Εθνική Πινακοθήκη  – Κεντρικό Κτίριο 

Francisco Goya, Los Caprichos – Μόνιμη Συλλογή 
Η πολύ σημαντική έκθεση με τίτλο Los Caprichos, με τα ογδόντα χαρακτικά, οξυγραφίες σε χαρτί και ακουατίντα (από το 1797-98), που συνοδεύονται από φωτογραφίες των προπαρασκευαστικών σχεδίων, γνωρίζει ήδη μεγάλη επισκεψιμότητα και ιδιαίτερο ενδιαφέρον από τα media και το κοινό.
Η σειρά των  χαρακτικών που ο Francisco Goya δημοσιεύει στις αρχές του 1799, αποτελεί ένα έργο-ορόσημο στην καλλιτεχνική του εξέλιξη, καθώς για πρώτη φορά ο επίσημος ζωγράφος της Ισπανικής Αυλής αφήνεται να εκφράσει τον επαναστατικό χαρακτήρα μιας τέχνης ώριμης και απελευθερωμένης από τις δεσμεύσεις των δημόσιων παραγγελιών. Εμφορούμενος από τα πνευματικά και φιλοσοφικά ερείσματα του Διαφωτισμού που πρέσβευε τα ιδανικά της λογικής, της προόδου και της ελευθερίας, ο Goya αντλεί τα θέματά του από την ίδια τη ζωή της εποχής του, εστιάζοντας στις πιο προκλητικές όψεις της κοινωνικής και πολιτικής πραγματικότητας που τον περιβάλλει, προκειμένου να ασκήσει μια ανελέητη κριτική στις σκοτεινές πλευρές της ισπανικής κοινωνίας του τέλους του 18ου αιώνα. 

Διαβάστε περισσότερα για την έκθεση εδώ.

Ξεναγήσεις από την επιμελήτρια της έκθεσης: 
Τετάρτες 5 & 19 Μαρτίου, Ώρα: 18:00, Σάββατα 8, 15 & 29 Μαρτίου, Ώρα: 16:00
Χώρος: Κεντρικό Κτήριο ΕΠΜΑΣ, Σημείο συνάντησης: Είσοδος της έκθεσης ( -2 )
Κρατήσεις: edu.episkepseis@nationalgallery.gr
Μέγιστος αριθμός ατόμων: 15 άτομα
Θα τηρηθεί σειρά προτεραιότητας

Επιμέλεια: Κατερίνα Ταβαντζή
Διάρκεια: Ιανουάριος – Σεπτέμβριος 2025

Η Σαγήνη του Αλλόκοτου – Ενδιάμεσος Χώρος
Ένα θεματικό αφιέρωμα στην ελληνική Τέχνη  

Το θεματικό αφιέρωμα στην ελληνική τέχνη με τίτλο Η Σαγήνη του Αλλόκοτου που παρουσιάζεται παράλληλα με την έκθεση των 80 χαρακτικών της σειράς Los Caprichos, γνωρίζει επίσης μεγάλη επισκεψιμότητα. Στην ομαδική αυτή έκθεση περιλαμβάνονται έργα δέκα καλλιτεχνών που από διαφορετικές αφετηρίες εναγκαλίζονται και εικονίζουν το αλλόκοτο, το υβριδικό, και το γκροτέσκο. 

Διαβάστε περισσότερα για την έκθεση εδώ.

Καλλιτέχνες: Άγγελος Αντωνόπουλος, Γιάννης Γαΐτης, Σίλεια Δασκοπούλου, Μαριάννα Ιγνατάκη, Διονύσης Καβαλλιεράτος, Χριστόφορος Κατσαδιώτης, Τάσος Μαντζαβίνος, Μαλβίνα Παναγιωτίδη, Άγγελος Παπαδημητρίου, Φίλιππος Τσιτσόπουλος

Ξενάγηση από τη διευθύντρια της ΕΠΜΑΣ: Τετάρτη, 12 Μαρτίου, Ώρα: 18:00
Χώρος: Κεντρικό Κτήριο ΕΠΜΑΣ – Ενδιάμεσος Χώρος

