένας δημοσιογράφος, όταν έρχεται αντιμέτωπος με μια σπουδαία προσωπικότητα, αφιερώνει ένα τηλεοπτικό αφιέρωμα ή ένα εμπεριστατωμένο άρθρο, εγώ επιλέγω να αφιερώσω μια ταινία: ένα ολοκληρωμένο έργο ικανό να αφηγηθεί την ιστορία του ανθρώπου πέρα από το είδωλο, τον Armani πίσω από τον Armani», δηλώνει, μεταξύ άλλων, ο παραγωγός της ταινίας.

Πηγή: madamefigaro.gr

Αν κάποτε φορέσατε άνετο κοστούμι με T-shirt σε γάμο, αν προτιμήσατε ουδέτερους τόνους στη δουλειά ή σκεφτήκατε πως το γκρι στο σαλόνι είναι κομψό, αυτό ήταν το αποτύπωμα του Armani. Δούλευε ακούραστα μέχρι τις τελευταίες του μέρες. Είχαν ήδη σταλεί προσκλήσεις για το επόμενο show του, προγραμματισμένο για τις 28 Σεπτεμβρίου στην αυλή του Palazzo Brera στο Μιλάνο. Η εκδήλωση αυτή θα συνόδευε τον εορτασμό των 50 χρόνων από την ίδρυση του οίκου το καλοκαίρι του 1975.

Τα τελευταία χρόνια, όλοι γνώριζαν πως βρίσκονταν μπροστά σε έναν ζωντανό θρύλο. Κάθε του εμφάνιση στην πασαρέλα ήταν μια στιγμή που έπρεπε να απαθανατιστεί — γιατί ακόμη και οι θρύλοι δεν ζουν για πάντα.

Στην επίδειξη υψηλής ραπτικής στο Παρίσι τον Ιανουάριο, εμφανίστηκε με μαύρο βελούδινο σμόκιν και χαμόγελο, συνοδευόμενος από αγαπημένο μοντέλο, με τα γαλανά μάτια του να παραμένουν διαπεραστικά. Τον Ιούνιο και Ιούλιο φέτος, απουσίασε για πρώτη φορά από τα ανδρικά και τα haute couture shows, όμως επέβλεπε τις πρόβες μέσω βιντεοκλήσης από το σπίτι και επικοινωνούσε με δημοσιογράφους μέσω email.

Η διαχρονική επιρροή του Armani στη μόδα

Στον χώρο της δημοσιογραφίας, τον αναφέρουμε ως Armani, όμως για τον κλάδο της μόδας ήταν πάντα ο κύριος Armani — όχι απλώς Giorgio ή Armani. Σε έναν χώρο, όπου επικρατεί η οικειότητα ακόμα και στα υψηλότερα επίπεδα — η Donatella είναι Donatella, ο Karl ήταν Karl — ο πιο επιτυχημένος εμπορικά Ευρωπαίος σχεδιαστής της περασμένης εκατονταετίας παρέμεινε πάντα Signor ή Mr Armani.

Η ιστορία του Armani ξεκινά με ένα κοστούμι. Στα τέλη της δεκαετίας του ’70 πήρε το ταγιέρ, απογύμνωσε κάθε ίχνος αυστηρότητας και παράδοσης και πρόσθεσε μια αστική κομψότητα με δόση αισθησιασμού. Έτσι επανεφηύρε το power dressing στα τέλη του 20ού αιώνα.

Πήγε ακόμη παραπέρα: επανακαθόρισε τι σημαίνει να δείχνεις σύγχρονος. Ο Armani διαισθάνθηκε πως οι αυστηροί διαχωρισμοί μεταξύ εργασίας και προσωπικής ζωής χαλάρωναν ήδη από τη δεκαετία του ’70 και ’80. Η ευέλικτη ραφή του απευθυνόταν σε μια γενιά που ήθελε να πετύχει χωρίς να χάσει την ψυχή της — όχι να εγκλωβιστεί σε ένα γραφείο αλλά να κυριαρχήσει στην πόλη.

Το κοστούμι-έμβλημα και η φιλοσοφία ζωής

Καθώς ο τρόπος ζωής άλλαζε, ο Armani σχεδίαζε νέα σιλουέτα. «Το στιλ για μένα είναι διάθεση που εφαρμόζεται παντού», είχε πει κάποτε. «Πάντα πίστευα ότι η μόδα είναι κάτι περισσότερο από ρούχα: είναι τρόπος ζωής». Το κοστούμι Armani έκανε μια νέα γενιά να νιώθει κυρίαρχη στη ζούγκλα της πόλης – είτε ήθελες να γίνεις αρχιτέκτονας είτε ηθοποιός είτε μάνατζερ, αυτό το κοστούμι εξέφραζε την ταυτότητά σου.

Πήρε το ανδρικό κοστούμι και αφαίρεσε τις βάτες, έβγαλε τη φόδρα αλλάζοντας τη γραμμή ώστε να πέφτει πιο ελεύθερα. Κατέβασε τα κουμπιά στο σακάκι, φάρδυνε ελαφρώς τα μπατζάκια των παντελονιών. Η τελειοποίηση της γραμμής ήρθε τη δεκαετία του ’70, αλλά όταν ο κόσμος είδε τον Richard Gere με κοστούμι Armani στην ταινία “American Gigolo” το 1980, αιχμαλώτισε απόλυτα το πνεύμα της εποχής: ένας άνδρας έδειχνε ταυτόχρονα πρωτόγονος και εκλεπτυσμένος, ισχυρός, αλλά και αισθησιακός.

