Προβολές, συζητήσεις, αναγνώσεις και μικρές ασκήσεις συνθέτουν ένα εργαστήριο για το σινεμά ως προσωπικό αρχείο και αυτομυθοπλασία, ως πολιτική πράξη και ως υπόσχεση. Το εργαστήριο ολοκληρώνεται με μια πρακτική εισαγωγή στο Super 8: μοντάρουμε στο χέρι και παίρνουμε μαζί μας ένα κομμάτι φιλμ — σαν αφετηρία.

Σχεδιασμός – Υλοποίηση: Κωνσταντίνος Χατζηνικολάου

Ημερομηνίες & Ενότητες:

27 Μαρτίου: Νέα από τη Σαντάλ — Σαντάλ Άκερμαν

3 Απριλίου: Less is More — Αρταβάτζ Πελεσιάν

17 Απριλίου: Χαμένος, χαμένος, χαμένος — Γιόνας Μέκας

24 Απριλίου: Frankly, Mr. Frank — Ρόμπερτ Φρανκ

8 Μαΐου: VHS Years — οι κασέτες VHS

15 Μαΐου: Blue Derek — Ντέρεκ Τζάρμαν

22 Μαΐου: Η Μόϊρα, η Τρέϊσι, η Μαργκαρίτ και τα άλλα κορίτσια — Μόιρα Ντέιβι, Τρέισι Έμιν, Μαργκερίτ Ντιράς

29 Μαΐου: S8 or Die! — εισαγωγή στην πρακτική Super 8

Περισσότερες πληροφορίες για τις ενότητες εδώ.

Πότε:
Από 27 Μαρτίου 2026 και κάθε Παρασκευή (με μικρές τροποποιήσεις λόγω αργιών) έως 29 Μαΐου
Ώρες: 18:00 – 21:00

Πού:
ΚΕΙΚΟ / arts and letters
Αριστάρχου 29, Παγκράτι
(10 λεπτά με τα πόδια από το μετρό Ευαγγελισμός)

Κόστος συμμετοχής (συμπ. ΦΠΑ):
€250 συνολικά
Δυνατότητα εξόφλησης σε δύο δόσεις (με προκράτηση €50)

Ειδικές τιμές:
€230 (early bird έως 23/3)
€230 για ανέργους, φοιτητές και άνω των 65

Δηλώστε συμμετοχή εδώ έως 25/3.
Περιορισμένος αριθμός θέσεων.

Η κράτηση ολοκληρώνεται με την κατάθεση του ποσού και την αποστολή του αποδεικτικού πληρωμής.

Σε αυτό το εργαστήριο, θα εξερευνήσουμε την τέχνη με το σώμα μας! Θα περπατήσουμε στους χώρους του Μουσείου, θα παρατηρήσουμε τους πίνακες και τα γλυπτά από πολύ κοντά ή από μακριά, θα φανταστούμε τα χρώματα, τις υφές και τα σχήματα. Θα κλείσουμε τα μάτια, θα ακούσουμε μουσική και θα αφήσουμε το σώμα μας να «μιλήσει» για ό,τι βλέπει.

Μαζί θα μεταμορφωθούμε σε γλυπτά, πίνακες ή ακόμα και σχήματα! Τι θέλουν να μας πουν; Όχι με λόγια, αλλά με κινήσεις!

Μέσα από παιχνίδια κίνησης και αυτοσχεδιασμού, θα μπούμε στον κόσμο της εικόνας. Θα αφήσουμε τη φαντασία μας να μας οδηγήσει και θα φτιάξουμε τις δικές μας χορευτικές ιστορίες εμπνευσμένες από τα έργα που θα δούμε.

Αυτό το εργαστήριο είναι μια ευκαιρία να παίξουμε, να δημιουργήσουμε και να δούμε την τέχνη με έναν νέο, μαγικό τρόπο. Είσαι έτοιμος να χορέψεις μέσα στο μουσείο;

Τα εργαστήρια θα πραγματοποιηθούν από τις χορεύτριες και δασκάλες χορού, Ιωάννα Αποστόλου και Μαρία Φουντούλη.

Εργαστήριο για παιδιά 5-7 ετών στο Vorres Museum

Σάββατο 8, 15 & Κυριακή 23 Φεβρουαρίου 2025

Ώρες: 10:30-12:30

Κόστος συμμετοχής: 15 ευρώ/συνάντηση

Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής online εδώ.

Κάθε εργαστήριο είναι αυτοτελές.

Λίγα λόγια για τις εμψυχώτριες

Η Ιωάννα Αποστόλου γεννήθηκε στην Αθήνα και αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης. Ως υπότροφος του Ιδρύματος Υποτροφιών Αδελφών Πράτσικα, συνέχισε τις σπουδές της στο σύγχρονο χορό στο Folkwang Hochschule στο Έσεν της Γερμανίας.