Διάρκεια: Ιανουάριος – Σεπτέμβριος 2025
Επιμέλεια: Συραγώ Τσιάρα

Εκπαιδευτικά Προγράμματα για οικογένειες – Κεντρικό Κτίριο

Χρώματα αγάπης και χρώματα βίας*
Πώς συλλαμβάνει το «ανδρικό βλέμμα» το γυναικείο σώμα στην Ανδρομέδα Δεμένη στους Βράχους του Νικόλαου Κουνελάκη; Πώς καταγράφεται η γυναικεία εμπειρία στο έργο της πρώτης Ελληνίδας ζωγράφου που φοίτησε στη Σχολή Καλών Τεχνών, Σοφίας Λασκαρίδου; Από τη συμβολική βία και τις υποδουλωμένες φιγούρες του Οριενταλισμού, στο εξιδανικευμένο γυμνό του 20ου αιώνα, τα γυναικεία σώματα διανύουν μία μεγάλη διαδρομή στην ελληνική ζωγραφική, χρωματίζονται και επανανοηματοδοτούνται μέσα από τις εικαστικές αναφορές και τα κινήματα της κάθε περιόδου. Η θέαση αυτών των έργων γίνεται πιο συναρπαστική μέσα από το βλέμμα του παρόντος που αναζητά νέες έμφυλες αναπαραστάσεις στην τέχνη και τη ζωή. Το πρόγραμμα αποτελεί μία πρωτοβουλία της Εθνικής Πινακοθήκης σε συνεργασία με το Κέντρο Διοτίμα μέσα από το εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Χρώματα Αγάπης και Χρώματα Βίας» προτείνει μια διαδραστική περιήγηση σε εικαστικά έργα στον χώρο του Μουσείου και ένα βιωματικό εργαστήριο αμέσως μετά για να εξερευνήσουμε ζητήματα που αφορούν τις αναπαραστάσεις του γυναικείου σώματος στο χώρο της τέχνης, τη συμβολική βία που αποκτά έμφυλο περιεχόμενο και τους εικαστικούς λόγους με τους οποίους επενδύεται διαχρονικά το γυναικείο σώμα.

Ημερομηνία: Σάββατο, 8 Μαρτίου, Ώρα: 11:00
Χώρος: Κεντρικό Κτήριο ΕΠΜΑΣ – Μόνιμη Συλλογή
Ιδέα – Σχεδίαση: Χριστίνα Μπότσου, Μουσειοπαιδαγωγός ΕΠΜΑΣ

Συντονισμός – Διεξαγωγή: Χριστίνα Μπότσου, Μουσειοπαιδαγωγός ΕΠΜΑΣ, Μαρίνα Τομαζάνη, Ιστορικός Τέχνης & Επιμελήτρια ΕΠΜΑΣ

Συνεργαζόμενος Φορέας Κέντρο Διοτίμα:
Άννα Βουγιούκα, Κοινωνική επιστήμονας, Εμπειρογνώμονας σε ζητήματα φύλου
Κατερίνα Σεργίδου, Ερευνήτρια- Εκπαιδεύτρια φύλου και φεμινισμού,
Κέντρο Διοτίμα Δέσποινα Τσούμα, Υπεύθυνη Νομικών Υπηρεσιών Κέντρου Διοτίμα
Κρατήσεις: edu.episkepseis@nationalgallery.gr     
Κόστος Προγράμματος: 5€                                                       
Ηλικίες: 12- 15  ετών

*Ο τίτλος του προγράμματος ανήκει στο τραγούδι του Κ.Βήτα «Ένα Κλεμμένο Ποδήλατο»

Στην Επανάσταση του 1821 ήμουν
Τα παιδιά θα συναντήσουν τους ήρωες του ‘21 μέσα από τα μάτια των καλλιτεχνών του 19ου αιώνα με κυριότερο εκπρόσωπο τον Θεόδωρο Βρυζάκη (1814 ή 1819 – 1878). Εμπνεόμενα από τα έργα τέχνης θα ψάξουν να  βρούν τις ομοιότητες και τις διαφορές που υπάρχουν σε αυτά και ποια στοιχεία διαχρονικά συναντάνε ακόμα και σήμερα.

