Εδώ και 26 χρόνια, ο Γιάννης Οικονομίδης επιμένει στο σινεμά του. Οι χαρακτήρες του, άνθρωποι της διπλανής πόρτας, εγκλωβίζονται σε μια κοινωνία που δεν τους αφήνει να ανασάνουν. Τα πλάνα του, σχεδόν ντοκιμαντερίστικα, καταγράφουν τον μαραθώνιο καθημερινής επιβίωσης, το αδιέξοδο της ελληνικής κοινωνίας και τη βαθιά υπαρξιακή ανάγκη για λύτρωση. Στην εποχή του attention span της δεύτερης οθόνης, των πλατφορμών και της Τεχνητής Νοημοσύνης, ο Γιάννης Οικονομίδης καταφέρνει να κατακτήσει το ελληνικό box office με μια art house ταινία, ασυμβίβαστη και βαθιά προσωπική.

Στο masterclass «Το Φαινόμενο της Σπασμένης Φλέβας», κάνουμε ελεύθερη πτώση στο οικονομιδικό σύμπαν, ακολουθώντας όλα τα στάδια δημιουργίας της τελευταίας του ταινίας: από την αρχική σύλληψη της ιδέας και την ανάπτυξη του σεναρίου με τον Βαγγέλη Μουρίκη μέχρι τα γυρίσματα και το μοντάζ. Σε μια κινηματογραφική συζήτηση εφ’ όλης της ύλης με τον σκηνοθέτη Αργύρη Παπαδημητρόπουλο, ο κορυφαίος Έλληνας δημιουργός θα μιλήσει για τους αιχμηρούς διαλόγους, την ασφυκτική αφήγηση, τη συνεργασία με τους βασικούς συντελεστές, την καθοδήγηση ηθοποιών και μη ηθοποιών, τη δυσκολία ή και την απελευθέρωση του να κάνεις ταινίες στην Ελλάδα –αλλά και να κάνεις ταινίες γενικά– σε ένα διαρκώς μεταβαλλόμενο παγκόσμιο κινηματογραφικό τοπίο.

Πληροφορίες
Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Κεντρική Σκηνή І 18:00-20:00
Διάρκεια Masterclass: 2 ώρες

Τη συζήτηση συντονίζει ο σκηνοθέτης Αργύρης Παπαδημητρόπουλος.

Η εκδήλωση θα βιντεοσκοπηθεί για τη δημόσια προβολή της και θα περιλαμβάνει πλάνα κοινού.

Εισιτήρια
Έναρξη προπώλησης: 15 Απριλίου 2026, 17:00
Κανονικό εισιτήριο: 30 €
Μειωμένο εισιτήριο, Φίλοι Στέγης: 24 €
Ανεργίας: 20 €
ΑμεΑ, Συνοδός ΑμεΑ: 10 €

Ελεύθερη είσοδος για σπουδαστές σε σχολές κινηματογράφου, φωτογραφίας και συναφών πεδίων. Η προκράτηση θέσης είναι απαραίτητη, λόγω περιορισμένου αριθμού διαθέσιμων εισιτηρίων. Πατήστε εδώ για να εξασφαλίσετε θέση σπουδαστών εδώ.

Στην έκθεση, παρουσιάζονται μια σειρά από πορτρέτα των ηθοποιών της πολυαναμενόμενης ταινίας του Γιάννη Οικονομίδη «Σπασμένη Φλέβα», που θα κάνει πρεμιέρα στις κινηματογραφικές αίθουσες στις 27 Νοεμβρίου. Πρόκειται για την τρίτη συνεργασία της φωτογράφου με τον κορυφαίο σκηνοθέτη.

Την επιμέλεια της έκθεσης έχει η Δρ. Ηώ Πάσχου, επιμελήτρια, φωτογράφος και επίκουρη καθηγήτρια στο Τμήμα Φωτογραφίας και Οπτικοακουστικών Τεχνών του Πανεπιστημίου Δυτικής Αττικής. Στον πρόλογό της διαβάζουμε:

Στο «Project Φλέβα», η Άννα Μαρία Χατζηστεφάνου καλεί το κοινό σε παράλληλες φωτογραφικές διαδρομές πριν, κατά τη διάρκεια και μετά την ολοκλήρωση της ταινίας, αντλώντας έμπνευση από το τυχαίο των στιγμιότυπων, το χάος των γυρισμάτων, τη μαγεία των αυτοσχέδιων σκηνικών.