Ως χορεύτρια, έχει συνεργαστεί με σημαντικές ομάδες και καλλιτέχνες, όπως οι: Griffon/Ιωάννα Πορτόλου, Πρόσχημα/Μαρία Κολιοπούλου, Ύψιλον/Αγγελική Στελλάτου, Yelp Danceco/Μαριέλα Νέστορα, Ομάδα Σύγχρονου Χορού της Πέρσας Σταματοπούλου, X-it Dance Theatre/Φώτης Νικολάου. Επίσης, έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως η Μαριάννα Καβαλλιεράτου, ο Χάρης Κούσιος, η Μυρτώ Γράψα, ο Νίκος Καλύβας, η Όλια Λυδάκη, η Λία Τσολάκη, και η Ομάδα Σύγχρονου Χορού του Χάρη Μανταφούνη. Οι παραστάσεις στις οποίες έχει συμμετάσχει έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Έχει διακριθεί στο 5ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού της Αλγερίας με την ομάδα Πρόσχημα/Μαρία Κολιοπούλου για το έργο “mneme – [πράξη] 21”.

Από το 2008 διδάσκει σύγχρονο χορό σε παιδιά, ενήλικες και σπουδαστές χορού. Έχει συνεργαστεί με πολλές σχολές χορού, όπως η επαγγελματική Σχολή Χορού Χοροχρόνος, η σχολή χορού της Έλενας Βακαλοπούλου, η Δημοτική Σχολή Χορού Καλαμάτας, το DAN.C.CE, και η σχολή χορού Χορός – Μάρω Γρηγορίου. Από το 2020, διδάσκει το μάθημα της κίνησης στο Τριετές Πρόγραμμα Σπουδών Μουσικοκινητικής Αγωγής Carl Orff. Ήταν μέλος της ομάδας δασκάλων του προγράμματος “Dancing to Connect” της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, που απευθυνόταν σε μαθητές Γυμνασίου και Λυκείου. Από το 2024, διδάσκει στην Κρατική Σχολή Ορχηστικής Τέχνης (ΚΣΟΤ).

Το 2020, βραβεύτηκε από την Artworks και το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, συμμετέχοντας ως fellow στο 3ο Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών ΙΣΝ.

Η Μαρία Φουντούλη είναι χορεύτρια και καθηγήτρια χορού. Αποφοίτησε από την Κρατική Σχολή Χορού και το Παιδαγωγικό Τμήμα Δημοτικής Εκπαίδευσης.

Έχει συνεργαστεί με πολλές ομάδες και χορογράφους σύγχρονου χορού, όπως η Αθανασία Κανελλοπούλου, η Τέτη Νικολοπούλου, η Τζένη Αργυρίου, οι Sinequanon, η ?ρια Μπουμπάκη, η Ίρις Καραγιάν, οι «Χορευτές», η «Λάθος Κίνηση», ο Χάρης Μανταφούνης, ο Κώστας Τσιούκας, και άλλοι.

Από το 2008 διδάσκει σύγχρονο χορό και αυτοσχεδιασμό σε όλες τις ηλικίες. Από το 2019 ανήκει στο επαγγελματικό προσωπικό της Επαγγελματικής Σχολής Χορού Ακτίνα, ενώ από το 2024 διδάσκει και στην Κρατική Σχολή Χορού. Ήταν μέλος της ομάδας χορευτών-δασκάλων του εκπαιδευτικού προγράμματος “Dancing to Connect” της Στέγης του Ιδρύματος Ωνάση, το οποίο υλοποιήθηκε από το 2010 έως το 2020 σε γυμνάσια και λύκεια στην Αθήνα και την επαρχία.

Στο μεγάλο βασίλειο του Αλέξανδρου και των επιγόνων του, η τέχνη του κοσμήματος έφτασε στο απόγειο ενσωματώνοντας τις παραδόσεις της πολυπολιτισμικής επικράτειας. Περίτεχνα στεφάνια, διαδήματα, σύμβολα εξουσίας από ατόφιο χρυσάφι και πολλά άλλα, συχνά μαζί με πολύτιμες πέτρες, μαρτυρούν ασύγκριτη δεξιοτεχνία στην πολύ μικρή κλίμακα. Μέσα από την κοσμηματοτεχνία θα δούμε να ξεπροβάλλει ο άνθρωπος μίας εποχής μεγάλων μετακινήσεων και συνταρακτικών ανταλλαγών γνώσεων και ιδεών.

