Από 11 έως 16 Νοεμβρίου και κάθε απόγευμα στις 7 «Οι αλάνες του Πειραιά» πραγματοποιούνται στα τοποσημα Αγ. Ανάργυροι – Παλιά Κοκκινιά, Βοτσαλάκια, Πάρκο Δηλαβέρη, Πλατεία Καμινίων, Πλατεία Πηγάδας, Πλατεία Κοραή με ελεύθερη είσοδο.

Τα ντοκουμέντα του Πειραιά

«Οι αλάνες του Πειραιά»
5η Παρέμβαση

11 – 16 Νοεμβρίου 2025

Αγ. Ανάργυροι – Παλιά Κοκκινιά, Βοτσαλάκια, Πάρκο Δηλαβέρη, Πλατεία Καμινίων, Πλατεία Πηγάδας, Πλατεία Κοραή

Ώρα | 19.00

Στις αλάνες του Πειραιά, εκεί όπου κάποτε αντηχούσαν παιδικές φωνές, γέλια και όνειρα, ξαναγεννιέται το πνεύμα της γειτονιάς και της αληθινής συντροφικότητας. Εκεί όπου το ποδόσφαιρο δεν ήταν απλώς παιχνίδι, αλλά τρόπος ζωής – μια γλώσσα κοινή που μας ενώνει.

Το ποδόσφαιρο της καρδιάς μας, οι ομάδες, ο Ολυμπιακός, ο Εθνικός, ο Μεντιλίμπαρ του Κατσικονούρη, ο Σκαμπαρδώνης, η Βασιλική Πέτσα και η Μαρία Ψαρολόγου αλλά και ο μόλις 17 ετών Γιώργος Λακιώτης, (μαθητής στο Ζάννειο Πρότυπο Λύκειο), μας χαρίζουν μικρά πρωτότυπα ταχυδράματα. Ηθοποιοί και συγγραφείς ενώνονται για να μας ξυπνήσουν μνήμες, να μας θυμίσουν πως στις απλές στιγμές κρύβεται η ουσία.

Στις αλάνες, στις ίδιες εκείνες αλάνες που γεννήθηκε η χαρά. Γιατί εκεί, κάτω από τον ήλιο και τη σκόνη του Πειραιά, χτυπά ακόμη η καρδιά της παιδικής μας ψυχής.

Ελάτε στην ομάδα, στην ομάδα που αγαπάτε
Ελάτε στις πλατείες και στις αλάνες
Ελάτε να παίξουμε

Στο πλαίσιο του φεστιβάλ, οι βετερανοι ποδοσφαιριστες των δύο μεγαλων ομαδων της πολης μας Ολυμπιακού και Εθνικού θα μας καταθέσουν τις εμπειρίες τους και τις αναμνήσεις τους από τις αλάνες του Πειραιά.

Στην δράση, στις 12 του μήνα, στα βοτσαλάκια, θα συμμετέχει και η Κ14 ομάδα του Εθνικού καθώς και παλαίμαχοι ποδοσφαιριστές του Εθνικού. Ενώ οι παλαίμαχοι του Ολυμπιακού θα μας μιλήσουν για τις εμπειρίες τους στις 16 Νοεμβρίου, στην Πλατεία Κοραή.

Αναλυτικά το πρόγραμμα

Τρίτη 11 Νοεμβρίου | Άγιοι Ανάργυροι – Παλιά Κοκκινιά
(Πλατεία Αγίων Αναργύρων, Πειραιάς 18542)

«Αλλιώτικη Επιστροφή» του Γιώργου Λακιώτη
Συμμετέχουν: Γιάννης Μπουραζάνας, Ντίνος Γκελαμέρης
Ώρα: 19:00
 
Τετάρτη 12 Νοεμβρίου 2025 | Βοτσαλάκια
(Παραλία Βοτσαλάκια, Πειραιάς 18534)

«Μνημόσυνο» της Βασιλικής Πέτσα
Συμμετέχουν: Ηρακλής Χιόνος, Παναγιώτης Μπερναρλής
Ώρα: 19:00

Πέμπτη 13 Νοεμβρίου | Πάρκο Δηλαβέρη
(Δαβάκη Πίνδου 17, Πειραιάς 18543)

«Κανείς δεν έπαιζε μαζί του» του Γιώργου Σκαμπαρδώνη
Συμμετέχουν: Βασίλης Βούνος, Ηρακλής Χιόνος
Ώρα: 19:00

Παρασκευή 14 Νοεμβρίου | Πλατεία Καμινίων
(Δωδεκανήσου & Αγ. Ελευθερίου, Πειραιάς 18541)

«Φωτογραφία» του Βασίλη Κατσικονούρη
Συμμετέχουν: Σταύρος Καραγιάννης, Γιάννης Μπουραζάνας
Ώρα: 19:00

Σάββατο 15 Νοεμβρίου | Πλατεία Πηγάδας
(Γεωργίου Θεοτόκη & Σαχτούρη, Πειραιάς 18536)