Ημερομηνία: Σάββατο 22 Μαρτίου, Ώρα: 11:00
Σχεδίαση & Διεξαγωγή: Φρύνη Καρζή, Μουσειοπαιδαγωγός ΕΠΜΑΣ 
Κρατήσεις: ekarzi@nationalgallery.gr                                                                           
Παιδιά ηλικίας: 3-5 ετών
Κόστος προγράμματος: 8€  

Η επανάσταση των χρωμάτων
Στο πρόγραμμα της Εθνικής Πινακοθήκης «Η Επανάσταση των Χρωμάτων», οι ήρωες και οι ηρωίδες του 1821 ζωντανεύουν στο χαρτί, μέσα από τα μάτια των παιδιών, με εργαλεία τη συλλογική πολιτισμική μνήμη και την παιγνιώδη μάθηση στο χώρο του μουσείου. Με αφορμή τα έργα της ιστορικής συλλογής της Εθνικής Πινακοθήκης επισκεπτόμαστε ξανά τα πορτραίτα των ηρώων της Ελληνικής Επανάστασης και αναζητούμε, μέσα από την πρωτογενή επαφή με τα χρώματα και τις υφές, τις συνδέσεις με το ηρωϊκό παρελθόν. Οι μαθητές και οι μαθήτριες έρχονται σε επαφή με τη διαχρονικότητα της εικόνας των ηρώων και των ηρωίδων της Επανάστασης, σχηματίζοντας από την αρχή το πολύχρωμο ψηφιδωτό της εικόνας της Επανάστασης για τη σύγχρονη Ελλάδα.  

Ημερομηνία: Σάββατο, 15 Μαρτίου,  Ώρα: 12:00 
Σχεδίαση & Διεξαγωγή: Χριστίνα Μπότσου, Μουσειοπαιδαγωγός ΕΠΜΑΣ   
Κρατήσεις: edu.episkepseis@nationalgallery.gr        
Κόστος Προγράμματος: 8€
Παιδιά ηλικίας: 8-12 ετών      

Παραμυθένιες διαδρομές για την Έλλη Δ. – Τσάι με την τίγρη στο εργαστήριο του καλλιτέχνη
H τίγρη που ήρθε για τσάι, το βιβλίο που έγραψε και εικονογράφησε η Judith Kerr, θα συναντήσει την Τίγρη της Έλλης Διβάνη στο Εργαστήριο του καλλιτέχνη, του Νίκου Χατζηκυριάκου Γκίκα. Μικροί και μεγάλοι θα ακούσουν την ιστορία και όλοι μαζί θα προσπαθήσουμε να ανακαλύψουμε τους συμβολισμούς αυτής της απρόσμενης επίσκεψης. Το εκπαιδευτικό  πρόγραμμα βασίζεται στις αρχές της ενεργητικής μάθησης και απευθύνεται στην ξεχωριστή προσωπικότητα του κάθε παιδιού. Θα ολοκληρωθεί με δημιουργική απασχόληση. 

Ημερομηνία: Κυριακή 9 Μαρτίου, Ώρα: 10:30
Σχεδίαση & Διεξαγωγή: Φρύνη Καρζή, Μουσειοπαιδαγωγός ΕΠΜΑΣ
Κρατήσεις: ekarzi@nationalgallery.gr
Κόστος Προγράμματος: 8€                                                                         
Παιδιά ηλικίας: 4-8 ετών  

Ξεναγήσεις για το κοινό – Κεντρικό Κτίριο

Η ιστορική και κοινωνική ζωγραφική σε έργα του 19ου αιώνα
Σε συνέχεια του κύκλου των θεματικών ξεναγήσεων θα δούμε και θα αντιπαραβάλουμε έργα Ελλήνων και ξένων καλλιτεχνών, που μέσα από τα έργα τους δημιουργούν εικόνες εξιδανίκευσης και στηλίτευσης της κοινωνίας στην οποία ζουν και δημιουργούν. Θα δούμε πώς οι καλλιτέχνες επιλέγουν να πλάσουν μορφές ηρώων και τεράτων από τις αρχές έως τα μέσα του 19ου αιώνα. Αφετηρία μας θα είναι οι ιστορικές σκηνές του Θεόδωρου Βρυζάκη (1814 ή 1819 -1878), οι οποίες θα μας οδηγήσουν στην περιοδική έκθεση του μουσείου με τα 80 χαρακτικά του Francisco Goya (1746 – 1828) από την σειρά, Los Caprichos.    