Στο εργαστήριο, που ολοκληρώνει την επίσκεψη στην έκθεση «Τέχνη σε χρυσό. Το κόσμημα στους ελληνιστικούς χρόνους», ο μεταλλοτέχνης Άκης Γκούμας θα φωτίσει τα καλά κρυμμένα μυστικά του επιδέξιου αρχαίου τεχνίτη, παρουσιάζοντας τα αποτελέσματα μακροχρόνιων ερευνών. Με μέταλλο θα κάνουμε κι εμείς τις μικρές μας δοκιμές, χρησιμοποιώντας εργαλεία και τεχνικές στο πνεύμα των ελληνιστικών χρόνων.

Πληροφορίες

Μουσείο Ελληνικού Πολιτισμού
Κουμπάρη 1 & Βασ. Σοφίας

Είσοδος ελεύθερη – Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής (210 3671067-9, Δευτέρα έως Παρασκευή, 10 π.μ. – 2 μ.μ.).

Στο πλαίσιο της δράσης πραγματοποιούνται εργαστήρια με εισηγήτρια την Ειρήνη Βιανέλλη, στα οποία η τέχνη του Stop motion θα εξερευνηθεί μέσα από τη χορογραφία του χρονισμού, του φωτισμού και της φωτογραφίας.

Σε αυτές τις συναντήσεις θα εξερευνηθεί το ποικίλο φάσμα πρακτικών τεχνικών του Stop Motion. Οι συμμετέχοντες θα πειραματιστούν με τον τρόπο με τον οποίο η έννοια μπορεί να αρθρωθεί μέσω χειρισμού καρέ προς καρέ. Θα Εξοικειωθούν με τις αρχές της κάμερας και του φωτισμού για stop motion. Θα εξερευνήσουν τη χρήση υλικών, υφών και αντικειμένων στην κάμερα.

Οι συμμετέχοντες δεν χρειάζεται να έχουν εμπειρία ούτε να έχουν κάποια καλλιτεχνική κλίση.

Αναλυτικό πρόγραμμα

12 Ιανουαρίου, 14.30 – 16.00

Stop motion animation dialogue / ενσωμάτωση φωνής

Θα πειραματιστούμε με το lip sync δίνοντας φωνή στους χαρακτήρες μας. Θα μελετήσουμε πως τεμαχίζεται ο ήχος σε 24 καρέ το δευτερόλεπτο ώστε να δώσει την αίσθηση του λόγου και πως οι κινήσεις των ματιών μπορούν να συνδράμουν στην επικοινωνία.

26 Ιανουαρίου, 14.30 – 16.00

Drawn techniques / 2D animation σχέδιο σε χαρτί

Θα δώσουμε κίνηση στα σχέδιά μας. Θα αποκωδικοποιήσουμε τις κινήσεις ενός απλού γεωμετρικού σχεδίου και θα πειραματιστούμε με την μεταμόρφωσή του σε κάτι νέο σε 12 καρέ το δευτερόλεπτο.

16.00 – 17.30

Stop motion animation transformation Straight ahead / replacement animation

Στο εργαστήριο θα δουλέψουμε με πλαστελίνη όπου θα μεταμορφώσουμε μία μορφή σε καινούρια μελετώντας το νόημα της μεταμόρφωσης.

9 Φεβρουαρίου, 14.30 – 16.00

Stop motion animation found image

Θα δώσουμε κίνηση και νέο νόημα σε φωτογραφίες που συναντάμε καθημερινά. Θα δουλέψουμε με κολάζ και replacement animation.

16.00 – 17.30

Stop motion animation manipulation of everyday object

Θα δουλέψουμε με αδρανή καθημερινά αντικείμενα. Θα ανακαλύψουμε τον τρόπο με τον οποίο η κίνηση τους δίνει ζωτικά και προσωπικά χαρακτηριστικά.

23 Φεβρουαρίου, 14.30 – 16.00

Stop motion animation dialogue / ενσωμάτωση φωνής

Θα πειραματιστούμε με το lip sync δίνοντας φωνή στους χαρακτήρες μας. Θα μελετήσουμε πως τεμαχίζεται ο ήχος σε 24 καρέ το δευτερόλεπτο ώστε να δώσει την αίσθηση του λόγου και πως οι κινήσεις των ματιών μπορούν να συνδράμουν στην επικοινωνία.

16 Μαρτίου, 14.30 – 16.00

Drawn techniques / 2D animation σχέδιο σε χαρτί

Θα δώσουμε κίνηση στα σχέδιά μας. Θα αποκωδικοποιήσουμε τις κινήσεις ενός απλού γεωμετρικού σχεδίου και θα πειραματιστούμε με την μεταμόρφωσή του σε κάτι νέο σε 12 καρέ το δευτερόλεπτο.

16.00 – 17.30

Stop motion animation transformation Straight ahead / replacement animation

Στο εργαστήριο θα δουλέψουμε με πλαστελίνη όπου θα μεταμορφώσουμε μία μορφή σε καινούρια μελετώντας το νόημα της μεταμόρφωσης.