Αναζητώντας τη συναισθηματική εξίσωση ανάμεσα στην υποκριτική, τις τοποθεσίες, το φως, αλλά και το βλέμμα των ηθοποιών προς τη φωτογραφική μηχανή, η έκθεση οργανώνεται σε τρεις θεματικές ενότητες: Ο καθρέφτης ή alter ego, Ιστορίες μιας σπασμένης φλέβας ή work in progress και Ένα κάποιο βλέμμα ή pose.

Μέσα από τις ενότητες αυτές επιχειρείται μια οπτική αφήγηση για τους πολλαπλούς τρόπους με τους οποίους μια σκηνή κατασκευάζεται, πριν ή μετά την τελική κινηματογράφηση. Η Άννα Μαρία Χατζηστεφάνου φωτογραφίζει τους χρόνους προετοιμασίας, αναμονής, προσμονής, αλλά και απόλυτης ακινησίας. Σ’ αυτούς τους ενδιάμεσους χρόνους και χώρους, ο φακός της ανακαλύπτει τις υποδόριες πτυχές της ανθρώπινης φύσης: την εμπιστοσύνη και την έλλειψή της, τη μοναξιά του ηθοποιού πριν από την πρόζα, τη χαρά, τη λύπη, τη σιωπηλή συγκέντρωση, την ανακούφιση.

Ένα έργο μέσα στο έργο. Η έκθεση δεν αφηγείται όσα συμβαίνουν στην ταινία· προτείνει έναν διαφορετικό τρόπο θέασης: από τις αντανακλάσεις στον καθρέφτη μέχρι την αγωνία της πρόβας και το παιχνίδι των ρόλων, εκεί όπου οι ηθοποιοί συναντούν το βλέμμα μας, στο ίδιο ύψος, χωρίς προσωπείο, χωρίς λόγια.

Η επιλογή και η παρουσίαση των φωτογραφιών επιδιώκουν να αναδείξουν την υποκειμενικότητα της «αλήθειας» κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων. Πάνω απ’ όλα, όμως, αυτή η οπτική αφήγηση επιχειρεί να φωτίσει την ομορφιά, την πολυπλοκότητα και την παραξενιά της ανθρώπινης εμπειρίας.

Σαν η ζωή να ήταν ταινία και η φωτογραφία η απαραίτητη συνθήκη των ρόλων μας.

Η Άννα Μαρία Χατζηστεφάνου γεννήθηκε στο Κάιρο της Αιγύπτου. Είναι κάτοχος πτυχίου στον Σχεδιασμό Επικοινωνίας με ειδίκευση στη φωτογραφία (ΒΑ Honours in Communication Design) και μεταπτυχιακών τίτλων στην Εκπαίδευση – MA in Education, Diploma in Teaching English. Ασχολείται επαγγελματικά με τη φωτογραφία, τη διδασκαλία της αγγλικής γλώσσας και τη μετάφραση.

Ζει και εργάζεται στην Αθήνα. Έχει λάβει μέρος σε πολλές ομαδικές φωτογραφικές-εικαστικές εκθέσεις και φεστιβάλ στην Αθήνα, στη Θεσσαλονίκη, στην υπόλοιπη Ελλάδα και στην Ιταλία. Στα τελευταία 11 χρόνια έχει παρουσιάσει 6 ατομικές εκθέσεις.

Η ατομική της έκθεση στην Ταινιοθήκη της Ελλάδας «Ταινίας Περιήγησις» (Νοέμβριος 2014), ένας φωτογραφικός διάλογος με την ταινία «Το Μικρό Ψάρι» του Γιάννη Οικονομίδη, έχει εκδοθεί ως λεύκωμα από τις εκδόσεις Γαβριηλίδη. Η τελευταία ατομική της έκθεση «Παραλίες» έγινε τoν Οκτώβριο του 2023 στην iFocus Gallery. Το 2014 ίδρυσε την ομάδα «ΣυνARTηση 5», η οποία παρουσίασε εκθέσεις, μεταξύ άλλων, στο Φεστιβάλ Σερίφου το 2015 και στην Art-Athina το 2016. Συμμετέχει σε ομαδικές εκθέσεις και δραστηριότητες με τις καλλιτεχνικές πλατφόρμες «Ορίζονταs Γεγονότων» και «Δίπολα». Είναι επίσης μέλος της καλλιτεχνικής ομάδας Artunitas.