Ημερομηνία: Σάββατο 15 Μαρτίου, Ώρα: 12:00 
Χώρος: Κεντρικό Κτίριο ΕΠΜΑΣ – Μόνιμη Συλλογή
Σχεδίαση & Διεξαγωγή: Μαρίνα Τομαζάνη, Ιστορικός τέχνης & Επιμελήτρια ΕΠΜΑΣ
Κρατήσεις: edu.episkepseis@nationalgallery.gr   

Εθνική Γλυπτοθήκη 

Ξενάγηση στη μόνιμη έκθεση
Στην Εθνική Γλυπτοθήκη παρουσιάζεται η έκθεση της μόνιμης συλλογής Νεοελληνικής Γλυπτικής, που αποτυπώνει την αρχή και τη εξέλιξή της από τον 19ο έως τις αρχές του 21ου αιώνα. Η Εθνική Γλυπτοθήκη είναι ανοιχτή για το κοινό και τα σχολεία καθημερινά (εκτός Τρίτης) από τις 9.00 έως τις 16.00 ενώ δύο φορές την εβδομάδα, υπάρχει η δυνατότητα ξενάγησης για σχολεία. Το κοινό μπορεί, επίσης, να γνωρίσει τη μόνιμη έκθεση μέσα από ξεναγήσεις με την επιμελήτρια της συλλογής, Τώνια Γιαννουδάκη

Ημερομηνία: Τετάρτη 12 Μαρτίου, Ώρα: 18:00
Σχεδίαση & διεξαγωγή: Τώνια Γιαννουδάκη, επιμελήτρια της συλλογής Νεοελληνικής και Ευρωπαϊκής Γλυπτικής

Θεατρική Περφόρμανς

ΕΚΑΒΗ
Μια φωνητική παρτιτούρα λόγου και κίνησης στην Εθνική Γλυπτοθήκη
Κωνσταντίνος Χατζής – Γιώργος Κουμαντάκης 

Μια πρωτότυπη μουσικοθεατρική performance πάνω στην Εκάβη του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία και απόδοση του Κωνσταντίνου Χατζή και μουσική του Γιώργου Κουμεντάκη, παρουσιάζεται από τις 19 έως τις 23 Μαρτίου στην Εθνική Γλυπτοθήκη.

Η ιστορία του ανθρώπου, η αέναη δίψα του για εξουσία, καταστροφή και πόλεμο, ως σπαρακτικό πορτρέτο του σύγχρονου κόσμου, με όχημα τον λόγο του Ευριπίδη και το πρόσωπο της Εκάβης. Μια μελέτη πάνω στον πόλεμο, την προσφυγιά, την γενοκτονία, την ελπίδα, το όνειρο, τον εφιάλτη και το σκοτάδι.    

Πρόκειται για μια συρραφή και όχι για διασκευή της γνωστής τραγωδίας του Ευριπίδη μιας και θα ακουστεί αυτούσιος ο λόγος του τραγικού ποιητή σε διάλογο με τη μουσική και κάποια τραγούδια του Γιώργου Κουμεντάκη σε συνομιλία με το χώρο της Εθνικής Γλυπτοθήκης. Η performance Ευριπίδου Εκάβη αντλεί την έμπνευσή της από τα έργα που βρίσκονται στην Γλυπτοθήκη. Η ιστορία της βασανισμένης Εκάβης που μετουσιώνεται σε μια μαινάδα που ξεριζώνεται από το μητρικό της δάσος, και ετοιμάζεται να θαφτεί για πάντα στα χώματα μιας ξένης γης, αλλιώτικης από εκείνη τη γεμάτη ηδονική αδρεναλίνη της εσχατιάς που γνωρίζει, την οποία και εξουσιάζει ως βασίλισσα του τόπου, συνομιλεί σπαρακτικά, με το παρελθόν του απανταχού ελληνισμού, με φόντο τις σπουδαιότερες γλυπτικές δημιουργίες των τελευταίων αιώνων. Εντός της Εθνικής Γλυπτοθήκης φιλοξενούνται, μεταξύ άλλων, η Πηνελόπη (1873) του Λεωνίδα Δρόση, ο Ιπποκένταυρος (1901) του Θωμά  Θωμόπουλου, Η γυναίκα του Λωτ (1962) της Φρόσως Ευθυμιάδη-Μενεγάκη, το Κεφάλι του Μ. Αλεξάνδρου (1958-1993) του Δημήτρη Καλαμάρα, ο Δούρειος Ίππος (1970) του Ιωάννη Αβραμίδη, ο Κένταυρος (1985) της Σοφίας Βάρη κ.ά. 

Χώρος: Εθνική Γλυπτοθήκη
Ημερομηνία: 19 – 23 Μαρτίου
Διαβάστε εδώ αναλυτικά το δελτίο τύπου, τους συντελεστές και την ταυτότητα της παράστασης.