Το κόστος συμμετοχής είναι 5 ευρώ ανά μάθημα. Οι θέσεις είναι περιορισμένες και η ηλεκτρονική προπώληση γίνεται εδώ.

Λίγα λόγια για την εισηγήτρια Ειρήνη Βιανέλλη (1985)

Βραβευμένη σκηνοθέτης, σεναριογράφος και animator με έδρα την Αθήνα. Έχει σπουδάσει στο University of the Arts London Graphic Design και στο CalArts Experimental Animation. Οι μικρού μήκους ταινίες της έχουν προβληθεί και βραβευθεί σε διεθνή φεστιβάλ, μεταξύ άλλων στα Ottawa International Animation FF, Zagreb IAFF, Oberhausen ISFF και Sarajevo IFF. Είναι υπότροφος του Ιδρύματος Ωνάση, SNF Artworks Fellow και Sundance Institute alum.

Η δράση πραγματοποιείται σε συνεργασία με τους κινηματογράφους Kaunas Cinema Center (Λιθουανία) και Cinema Arta (Ρουμανία) και εντάσσεται στο ευρωπαϊκό πρόγραμμα Collaborate to Innovate – Europa Cinemas.

Σημειώστε το στο ημερολόγιο κι ελάτε στις 21 Δεκεμβρίου για να περιηγηθείτε με την παρέα σας και στον δικό σας χρόνο στο στολισμένο Μουσείο με οδηγό μια Γιορτινή Παιχνιδιαδρομή: Περιεργαστείτε την ανανεωμένη μουσειοσκευή (του Τμήματος Εκπαίδευσης) με θέμα τα Ελληνικά Λαϊκά Παιχνίδια, πριν κυκλοφορήσει με τη νέα χρονιά, σκαρώστε από απλά υλικά το δικό σας μοντέρνο χριστουγεννιάτικο δέντρο και γευτείτε ζεστή σοκολάτα και άλλες γιορτινές λιχουδιές από την Καντίνα στον κήπο του Μουσείου. Αγοράστε στολίδια, παιχνίδια και δώρα για τις γιορτές από το Πωλητήριο του Μουσείου, όλη μέρα, από τις 10 το πρωί ως τις 6 το απόγευμα, και ακόμα απολαύστε μια ξεχωριστή ξενάγηση στον κόσμο των παιχνιδιών στις 3.30 το απόγευμα, (κυρίως οι μεγάλοι), και τέλος κλείστε θέση για την πιο πρωτότυπη πρόταση για τους πιο μικρούς (8 έως 12 ετών), στο εργαστήρι αρχιτεκτονικού σχεδιασμού «Πού να βάλουμε το δέντρο;», με την αρχιτεκτόνισσα Μαίρη Βέργου!

Ένα διαφορετικό εργαστήρι για τις γιορτές από το Μουσείο Παιχνιδιών!

Στο παραμυθένιο σπίτι των Παιχνιδιών στο Παλαιό Φάληρο, με αφετηρία κουκλόσπιτα κάθε είδους, μυούμαστε στα μυστικά του αρχιτεκτονικού σχεδιασμού. Ύστερα από μια εισαγωγή στην άγνωστη ιστορία των κουκλόσπιτων και αφού περιεργαστούμε επιλεγμένα κουκλόσπιτα του Μουσείου, μαθαίνουμε τα βασικά της αρχιτεκτονικής κλίμακας και έπειτα σχεδιάζουμε και κατασκευάζουμε με απλά υλικά ένα διαφορετικό σπίτι για τις κούκλες, τα playmobil ή τα αρκουδάκια μας, που θα στολίσουμε φυσικά με το απαραίτητο χριστουγεννιάτικο δέντρο!

Υπεύθυνη προγράμματος: Μαίρη Βέργου, αρχιτέκτονας, επιμελήτρια Μουσείου Παιχνιδιών

Το εργαστήριο «Πού να βάλουμε το Δέντρο;» θα πραγματοποιηθεί στις 21/12, 3.30-6.30 μ.μ.

Για περισσότερες πληροφορίες και για κρατήσεις, εδώ.

Μην ξεχάσετε να ζητήσετε στην είσοδο του Μουσείου τη Γιορτινή Παιχνιδιαδρομή, για να περιηγηθείτε «γιορτινά».

Στο φεστιβάλ συμμετείχαν συγγραφείς και καλλιτέχνες, άλλες αυτόνομες οργανώσεις, αλλά και τα λογοτεχνικά περιοδικά Yusra, Βλάβη και ΦΡΜΚ. Οι δράσεις εκτείνονταν σε ένα ευρύ φάσμα ψυχαγωγίας, από συζητήσεις και περφόρμανς μέχρι διαδραστικά εργαστήρια για μικρούς και μεγάλους. Το αγκάλιασμα του κοινού ήταν μεγάλο και ζεστό, με αποτέλεσμα τα θαλάσσια πλάσματα να επιστρέψουν με ένα ακόμα πιο δυναμικό πρόγραμμα για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά, με την στήριξη πολλών ακόμα συλλογικοτήτων.