Πληροφορίες

Project ΦΛΕΒΑ
Παράλληλες Φωτογραφικές Διαδρομές

15 – 30 Νοεμβρίου 2025
MatchPoint Arts N’ More
Αινιάνος 1, Πλατεία Βικτωρίας

Εγκαίνια Έκθεσης & Παρουσίαση Βιβλίου:

Σάββατο 15 Νοεμβρίου 2025
18:00 – 22:00

Επιμέλεια: Ηώ Πάσχου
Χορηγός Έκθεσης: The HUB Events

Ακολουθεί η επίσημη σύνοψη της νέας ταινία:

«Ο Θωμάς Αλεξόπουλος, ένας μεσήλικας επιχειρηματίας, τα ‘χει κάνει όλα μαντάρα! Όταν η κόντρα του με τον τοκογλύφο της περιοχής πάρει απρόβλεπτες διαστάσεις, ο Αλεξόπουλος θα βγει στους δρόμους αναζητώντας απεγνωσμένα βοήθεια. Ο χρόνος που έχει στη διάθεσή του για να σώσει το πολύτιμο σπίτι του είναι λίγος και η πίεση της κατάστασης ασφυκτική. Τα πάντα εναντίον του, δύσκολοι καιροί… Λίγο πριν τον γκρεμό, ένα απλό σχέδιο της τελευταίας στιγμής φαίνεται να είναι η μοναδική σωτήρια λύση στο φλέγον πρόβλημα του επιχειρηματία.

Η «Σπασμένη Φλέβα» είναι ένα σύγχρονο καθαρόαιμο αστικό δράμα, με τραγικούς ήρωες και μοιραίους χαρακτήρες, σε έναν κόσμο γκρίζο και ναρκοθετημένο».

Στη διανομή των ρόλων βρίσκουμε ηθοποιούς – συνήθεις υπόπτους στη φιλμογραφία του σκηνοθέτη αλλά και ενδιαφέρουσες προσθήκες. Μεταξύ άλλων πρωταγωνιστούν οι Βασίλης Μπισμπίκης, Μαρία Κεχαγιόγλου, Μπέττυ Αρβανίτη, Στάθης Σταμουλακάτος, Κλέλια Ρένεση, Γιάννης Νιάρος, Σοφία Κουνιά, Ιωάννα Κολλιοπούλου, Γιάννης Αναστασάκης, Δημήτρης Καπετανάκος, Μαρία Καλλιμάνη και Αναστασία Χατζηαθανασίου.

Στις αρχές του έτους κυκλοφόρησε το πρώτο teaser της ταινίας και τώρα, η εταιρία διανομής Tanweer έκανε γνωστό πως η «Σπασμένη Φλέβα» κυκλοφορεί στους κινηματογράφους στις 27 Νοεμβρίου – κι εμείς απλά ανυπομονούμε.

Δείτε το teaser της ταινίας:

Πηγή: Αθηνόραμα

Ακούστε τον δίσκο εδώ

Ταινία, μιούζικαλ και, τώρα, βινύλιο

Οι εκκωφαντικές φωνές και ζωές της τετραμελούς οικογένειας του Δημήτρη, που γνωρίσαμε πριν από 20 χρόνια στο πανί και τον Νοέμβριο του 2022 στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, ηχογραφούνται για να παίζουν στο repeat. Σε μουσική των Γιάννη Νιάρρου και Αλέξανδρου Λιβιτσάνου και λιμπρέτο των Γιάννη Οικονομίδη και Δώρη Αυγερινόπουλου, το Σπιρτόκουτο: The Musical θα ακουστεί μέσα σε κάθε διαμέρισμα διακόπτοντας την ησυχία της «άγιας ελληνικής οικογένειας».

Τίποτα δεν περισσεύει από το μουσικό σύμπαν του Σπιρτόκουτου: The Musical. Όπως οι ήρωές του ισορροπούν από τον μελοδραματισμό μέχρι την απόλυτη τσαντίλα, από τις εκ βαθέων εξομολογήσεις έως τις καθημερινές αψιμαχίες, από την κωμωδία στο υπαρξιακό δράμα, έτσι και τα μουσικά είδη έρχονται να υπογραμμίσουν την ευμετάβλητη «θερμοκρασία» μιας οικογένειας: από ζεμπέκικο σε όπερα, από ηπειρώτικο σε τραπ, από τζαζ σε ψαλμωδία, από λάτιν σε μιούζικαλ, από φανκ ντίσκο σε μπελ κάντο.