Παράρτημα ΕΠΜΑΣ – Ναύπλιο

Εκπαιδευτικά προγράμματα
Το Παράρτημα Ναυπλίου υποδέχεται τους επισκέπτες και τον Μάρτιο με ένα πλούσιο πρόγραμμα εκπαιδευτικών προγραμμάτων για παιδιά σχολικής ηλικίας, με αφορμή τις περιοδικές εκθέσεις «Οι Αγωνιστές του ‘21» του Γιάννη Ψυχοπαίδη, «Ο Αγώνας των Ελλήνων για την Ανεξαρτησία-1821» και «Μύθοι και Σύμβολα στη Νεοελληνική Τέχνη». 

Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα εδώ.

Ένα πολυθέαμα, σε παραγωγή της ομάδας Flux for Art που συνθέτει όλες τις τέχνες μαζί, σε σκηνοθεσία της Θεατροπαιδαγωγού & Μουσειοπαιδαγωγού, Δανάης Μέγα, που αφορά σε παιδιά και ενήλικες. Η παράσταση αναδεικνύει ταυτόχρονα την τέχνη της γλυπτικής και τα εκθέματα του Μουσείου, ενσωματώνοντας την αξία της μοναδικότητας, του σεβασμού, του ουσιαστικού, του όλου, της τέχνης στη ζωή, της ισότητας και της αποδοχής.

Ένα πρωτότυπο κείμενο και δύο ηθοποιοί μεταμορφώνουν τον μουσειακό χώρο σε ένα ονειρικό σκηνικό πλημμυρισμένο από μαγεία και άπλετη φαντασία, παιχνίδι, έντονη δράση, ανατροπή, πολύ γέλιο, απίστευτες καταστάσεις, δημιουργώντας έτσι μια ολοκληρωμένη εμπειρία, μέσα από την οποία μικροί και μεγάλοι δημιουργούν τους δικούς τους μοναδικούς κόσμους.

Μπορούμε να υπάρξουμε χωρίς να χάσουμε τη μοναδικότητά μας;
Μοναδικός δεν σημαίνει τέλειος. Σημαίνει αληθινός.

Η Σελίν, μια μικρή συλλέκτρια γλυπτικής, που βαριέται τρομερά την καθημερινή της ρουτίνα, προσγειώνεται σε έναν κόσμο ονειρικό, την Εθνική Γλυπτοθήκη, όπου μπορεί να ξεφύγει από την πραγματικότητα και να ξεχάσει τα προβλήματά της. Εκεί νιώθει δυνατή, γεμάτη χαρά, χωρίς κανέναν περιορισμό. Όμως σε αυτό το ταξίδι φαντασίας, θα συναντήσει ένα γλυπτό που έψαχνε τόσο καιρό να βρει, το οποίο τελικά κρύβει πολλά αναπάντεχα στοιχεία. Η σύγκρουση μεταξύ τους θα είναι απελευθερωτική. Η Σελίν αιωρούμενη μεταξύ φαντασίας και πραγματικότητας, παίζοντας με τα ζωντανά έργα τέχνης, μένει έκπληκτη με την ομορφιά όλων και ανακαλύπτει κι άλλα στοιχεία της μοναδικότητάς της. Το γλυπτό όμως που συνάντησε, φαίνεται να δυσανασχετεί. Θα καταφέρουν άραγε να ανακαλύψουν το διαφορετικό μαζί;

Μια διαδραστική παράσταση, εμπνευσμένη από τα εκθέματα της Εθνικής Γλυπτοθήκης. Μια ιστορία που ζωντανεύει μέσα στο Μουσείο, εκεί που η τέχνη της γλυπτικής, το θέατρο, ο σεβασμός, η χαρά, η ψυχαγωγία και η διαφορετικότητα συναντιούνται για να δημιουργήσουν κόσμους μοναδικούς. Η παράσταση ενσωματώνει τη συμμετοχή του κοινού, προσκαλώντας μικρούς και μεγάλους να γίνουν η κινητήρια δύναμη, βοηθώντας τη Σελίν να καταφέρει αυτό που έχει φανταστεί.

Η ομάδα Flux For Art ζωντανεύει μια πρωτότυπη ιστορία, μέσα στο Μουσείο, αναδεικνύοντας την αξία της μοναδικότητας, του σεβασμού, του ουσιαστικού, του όλου, της τέχνης, της ισότητας και της αποδοχής. Τα εμβληματικά έργα τέχνης, τα κοστούμια, ο ονειρικός μουσειακός σκηνικός χώρος και τα φανταστικά ζωντανά παιχνίδια με το κοινό, δημιουργούν έναν μοναδικό κόσμο μέσα στον οποίο θα ταξιδέψουν οι συμμετέχοντες.