Το φετινό φεστιβάλ φιλοξενείται στη Δημοτική Αγορά Κυψέλης το διήμερο 11-12/10. Το πρόγραμμα του φεστιβάλ περιλαμβάνει ποικίλες εκδηλώσεις, συζητήσεις, εργαστήρια, αναγνώσεις, stand up, θεατρικά δρώμενα, live μουσική, έκθεση βιβλίου και τα ενδιαφέροντα αφιερώματα στα Βαλκάνια και στην φεμινιστική και κουήρ παλαιστινιακή λογοτεχνία.

Η φετινή διοργάνωση αφιερώνεται στις «Παλαιστίνιες αδελφές μας», σύμφωνα με τις διοργανώτριες, ενώ το φεστιβάλ θα στηρίξουν και συλλογικότητες της Παλαιστίνης.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΦΕΣΤΙΒΑΛ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 11/10

15:00-16:00 Έναρξη φεστιβάλ

16:00-17:00 Συζήτηση – Femme fatale ή damsel in distress: Τα έμφυλα στερεότυπα της αστυνομικής λογοτεχνίας.

Ομιλήτριες: Χίλντα Παπαδημητρίου, Ευτυχία Γιαννάκη. Συντονισμός: Εφη Γιαννοπούλου (κεντρική σκηνή)

15:30-16:45 Εργαστήριο – «Ας ράψουμε μαζί! Εργαστήρι χειροποίητου σημειωματάριου».

Εισηγήτρια: Γωγώ Πονηράκου (αίθουσα εργαστηρίων)

17:00-18:00 Συζήτηση – «Μητρότητα: Από το βίωμα ως τη λογοτεχνία»

Ομιλήτριες: Μαρία Αγγελοπούλου, Σοφία Κασβίκη, Μαρία Λούκα, Ελένη Ντούξη, Νατάσα Σίδερη, Γωγώ Πονηράκου Συντονισμός: Χριστιάνα Λαμπρινίδη (κεντρική σκηνή)

17:00-18:00 Εργαστήριο «Είμαστε Πάτσι». Ένα θεατρικό εργαστήριο για τα έμφυλα στερεότυπα και τις διακρίσεις που προκύπτουν από αυτά. Απευθύνεται σε παιδιά ηλικίας 6 – 12 χρόνων.

Εμψυχώτριες: Ιωάννα Λιούτσια, Δέσποινα Μιτσιάλη. (αίθουσα εργαστηρίων)

18:15-20:15 Εργαστήριο – «Εσύ» και [-] «Εγώ»: Η ερωτική σχέση των γραμμάτων. Τι κάνει την γραφή λεσβιακή.

Εισηγήτρια: Χριστιάνα Λαμπρινίδη

20:30-21:30 Προβολές – «Βαλκανιάδα: Αναζητώντας θηλυκές και κουίρ γενεαλογίες στα Βαλκάνια»

Προβολή βίντεο/βιντεοποιημάτων από τα Βαλκάνια.

Συμμετέχουν: Olya Stoyanova, Ana Čavić, Ioana Turcan, Lind Duraku, Marija Dejanović, Jona Xhepa, Iva Damjanovski, Antzela Saliou, Marija Andrijašević, Μπρικένα Γκίστο

Επιμέλεια: Τώνια Τζιρίτα Ζαχαράτου, Βάλια Τσιριγώτη (αίθουσα των εργαστηρίων)

18:30-19:30 Συζήτηση – «Τα παπάκια (@) στη σειρά: Για το κουίρ ξανά»

Θα καθίσουν στη σειρά η Μαρία Κεφαλά, η Ζωή Κόκκα, το παπαρούνα, ο Σαμ και η Γιώτα Τεμπρίδου και θα μιλήσουν για το κουίρ, ό,τι κι αν νομίζουνε πως σημαίνει αυτό. (κεντρική σκηνή)

19:45-20:45 Αναγνώσεις – Κατερίνα Μαρδακιούπη, Μαλαματή Μαρία Πετρίδου, Ευτυχία Κατελανάκη, Μαρία Κωνσταντοπούλου, Μαρία Βαχλιώτη, Γεωργία Διάκου, Κωνσταντίνος Τσουμπός, Ελίζα Παναγιωτάτου, Νατάσα Σίδερη, Δανάη Σιώζιου, Μπρικένα Γκίστο, Αθηνά Αραπάκη