Εννέα μουσικοί, έντεκα ερμηνευτές και πλήθος άλλων συντελεστών μετατρέπουν το οικογενειακό μακελειό που ζήσαμε στη σκηνή σε μια «επική, λαϊκή, βρόμικη, σκοτεινή, ξεκαρδιστική, γελοία, σοβαρή, συγκινητική, ανεβαστική» ακουστική εμπειρία. Ο δίσκος κυκλοφορεί σε περιορισμένα αριθμημένα αντίτυπα, «κομμένος» στα χρώματα του Σπιρτόκουτου: μαύρο και κόκκινο. Η έκδοση περιλαμβάνει ξεχωριστές θήκες με τον εμβληματικό ανεμιστήρα και συνοδεύεται από φωτογραφίες της παράστασης. Μια ανεκτίμητη προσθήκη για τη μουσική συλλογή και δισκοθήκη κάθε συλλέκτη. Ο δίσκος Σπιρτόκουτο: The Musical είναι διαθέσιμος στο Onassis Shop, σε επιλεγμένα δισκοπωλεία και σε όλες τις μουσικές ψηφιακές πλατφόρμες.

Ο Γιάννης Οικονομίδης, ο δημιουργός της ταινίας του 2002, που έχει κάνει το λιμπρέτο για το μιούζικαλ αναφέρει: «Πέρα από τη δυσκολία και το ρίσκο του όλου εγχειρήματος, αυτό που έχει εξαιρετικό ενδιαφέρον είναι η επαναδιατύπωση του Σπιρτόκουτου με μουσικούς όρους από μια νέα ταλαντούχα γενιά, που καταθέτει με τον δικό της τολμηρό τρόπο μια ολοκληρωμένη καλλιτεχνική πρόταση, που σίγουρα μόνο σεβασμό και θαυμασμό μπορεί να εμπνεύσει».

O Γιάννης Νιάρρος που έχει αναλάβει τη μουσική και τους στίχους αναφέρει: «Σε ένα έργο που καύσιμό του είναι η σύγκρουση των χαρακτήρων, η μουσική του αφήγηση δεν θα μπορούσε να μην περιλαμβάνει και τη σύγκρουση μουσικών ειδών. Οι χαρακτήρες της ελληνικής μας οικογένειας οπλίζονται ο καθένας το δικό του όπλο και μπαίνουν στον πόλεμο λοιπόν. Ο αθάνατος πατέρας-προστάτης-άντρακλας της ελληνικής οικογένειας δεν σταματάει ακόμα και 20 χρόνια μετά να «γαβγίζει», είτε με την ψυχολογική-σωματική βία είτε με τα σεξιστικά ελαφρολαϊκά τραγούδια του. Η «κορούλα μας» συνεχίζει το body-shaming στον ρυθμό της απόγνωσης και του κωλοπαιδισμού. Οι εικοσάχρονοι ανέραστοι trappers («ο γιόκας μου, ο πασάς μου») ονειρεύονται παρτούζες σε γαμηστρώνες με ναρκωτικά. Κι εμείς χορεύουμε στον ρυθμό, ενώ ονειρευόμαστε έναν κόσμο πολιτικά ορθό. Ο φόβος μου ότι οι παθογένειες της ελληνικής οικογένειας θα εξαλειφθούν/λειανθούν, αν το Σπιρτόκουτο αποδοθεί μουσικά, καταρρίφθηκε πλήρως. Όπως και η ελπίδα μου, ότι 20 χρόνια μετά το Σπιρτόκουτο θα έχουμε αλλάξει. Τελικά, όμως, το ελληνικό μιούζικαλ μπορεί να είναι σκληρό, ρεαλιστικό και ωμό κι εμείς έχουμε παραμείνει οι Έλληνες του 2002».