«Η τελευταία άλανα» της Μαρίας Ψαρολόγου
Συμμετέχουν: Βαγγέλης Δαούσης, Βασίλης Στεφανίδης
Ώρα: 19:00

Κυριακή 16 Νοεμβρίου | Πλατεία Κοραή
(Λ. Ηρώων Πολυτεχνείου & Λ. Βασιλέως Γεωργίου, Πειραιάς 18535)

«Φωτογραφία» του Βασίλη Κατσικονούρη
Συμμετέχουν: Σταύρος Καραγιάννης, Γιάννης Μπουραζάνας

Ταυτότητα Δράσης

Επιμέλεια – Σκηνοθεσία : Σταύρος Καραγιάννης

Συγγραφείς: Βασίλης Κατσικονούρης, Γιώργος Λακιώτης (μαθητής, Ζάννειο Πρότυπο Λύκειο), Βασιλική Πέτσα, Γιώργος Σκαμπαρδώνης, Μαρία Ψαρολόγου
 
Ηθοποιοί: Βασίλης Βούνος, Ντίνος Γκελαμέρης, Βαγγέλης Δαούσης, Σταύρος Καραγιάννης, Γιάννης Μπουραζάνας, Παναγιώτης Μπερναρλής, Βασίλης Στεφανίδης. Ηρακλής Χιόνος

Βοηθός: Μαριαλένα Πολίτη

Σκηνοθετικό σημείωμα

Οι παλιές αλάνες του Πειραιά ζωντανεύουν εκ νέου, μέσα από δράσεις που θα οδηγήσουν στην ανάκτηση του συμβολικού τους χαρακτήρα, καθώς και στην ανάδυση της ουσιαστικής προσφοράς τους στις γενιές που καρπώθηκαν τα οφέλη αυτών των στιγμών…τότε που η ανεμελιά και οι φωνές της γειτονιάς, το παιχνίδι με την μπάλα, το κυνηγητό και το κουτσό, είχαν ως σημείο αναφοράς τις αλάνες. Σ’ εκείνους τους τόπους μαζεύονταν όλα τα παιδικά και εφηβικά όνειρα και δημιουργούσαν ηχοτοπία και θεάματα, με μια αγνότητα και μια ελευθερία μοναδική. Ένιωθαν τα παιδιά σαν να βρίσκονταν στο κέντρο του κόσμου, καθώς από εκεί είχαν την ευκαιρία να παρακολουθούν και να αφουγκράζονται τα πάντα : το ανοιχτό παράθυρο του σπιτιού τους και τη φιγούρα της μάνας που έβγαινε να ανακοινώσει πως ήρθε η ώρα του φαγητού, την εργατιά τη λιμανίσια που στο σχόλασμα περνούσε από εκεί κουβαλώντας μαζί τον ιδρώτα και τον μόχθο του μεροκάματου και τα κορίτσια τα ντροπαλά με τα φουστάνια και τα κοτσιδάκια που περνούσαν και γελούσαν μεταξύ τους και που ενίοτε έπαιζαν κι εκείνα μαζί με τα αγόρια, σε μια μίξη χαράς και παραμυθιού.

Σήμερα, σ’ ετούτες τις αλάνες θα αναζητήσουμε ξανά, το πνεύμα και τις καθημερινές λειτουργίες του Πειραιά. Θα προσπαθήσουμε να γίνουμε εμείς οι φωνές όλων των παιδιών που πέρασαν από εκεί, να συνυπάρξουμε στους ανοιχτούς αυτούς χώρους του παρελθόντος μας, βιώνοντας την απόλυτη ελευθερία της παιγνιώδους αναζήτησης και την μοναδική χαρά της κοινής δημιουργίας, μέσω της φαντασίας, της συλλογικότητας και της λαχτάρας για ζωή.

Μέσα από κείμενα συγγραφέων των Βασίλη Κατσικονούρη, Γιώργου Σκαμπαρδώνη, Βασιλικής Πέτσα, Μαρίας Ψαρόγλου,  και Γιώργου Λακιώτη, ξυπνούν μνήμες γλυκές και επιστρέφει ο νους σε εποχές αθώας νιότης και ξεγνοιασιάς. Έρχονται στην επιφάνεια στιγμές που ανήκουν στη συλλογική ψυχή του Πειραιά.

Σταύρος Καραγιάννης
 

Όλες οι δράσεις του Φεστιβάλ ΤΑ ΝΤΟΚΟΥΜΕΝΤΑ ΤΟΥ ΠΕΙΡΑΙΑ είναι με ελεύθερη είσοδο

Νοέμβριος
H Εθνική Λυρική Σκηνή ταξιδεύει στην Καλαμάτα

Όπερα σκιών, οπερέτα, χορός, μιούζικαλ για όλη την οικογένεια και μια σειρά εκπαιδευτικών προγραμμάτων, στο πλαίσιο του διετούς μνημονίου συνεργασίας της ΕΛΣ με τον Δήμο Καλαμάτας και την Κοινωφελή Επιχείρηση ΦΑΡΙΣ και με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της ΕΛΣ

Οκτώβριος – Νοέμβριος – Δεκέμβριος
Επετειακή Έκθεση «Καλαμάτα, η Πόλη του Χορού»

Συνεχίζεται στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας η περιοδική επετειακή έκθεση που αναδεικνύει την ιστορία των 30 χρόνων του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας.