21:00-22:00 Stand up comedy – Head liner: Δήμητρα Νικητέα

Παρουσίαση: Χριστίνα Βούλγαρη

Συμμετέχουν: Ρούλη Μπουραντά, Μαίρη Λογοθέτη, Σταυρούλα Παμπστ, Φοίβη Ψευδού, Ειρήνη Συνοδινού (κεντρική σκηνή)

ΣΑΒΒΑΤΟ 12/10

15:00-17:00 Εργαστήριο – H μη μητρότητα ως επιλογή. Λύο Καλοβυρνάς, Μαίρη Λογοθέτη (αίθουσα εργαστηρίων)

15:30-16:30 Συζήτηση – Σύγχρονη ελληνική λογοτεχνία: η Ελίζα Παναγιωτάτου, η Νατάσσα Σίδερη και η Γεωργία Διάκου συζητούν μεταξύ τους και με το κοινό για το έργο τους. Συντονισμός: Δανάη Σιώζιου (κεντρική σκηνή)

16:30-17:30 Συζήτηση – «Θηλυκότητες και φεμινιστ@ στην έρευνα και την ακαδημία»

Συμμετέχουν: Εκάτη Διακουμάκου, Θάλεια Ιερωνυμάκη, Ειρήνη Συνοδινού και Μυρτώ Τσιλ

Συντονίζει η Γιώτα Τεμπρίδου (κεντρική σκηνή)

17:30-19.00 Συζήτηση – Φεμινιστική και queer παλαιστινιακή λογοτεχνία: Η γραφή ως αντίσταση στην αποικιοκρατία

Ομιλήτριες: Carol Sansour, Ευγενία Τζιρτζιλάκη, Κατερίνα Σεργίδου

Συντονισμός: Μαρία Λούκα

Ακολουθεί ποιητική performance από την Carol Sansour (κεντρική σκηνή)

17:15-18:15 Εργαστήριο – «Θα στο πω μ’ ένα τραγούδι»: Εργαστήρι τραγουδοποιΐας για παιδιά (6-8 ετών)

Συντονίζει η Sophie Lies (αίθουσα εργαστηρίων)

18:30-20:00 Προβολές (αίθουσα εργαστηρίων) «Γυναίκες στον δρόμο: δημόσια μνήμη και μνημόνευση γυναικών στον δημόσιο χώρο»

Προβολή των έργων «Monument to Memorial Conversion» της Φωτεινής Γουσέτη, και «Can you tell me other streets named after women?» της Eliana Otta.

Θα ακολουθήσει συζήτηση με τις καλλιτέχνιδες.

19:00-20:00 Αναγνώσεις – SALAD DAYS Paparouna, Brooklyn Bagget, Yara Hawari, Panagiotis Evagelidis, Christina Kallirroi Garbi (κεντρική σκηνή)

(αναγνώσεις στα αγγλικά και στα ελληνικά)

20:10-21:00 Performance – (κεντρική σκηνή)

1.«Εγκύκλιες» Γρηγορία Βρυττιά, Ιωάννα Λιούτσια,Γωγώ Πονηράκου, Βάλια Τσιριγώτη, Μαρία Αγγελοπούλου

2. «Η αναθεματίστρια – Μακριές κατάρες για ιερό σκοπό»

Εικαστικά έργα: Γρηγορία Βρυττιά

Κείμενα, Επιτέλεση: Παυλίνα Μάρβιν

Τραγούδι: Νάντη Χατζηγεωργίου

20:30-22:00 Εργαστήριο – Putting Makeup on Empty Space

Ένα ιδιότυπο σαλόνι αισθητικής όπου η ποίηση συνυπάρχει με την τέχνη του μακιγιάζ.

Αισθητικούδες: Αρχοντούλα Τσατσουλάκη / Τώνια Τζιρίτα Ζαχαράτου (αίθουσα εργαστηρίων)

21:00-22:00 Συναυλία – Demi Spriggs, Amalia and the architects (κεντρική σκηνή)

Ειδικότερα, η σοκολατοβιομηχανία περνά κρίση. Οι τιμές του κακάο έχουν διπλασιαστεί από την αρχή του έτους, καθώς οι καλλιέργειες στη Δυτική Αφρική, η οποία παράγει το 80% του παγκόσμιου κακάο, έχουν πληγεί από ξηρασίες που επιδεινώθηκαν από την κλιματική αλλαγή. Ως αποτέλεσμα, τα εργοστάσια επεξεργασίας σε χώρες όπως η Γκάνα και η Ακτή Ελεφαντοστού σταμάτησαν ή μείωσαν την παραγωγή τους, ενώ μεγάλοι κατασκευαστές αύξησαν τις τιμές και μείωσαν τις εκτιμήσεις για τις πωλήσεις. Αυτή η κρίση στη βιομηχανία κακάο έρχεται να προστεθεί σε μία σειρά προβλημάτων. Το κακάο είναι ένας από τους κύριους παράγοντες της παράνομης αποψίλωσης των δασών και υπάρχουν ενδείξεις παιδικής εργασίας και δουλείας σε φάρμες κακάο στην Αφρική και τη Βραζιλία. Η καλλιέργεια κακαόδεντρων απαιτεί επίσης πολύ νερό, ωστόσο μόνο οι σπόροι των καρπών συλλέγονται.