Ο Αλέξανδρος Λιβιτσάνος, που συνυπογράφει τη μουσική, τους στίχους και παράλληλα έχει αναλάβει την ενορχήστρωση και τη μουσική διεύθυνση, συμπληρώνει: «Από ένα συγκρουσιακό χάος, μια εμβληματική ταινία με άτεγκτο ρεαλισμό, εκκωφαντικές παύσεις, ουρλιαχτά και έναν ξεχαρβαλωμένο ανεμιστήρα, κληθήκαμε να δημιουργήσουμε ένα ολόκληρο μουσικό έργο. Χρειάστηκε πολλές φορές να ανακαλέσουμε υπαρκτές αναμνήσεις και ανθρώπους όμοιους με αυτούς της ταινίας και να σκεφτούμε “Τι μουσική άκουγε αυτός;” και “Όταν είχε γίνει αυτό, τι έπαιζε το ράδιο;” Έτσι γεννήθηκε το Σπιρτόκουτο: The Musical, μουσικά ίσως το πιο περίεργο έργο για εμένα, μιας και οι χαρακτήρες αμφιταλαντεύονται απροκάλυπτα μεταξύ διαφορετικών και αντικρουόμενων ειδών μονό μέσα σε μερικά μουσικά μέτρα πολλές φορές. Κάθε χαρακτήρας απέκτησε το μοτίβο του, κάθε σκληρή φράση και κατάρα τις συγχορδίες τους και η ατελείωτη κακοφωνία ενός καβγά την αντίστιξή της. Με όχημα τη δύναμη της μουσικής, παραβολικά και αρκετές φορές με χιούμορ, υπογραμμίσαμε τα κακώς κείμενα, σαν να υποχρεώνεις –εν είδει τιμωρίας– έναν ειδεχθή εγκληματία να ντυθεί κλόουν και να κυκλοφορεί με κόκκινη μύτη.»

Πληροφορίες

Μουσική & στίχοι: Γιάννης Νιάρρος, Αλέξανδρος Λιβιτσάνος
Λιμπρέτο: Γιάννης Οικονομίδης, Δώρης Αυγερινόπουλος
Παραγωγή κομματιών: Γιάννης Νιάρρος & Αλέξανδρος Λιβιτσάνος
Ενορχήστρωση & μουσική διεύθυνση: Αλέξανδρος Λιβιτσάνος
Βοηθός ενορχηστρωτή: Γιώργος Καρούμπαλος
Φωνητική διδασκαλία: Μαργαρίτα Παπαδημητρίου

Τραγουδούν οι ηθοποιοί: Γιάννης Αναστασάκης (Δημήτρης), Αγορίτσα Οικονόμου (Μαρία), Μάριος Σαραντίδης (Γιώργος), Γιώργος Τζούλιο Κατσής (Λουκάς), Νάνσυ Σιδέρη (Κική), Δάφνη Δαυίδ (Μαργαρίτα), Αποστόλης Ψυχράμης (Βαγγέλης), Ελένη Μπούκλη (Άντζελα)

Χορωδία Γειτόνων: Ελένη Μπούκλη, Δανάη Μουτσοπούλου, Θεοδοσία Σαββάκη, Βασίλης Δημακόπουλος, Γιάννης Νιάρρος, Αλέξανδρος Λιβιτσάνος

Έπαιξαν οι μουσικοί: Αλέξανδρος Λιβιτσάνος (πιάνο, πλήκτρα, electronics), Γιάννης Παπαδόπουλος (πιάνο), Δημήτρης Κλωνής (ντραμς), Γιώργος Μπουλντής (ηλεκτρικό μπάσο, synth bass), Κώστας Σαπούνης (τρομπέτα), Σπύρος Νίκας (σαξόφωνο, κλαρινέτο, EWI), Βασίλης Παναγιωτόπουλος (τρομπόνι), Δημήτρης Στασινός (ηλεκτρική κιθάρα), Σοφία Ευκλείδου (τσέλο)

Παραγωγή: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση
Εκτέλεση Παραγωγής: Menta Art Events

Οι ηχογραφήσεις έγιναν στο City Studios
Ηχογραφήσεις: Γιάννης Παππάς, Κώστας Κυριακίδης
Μίξεις: Γιάννης Λαμπρόπουλος (City Studios)
Mastering: Adam Ayan (Ayan Mastering)

H παραγωγή του βινυλίου Σπιρτόκουτο: The Musical έγινε με αφορμή την ομώνυμη παράσταση που έκανε πρεμιέρα στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση τον Νοέμβριο του 2022.