Armani: «Η ουσία του στιλ είναι ένας απλός τρόπος να λες κάτι περίπλοκο» — μια παραλλαγή φράσης του Jean Cocteau που έκανε δική του. Αυτό ακριβώς έκανε: πήρε ένα ανδρικό κοστούμι και το απλοποίησε χωρίς να χάνει βάθος.

Κριτική στη βιομηχανία μόδας & διαχρονικότητα

Ο Armani υπήρξε έντονος επικριτής της υπερπαραγωγής στη σύγχρονη μόδα, ασκώντας κριτική στους συναδέλφους για τις αμέτρητες συλλογές τους. «Δεν έχει νόημα οι συλλογές μου να μένουν στα καταστήματα μόνο τρεις εβδομάδες πριν θεωρηθούν παρωχημένες», έγραψε σε ανοιχτή επιστολή το 2020. «Δεν λειτουργώ έτσι· το θεωρώ ανήθικο».

Για δύο δεκαετίες πολλοί τον κατηγόρησαν ότι αγνοεί τις τάσεις και παραμένει εκτός εποχής επειδή δεν άλλαζε ούτε τα ρούχα ούτε το προσωπικό του στιλ. Τελικά αποδείχθηκε ότι ήταν πάλι μπροστά από την εποχή του: η στροφή προς τη βιωσιμότητα έφερε ξανά στη μόδα την άποψη ότι τα ρούχα πρέπει να σχεδιάζονται για να αντέχουν στον χρόνο.

«Η κομψότητα δεν αφορά το να σε προσέχουν, αλλά το να σε θυμούνται», είχε πει κάποτε ο Armani. Μπορεί να έφυγε από τη ζωή, όμως θα μείνει αξέχαστος.

Πηγή: The Guardian

Ο δημιουργός ηγείται της τελευταίας καμπάνιας για την επωνυμία streetwear Kith, η οποία επιλέγει κατά κύριο λόγο διάσημα εμβληματικά αστέρια όπως ο Willem Dafoe και ο Steve Buscemi, για να ηγηθούν των διαφημίσεών τους. Σκεφτείτε την ιδιοφυΐα μάρκετινγκ επιπέδου SKIMS, αλλά ακόμη και η Kim Kardashian δεν μπορεί να ξεπεράσει με τίποτα τον Scorsese ως πρωταγωνιστή μιας καμπάνιας μόδας.

Ο σκηνοθέτης του “Killers of the Flower Moon” εμφανίζεται στην πρώτη διαφήμιση του Kith για τον Giorgio Armani, σηματοδοτώντας την πρώτη συνεργασία στην ιστορία της εταιρείας Armani.

«Μέσα από το επαναστατικό και καθοριστικό έργο του στον κινηματογράφο, ο κ. Scorsese είναι ένα καλλιτεχνικό σύμβολο», αναφέρει η επίσημη ανακοίνωση. «Είναι επίσης μακροχρόνιος φίλος του κ. Armani, κάτι που τον οδήγησε να σκηνοθετήσει το “Made in Milan” – ένα ντοκιμαντέρ για τη ζωή του σχεδιαστή και την ανάπτυξη της φίρμας. Η σταθερή εκπροσώπηση της γενέτειράς του, Νέας Υόρκης, είναι μια αξία που μοιράζεται και σέβεται ο συμπατριώτης του, Ronnie Fieg. Για αυτούς τους λόγους και όχι μόνο, ο Giorgio Armani και ο Kith είχαν την τιμή να συνεργαστούν μαζί του για να κάνουν το ντεμπούτο αυτής της συλλογής». Σε επιπλέον δόσεις της καμπάνιας θα πρωταγωνιστήσει ο LaKeith Stanfield ως «ο διασκεδαστής» και ο Pierce Brosnan ως «ο ταξιδιώτης». Ο Scorsese εμφανίζεται απλώς ως «ο καλλιτέχνης» στο παρακάτω βίντεο.

Ο ιδρυτής της Kith, Ronnie Fieg, δήλωσε στο GQ ότι ο Scorsese ήταν η τέλεια επιλογή casting για την καμπάνια, δεδομένης της σχέσης του με την Armani εδώ και δεκαετίες. «Ενώ βλέπετε τη θρυλική φωτογραφία του κυρίου Armani στα γυρίσματα του “Casino” να φτιάχνει το κοστούμι του Robert de Niro, γεννιέται η απορία: Ποιος μπορεί να αναπαραστήσει αυτή την ιστορία καλύτερα από τον Scorsese;» είπε ο Fieg.

Ο Scorsese σκηνοθέτησε πρόσφατα την καμπάνια ανδρικών αρωμάτων Bleu de Chanel για τη Chanel, την οποία χαρακτήρισε ως το «πιο δύσκολο» έργο του μέχρι σήμερα. Ο Timothée Chalamet και η Havana Liu Rose πρωταγωνίστησαν στη μικρού μήκους ταινία που επικεντρώθηκε στη σύγκρουση του ηθοποιού με τη λατρεία της διασημότητας.

Ο Scorsese χαρακτήρισε τη δημιουργία μιας διαφήμισης «έντονη» διαδικασία και εξήγησε γιατί η δημιουργία μιας διαφήμισης ενός λεπτού είναι ακόμη πιο δύσκολη, ακόμα και για τον ίδιο.

«Για να σκεφτείς να πεις μια ιστορία σε 60 δευτερόλεπτα, δεν έχει σημασία πόσο καιρό σκηνοθετείς και πόσο καιρό προσπαθείς να πεις ιστορίες. Είναι ίσως το πιο δύσκολο πράγμα να γίνει μέσα σε τόσο λίγο χρονικό διάστημα», είπε ο δημιουργός.

Πηγή: IndieWire / Φωτογραφίες: CQ