Ένας τρόπος για να αντιμετωπιστούν αυτά τα προβλήματα είναι να φτιαχτεί σοκολάτα χωρίς κόκκους κακάο, τον σπόρο του κακαόδεντρου. Η σοκολάτα χωρίς κακάο είναι ήδη διαθέσιμη, αλλά επιστήμονες σε όλο τον κόσμο αναζητούν νέους τρόπους για να την κάνουν πιο πράσινη και υγιεινή, χρησιμοποιώντας νέες τεχνικές και συστατικά.

Πιο πράσινες εναλλακτικές – Σοκολάτα από κόκκους φάβας

Η εύρεση των κατάλληλων συστατικών, ωστόσο, μπορεί να πάρει χρόνο. «Μεταξύ του πρώτου πρωτοτύπου μας και της τρέχουσας φόρμουλας, είχαμε 500 επαναλήψεις και τίποτα από αυτό το αρχικό προϊόν δεν έχει επιβιώσει στο εμπορικό», δήλωσε ο Max Marquart της γερμανικής εταιρείας Planet A Foods, η οποία παράγει την ChoViva, μια εναλλακτική σοκολάτα από ηλιόσπορους και βρώμη, καθώς και σπόρους σταφυλιού, βούτυρο καριτέ και ζάχαρη.

Η Planet A προμηθεύει μόνο άλλους κατασκευαστές, συμπεριλαμβανομένης της ελβετικής παραγωγής σοκολάτας Lindt, και το ChoViva χρησιμοποιείται ως συστατικό σε πάνω από δώδεκα προϊόντα που πωλούνται στη Γερμανία. Παράγει, επίσης, σκόνη κακάο και υποκατάστατα βουτύρου κακάο. «Η σκόνη γίνεται με μια διαδικασία που μοιάζει με ζύμωση, ενώ για την πλευρά του βουτύρου χρησιμοποιούμε μια διαδικασία παρόμοια με την παρασκευή μπύρας, χρησιμοποιώντας συγκεκριμένα στελέχη μαγιάς», είπε ο Marquart. Ορίζει τη διαδικασία παραγωγής ως «σύντομη και βιώσιμη», καθώς τα συστατικά προέρχονται κοντά στις εγκαταστάσεις παραγωγής στην Τσεχική Δημοκρατία. Προς το παρόν, το ChoViva χρησιμοποιείται κυρίως σε σνακ σοκολάτας και δημητριακά, αντί για την παρασκευή μπάρας σοκολάτας. «Δεν στοχεύουμε το Cadbury Milk σας ή τις καθαρές μπάρες σοκολάτας σας, δεν είναι ο στόχος μας», είπε ο Marquart.

Η τιμή, πρόσθεσε, είναι ένα σημαντικό ζήτημα όταν πρόκειται να κάνουμε τους ανθρώπους να στραφούν σε σοκολάτα χωρίς κακάο. «Δεν έχει νόημα να προσπαθείς να αλλάξεις τη συμπεριφορά των ανθρώπων — αυτό δεν θα λειτουργούσε. Θέλετε να τους προσεγγίσετε κάνοντας πολύ εύκολο γι’ αυτούς: καμία αλλαγή στη γεύση, καμία αλλαγή στην τιμή, αλλά ταυτόχρονα αποκτούν περισσότερη βιωσιμότητα, δωρεάν».

Άλλες εταιρείες έχουν διαφορετικές συνταγές. «Αντί για κόκκους κακάο, χρησιμοποιούμε κόκκους φάβα, που προέρχονται από φάρμες σε ολόκληρο το Ηνωμένο Βασίλειο και την Ευρώπη και στη συνέχεια τις ζυμώνουμε με παρόμοιο τρόπο που οι καλλιεργητές κακάο ζυμώνουν τους κόκκους κακάο τους», δήλωσε ο Ross Newton, Διευθύνων Σύμβουλος της Nukoko, μιας startup με έδρα το Ηνωμένο Βασίλειο. που στοχεύει να κυκλοφορήσει στην εγχώρια αγορά του το επόμενο έτος.