Μπορείτε να προμηθευτείτε το βινύλιο από το OnassisShop στο ισόγειο της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση (Συγγρού 107)και σε επιλεγμένα δισκοπωλεία

Διαβάστε περισσότερα:
To Σπιρτόκουτο: The Musical κυκλοφορεί σε βινύλιο από τη Veego Records, σε παραγωγή της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση | Ίδρυμα Ωνάση

Δείτε το ντοκιμαντέρ Σπιρτόκουτο: The Musical, Makingof σε τέσσερις τοίχους για να μάθετε ό,τι δεν ξέρετε για την παράσταση που παρουσιάστηκε στην Κεντρική Σκηνή της Στέγης εδώ.

Τους πρωταγωνιστικούς ρόλους της ταινίας ενσαρκώνουν οι: Βασίλης Μπισμπίκης, Μαρία Κεχαγιόγλου, Μπέττυ Αρβανίτη, Στάθης Σταμουλακάτος, Κλέλια Ρένεση, Γιάννης Νιάρρος, Σοφία Κουνιά, Ιωάννα Κολλιοπούλου, Γιάννης Αναστασάκης, Δημήτρης Καπετανάκος, Μαρία Καλλιμάνη και Αναστασία Χατζηαθανασίου.

Το σενάριο, σε συνεργασία με τον Γιάννη Οικονομίδη, υπογράφει και ο Βαγγέλης Μουρίκης.

Σύνοψη της ταινίας

Ένας μεσοαστός επιχειρηματίας, οικογενειάρχης, ο Θωμάς Αλεξόπουλος με τ’ όνομα, βρίσκεται σε ελεύθερη πτώση και ανεξέλεγκτη τροχιά. Στη δουλειά του είναι ασφυκτικά στριμωγμένος, τα έχει κάνει μαντάρα κι έχει πέσει σε πηγάδι βαθύ. Πέρα από αυτό πρέπει να σώσει το σπίτι και την οικογένειά του. Ο σατανικός τοκογλύφος και δανειστής του, κύριος Παντελής, απειλεί να του πάρει το πολυτελές διαμέρισμα του. Η οικογένειά του είναι έτοιμη να διαλυθεί και γι’ αυτό όλα πρέπει να διορθωθούν μέσα στις επόμενες πέντε ημέρες, καθώς το τίμημα θα είναι πολύ βαρύ. Θα καταφέρει να βρει λύση και να γυρίσει σπίτι του νικητής, όπως του παραγγέλνει η γυναίκα του, Στέλλα; Ο εγωισμός του δεν του επιτρέπει να μην τα καταφέρει. Η λύση που υπερήφανος βρίσκει και σφιχταγκαλιάζει με λαχτάρα είναι τελικά το βαρίδι που τον πάει κατευθείαν βαθιά, πολύ βαθιά στον πάτο. Η τραγική μοίρα ορθώνεται απέναντί του, αδυσώπητη, σιωπηλή, με απέραντη ειρωνεία. Τα κακά νέα δεν αργούν. Τον βρίσκουν σπίτι του και του χτυπάνε την πόρτα.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Η μικρή ιστορία του Θωμά ξεδιπλώνεται μπροστά μας σαν μια αρχαία ελληνική τραγωδία, όπου η Ύβρις και η αμείλικτη και ειρωνική Μοίρα έρχονται για να θέσουν τα θεμελιώδη ερωτήματα στο υπόστρωμα της ταινίας. Με ποιους υπόγειους μηχανισμούς πορεύονται οι κοινωνίες των ανθρώπων; Ζούμε και υπάρχουμε μέσα σε έναν παράλογο, ατελή κόσμο, γεμάτο κρυφά νοήματα και άγραφους νόμους; Σχέσεις οικογενειακές, σχέσεις μεταξύ φίλων και εχθρών, σχέσεις οικονομικές, σχέσεις εξουσίας, σχέσεις ερωτικές, όλη αυτή η ανθρώπινη πολυπλοκότητα κάτω από έναν γαλανό ουρανό σε μια ασφυκτική καλοκαιρινή Αθήνα και η ξέφρενη κίνηση του κεντρικού χαρακτήρα, αντιήρωα Θωμά, που ελίσσεται σαν ζογκλέρ χορευτής σε ναρκοπέδιο αναπόφευκτα δίνει και τον αντίστοιχο τόνο στην κινηματογράφηση.