Η Δανάη Μέγα, Θεατροπαιδαγωγός & Μουσειοπαιδαγωγός, με 10ετή εμπειρία στον χώρο του Πολιτισμού, υπεύθυνη της Εκπαιδευτικής Διάστασης του Μουσείου Μαρία Κάλλας και ιδρύτρια της ομάδας τέχνης Flux for Art, σκηνοθετεί την παιδική παράσταση IN MOTION στην Εθνική Γλυπτοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου. Στην παράσταση αυτή, οι τέχνες γίνονται ασπίδα για να μας ταξιδέψουν σε όνειρα και κόσμους ελεύθερους και μοναδικούς. Σε μια εποχή που συνεχώς όλα αλλάζουν και οι εκρήξεις αληθινές ή πλασματικές – είναι ασταμάτητες – αυτή η παράσταση θα μας οδηγήσει εκεί που όλα είναι αλλιώς και το κάθε τι, είναι μοναδικό και έτσι δημιουργείται αυτό που λέμε «όλο».

Συντελεστές

Κείμενο – Σκηνοθεσία – Κίνηση: Δανάη Μέγα
Οργάνωση Παραγωγής – Επικοινωνία : Flux for Art – F.F.A.
Παίζουν: Ελένη Μιχαηλίδου, Στρατής Νταλαγιώργος
Σχεδιασμός Αφίσας – Γραφιστική Επιμέλεια: Βασιλική Ζουλούμη
Κοστούμια: Flux for Art – F.F.A.
Φωτογραφίες – Trailer: Γιώργος Συνιόλας

15 & 22 Φεβρουαρίου, 12.30
Διάρκεια: 75 λεπτά
Για παιδιά 3,5 έως 8 ετών
Πληροφορίες: fluxforart@gmail.com, 6973661346
Kρατήσεις: www.more.com
Σάββατα: Τιμές εισιτηρίων: 15 €
Καθημερινές για σχολεία: Σχολικό εισιτήριο: 8 ευρώ (ανά μαθητή/ρια)
Κρατήσεις για σχολεία και ομάδες: Flux for Art (Δευτέρα – Παρασκευή 10.00 – 14.30), Επικοινωνία: 6973661346 -fluxforart@gmail.com

*Ευχαριστούμε θερμά την Εθνική Γλυπτοθήκη για τη φιλοξενία

*Η Δανάη Μέγα, Θεατροπαιδαγωγός & Μουσειοπαιδαγωγός, με 10ετή εμπειρία στον χώρο του Πολιτισμού, υπεύθυνη των Εκπαιδευτικών Προγραμμάτων του Μουσείου Μαρία Κάλλας και ιδρύτρια της ομάδας τέχνης Flux for Art, σκηνοθετεί την παιδική παράσταση IN MOTION στην Εθνική Γλυπτοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου.

Έχει σπουδάσει Ιστορία και Θεωρία Τέχνης στη Σχολή Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων, και έχει εξειδικευτεί στη Μουσειοπαιδαγωγική, ενώ έχει Μεταπτυχιακές Σπουδές στο Θέατρο στην Εκπαίδευση και στη Δραματουργία και Παράσταση (ΕΚΠΑ). Ταυτόχρονα έχει παρακολουθήσει πληθώρα σεμιναρίων και εκπαιδεύσεων παιδαγωγικής, θεάτρου,σκηνοθεσίας, δημιουργικής γραφής και χορού.

Συνεργάζεται με πολιτιστικούς φορείς, μουσεία, σχολεία, θέατρα. Έχει συνεργαστεί με το Παιδικό Μουσείο της Αθήνας, το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου, τη Δημοτική Πινακοθήκη Ιωαννίνων, και άλλους φορείς. Καταφύγιό της είναι το θέατρο σε όλες του της διαστάσεις γιατί πιστεύει ότι μέσα από αυτό καλύπτει όλες τις καλλιτεχνικές ανάγκες που προκύπτουν. Το θέατρο αποτελεί τη σύνθεση των τεχνών…τα έχει όλα. Συνυπάρχει το παιχνίδι με την χαμένη παιδική αθωότητα και όλη την καθημερινότητα, κάτι που σε βοηθάει να ζήσεις στα αλήθεια.