«Πιστεύουμε ότι είμαστε πολύ κοντά σε ένα παραδοσιακό προφίλ γεύσης κακάο της Γκάνας. Πράγματα όπως η υφή και η αίσθηση στο στόμα είναι λίγο πιο εύκολο να επιτευχθούν, επειδή τα λίπη και τα σάκχαρα βοηθούν. Το ταίριασμα γεύσης είναι ένα πιο δύσκολο σημείο, αλλά επειδή η διαδικασία μας είναι τόσο παρόμοια με την πραγματική ζύμωση κακάο, μπορούμε να πλησιάσουμε περισσότερο από οποιονδήποτε άλλον να ταιριάξουμε πραγματικά την πραγματική γεύση κακάο», πρόσθεσε ο Newton.

Κακάο στο εργαστήριο με τη βοήθεια τεχνητής νοημοσύνης για κυτταροκαλλιέργεια

Μια διαφορετική προσέγγιση προέρχεται από την κυτταρική γεωργία, στην οποία οι κόκκοι κακάο καλλιεργούνται σε εργαστήριο ξεκινώντας από ένα μικρό δείγμα του πραγματικού. «Παίρνουμε έναν έως δύο κόκκους κακάο και τους βάζουμε σε καλλιέργεια κυττάρων, δίνοντάς του ζάχαρη, βιταμίνες και νερό», δήλωσε ο Michal Beressi Golomb, Διευθύνων Σύμβουλος της Celleste Bio, μιας ισραηλινής startup. «Στη συνέχεια, τα κύτταρα πολλαπλασιάζονται μέχρι να αποκτήσουμε μια μεγάλη βιομάζα. Μαζεύουμε το βούτυρο κακάο και μας μένει η σκόνη κακάο».

Η εταιρεία κατασκεύασε το πρώτο πρωτότυπο προϊόν της στα τέλη του περασμένου έτους, μετά από οκτώ μήνες εργασίας. «Καταφέραμε να εξάγουμε βούτυρο κακάο ποιότητας σοκολάτας και είμαστε οι πρώτοι στον κόσμο που το καταφέραμε χρησιμοποιώντας τεχνολογία κυτταροκαλλιέργειας. Έχει το ίδιο χημικό προφίλ με το παραδοσιακό βούτυρο κακάο. Μπορεί να είναι μια σταγόνα αντικατάσταση στη διαδικασία παραγωγής σοκολάτας».

Ωστόσο, το κόστος παρασκευής του βουτύρου κακάο με αυτόν τον τρόπο εξακολουθεί να είναι απαγορευτικά υψηλό και υπάρχουν ρυθμιστικά εμπόδια που πρέπει να ξεπεραστούν πριν το προϊόν μπορεί να πωληθεί. «Αυτός είναι ο στόχος για το 2027, η ισοτιμία κόστους», είπε ο Beressi Golomb. Σχετικά με την έγκριση, είπε, «Θα ξεκινήσουμε με τις ΗΠΑ, οι οποίες έχουν μια ταχύτερη ρυθμιστική διαδικασία. Η Ευρώπη και το Ηνωμένο Βασίλειο έχουν συσσωρευμένες αιτήσεις».

Σε σύγκριση με την παραδοσιακή παραγωγή κόκκων κακάο, η καλλιέργεια του σε εργαστήριο επιτρέπει μεγαλύτερο έλεγχο του τελικού προϊόντος, σύμφωνα με τον Beressi Golomb. «Συνδυάζουμε βιοτεχνολογία, αγροτεχνολογία και τεχνητή νοημοσύνη για να δημιουργήσουμε τις βέλτιστες συνθήκες ανάπτυξης για τα κύτταρα. Χρησιμοποιούμε συστήματα υπολογιστικής μοντελοποίησης που μπορούν να οδηγήσουν σε μια ποικιλία προϊόντων στο μέλλον, όπως υψηλότερο σημείο τήξης με το βούτυρο κακάο, ώστε η σοκολάτα να μπορεί να πωλείται σε θερμότερα κλίματα ή μια λιγότερο πικρή σκόνη κακάο για να βάλουμε λιγότερη ζάχαρη στο προϊόν».

Για την παραδοσιακή παραγωγή δύο τόνων βουτύρου κακάο, είπε ο Beressi Golomb, απαιτούνται τέσσερις τόνοι κόκκων κακάο, χρησιμοποιώντας 2.000 δέντρα και πάνω από 100.000 τετραγωνικά πόδια (9.290 τετραγωνικά μέτρα) γης. Η ίδια ποσότητα μπορεί να παραχθεί σε ένα εργαστήριο χρησιμοποιώντας έναν βιοαντιδραστήρα 1.000 λίτρων με αποτύπωμα περίπου 15 τετραγωνικών ποδιών. «Δεν θα χρειαστεί ποτέ ξανά να κόψουμε ούτε ένα δέντρο (για να ανοίξουμε χώρο για φυτείες κακάο) – αυτό είναι τεράστιο αντίκτυπο».

Πηγή: skai.gr