Η ταινία φιλοδοξεί να είναι ένα σύγχρονο αστικό, σκοτεινό δράμα, ρεαλιστικής απόδοσης και στιβαρής δωρικής κατασκευής. Τι είναι αυτό το θαυμαστό ον, ικανό για τα πάντα, που λέγεται άνθρωπος; Ποιος είναι τελικά ο φταίχτης; Ποιος ο αθώος και ποιος ο ένοχος; Οι καιροί είναι μαύροι κι άραχλοι και το φως ελάχιστο. Σε μια πραγματικότητα που γλιστράει επικίνδυνα προς την άβυσσο και όλο πέφτει και πέφτει και πέφτει και πέφτει…

Ρυθμός, ένταση, νεύρο, αγωνία, ανατροπές με έμφαση στην πύρινη ανθρωπογεωγραφία, την ακραία δραματουργία και την ειλικρινή απεικόνιση. Χωρίς συγκινησιακά τερτίπια, ηθικολογία και διδακτισμό, με φόντο τη βουή της πόλης, ο καταιγιστικά βίαιος λόγος των προσώπων, συνομιλεί με τους κιθαριστικούς ήχους του μουσικού score σε ένα δημιουργικό πάρε-δώσε με στόχο την οριστική ολοκλήρωση της μινόρε αποπνικτικής ατμόσφαιρας του έργου.

– Γιάννης Οικονομίδης

Credits

Σκηνοθεσία: Γιάννης Οικονομίδης

Σενάριο: Γιάννης Οικονομίδης – Βαγγέλης Μουρίκης

Πρωταγωνιστούν: Βασίλης Μπισμπίκης, Μαρία Κεχαγιόγλου, Μπέττυ Αρβανίτη, Στάθης Σταμουλακάτος, Κλέλια Ρένεση, Γιάννης Νιάρρος, Σοφία Κουνιά, Γιάννης Αναστασάκης, Ιωάννα Κολλιοπούλου, Δημήτρης Καπετανάκος, Μαρία Καλλιμάνη, Αναστασία Χατζηαθανασίου

Μαζί τους οι: Γιώργος Σουξές, Βασίλης Κουκαλάνι, Βαγγέλης Αλεξανδρής, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Αργύρης Γκαγκάνης, Μάγια Κώνστα, Γιώργος Τριανταφυλλίδης, Αλέκος Πάγκαλος, Γιώργος Κολλιόπουλος, Σταύρος Μπένος, Ελένη Μπούκλη, Nectar De Leon, Στέλιος Τυριακίδης, Γιώργος Βερβέρης, Γιώργος Σιδέρης, Δαυΐδ Σταμούλος, Μπάμπης Πολυχρονιάδης

Οργάνωση Παραγωγής: Γιάννης Καραντάνης

Διεύθυνση Φωτογραφίας: Δημήτρης Κατσαΐτης

Μοντάζ: Γιάννης Χαλκιαδάκης

Μουσική: Μπάμπης Παπαδόπουλος

Ηχοληψία: Άρης Αναστασόπουλος

Sound Design – Μιξάζ: Κώστας Φυλακτίδης

Σκηνικά: Σταμάτης Δεληγιάννης

Κοστούμια: Δέσποινα Χειμώνα

Μακιγιάζ: Γιάννης Παμούκης

VFX Supervisor: Αντώνης Κοτζιάς | YAFKA

Τραγούδι τίτλων τέλους: ΛΕΞ

Παραγωγοί: Πάνος Παπαχατζής, Γιάννης Καραντάνης, Γιάννης Οικονομίδης, Χρήστος Β. Κωνσταντακόπουλος, Αλεξάνδρα Δασκαλοπούλου, Δημήτρης Μάρης

Executive Producers: Αφροδίτη Παναγιωτάκου, Κωνσταντίνος Πολίτης, Γιάννης Ρήγος

Μία παραγωγή των: Athens Productions A.E., Αργοναύτες Α.Ε., Yannis Economides Films Ltd

Σε συμπαραγωγή με: Faliro House A.E., Onassis Culture, ΕΡΤ Α.Ε., Custom Productions A.E., Frontstage Entertainment A.E.

Με την υποστήριξη των: Εθνικού Κέντρου Οπτικοακουστικών Μέσων και Επικοινωνίας (ΕΚΟΜΕ), Ελληνικού Κέντρου Κινηματογράφου (ΕΚΚ), Υφυπουργείου Πολιτισμού Κύπρου (Σ.Ε.ΚΙΝ.)

Χορηγοί: Ζαγόρι & Green Cola, Kaiser

Διανομή: Tanweer Alliances