Συνεπείς στην υλοποίηση του οράματος για την ενεργοποίηση του Διεθνούς Κέντρου Χορού Καλαμάτας (ΔΙ.ΚΕ.ΧΟ) όλο τον χρόνο και τη μετατροπή του μοναδικού στην Ελλάδα Μεγάρου Χορού σε έναν ενεργό πυρήνα καλλιτεχνικής δημιουργίας 12 μήνες, ο Δήμαρχος Καλαμάτας Θανάσης Βασιλόπουλος και η καλλιτεχνική Διευθύντρια του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας Τζένη Αργυρίου, ανακοινώνουν το πρόγραμμα δράσεων που θα πραγματοποιηθούν στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας από τον Οκτώβριο έως και τον Δεκέμβριο 2025.

Ειδικότερα, 21-30 Οκτωβρίου το Διεθνές Κέντρο Χορού Καλαμάτας θα φιλοξενήσει στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας το ερευνητικό χορογραφικό πρόγραμμα «Smala – Ένα χορογραφικό εργαστήριο στη Μεσόγειο» που πραγματοποιείται σε συνδιοργάνωση με το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδας, το Γαλλικό Ινστιτούτο Κύπρου, το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας και την ομάδα Accrorap των χορογράφων Kader Attou και Sophie Bulbulyan.

Ακολουθεί τον Νοέμβριο η Εθνική Λυρική Σκηνή που, σε συνεργασία με τον Δήμο Καλαμάτας και το Διεθνές Κέντρο Χορού Καλαμάτας της Κοινωφελούς Επιχείρησης ΦΑΡΙΣ, παρουσιάζει στις σκηνές του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας το τρίπτυχο χορού Return of the Summer με το Μπαλέτο της ΕΛΣ, τις παραστάσεις της Εναλλακτικής Σκηνής Σιωπή, ο βασιλιάς ακούει, ο Καραγκιόζης Ριγολέττος και Θέλω να δω τον Πάπα, καθώς και μια σειρά εκπαιδευτικών προγραμμάτων.

Το πρόγραμμα «Η ΕΛΣ ταξιδεύει στην Ελλάδα» υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. Τέλος, συνεχίζεται μέχρι και τον Δεκέμβριο στον χώρο του Φουαγιέ του Μεγάρου Χορού η επετειακή περιοδική έκθεση Καλαμάτα, η Πόλη του Χορού, που υλοποιήθηκε με χρηματοδότηση του Υπουργείου Πολιτισμού για τα 30 χρόνια του θεσμού. Η έκθεση, που έχει κερδίσει ήδη τις εντυπώσεις των επισκεπτών, αναδεικνύει την ιστορία του Φεστιβάλ μέσα από θραύσματα – αφίσες, προγράμματα, φωτογραφίες και βίντεο – του αρχείου του αλλά και νέες δημιουργίες.

Ολες οι παραπάνω δράσεις έχουν ως στόχο ένα Διεθνές Κέντρο Χορού που θα λειτουργεί όλο τον χρόνο ανεξάρτητα από το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας και θα κινείται ταυτόχρονα σε τοπική, εθνική και διεθνή κλίμακα ως χώρος φιλοξενίας καλλιτεχνών από όλο τον κόσμο, με ιδιαίτερο προσανατολισμό στους Έλληνες δημιουργούς. Ένα κέντρο που θα αγκαλιάζει όλα τα διαφορετικά στάδια που εμπλέκονται στη δημιουργία ενός καλλιτεχνικού έργου-την έρευνα, την παραγωγή, την παρουσίαση και την προώθηση-, που θα τροφοδοτεί τον διάλογο των τεχνών με τις επιστήμες, τις παραδόσεις και τις τεχνολογίες και θα αναδεικνύει τη σύνδεση της τέχνης με την κοινωνία μέσα από την ανάπτυξη δημιουργικών σχέσεων του θεσμού με την πόλη και τις κοινότητες.

Οι δράσεις που θα παρουσιαστούν, επιβεβαιώνουν μία ακόμη προτεραιότητα της Τζένης Αργυρίου που είναι αυτή της ανάπτυξης συνεργασιών με άλλους πολιτιστικούς φορείς, μορφωτικά ιδρύματα και οργανισμούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό, όπως η Εθνική Λυρική Σκηνή, το Γαλλικό Ινστιτούτο και η ομάδα Accrorap, με έδρα τη Friche La Belle de Mai στη Μασσαλία.

Smala – Ένα χορογραφικό εργαστήριο στη Μεσόγειο
21 – 30 Οκτωβρίου 2025, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

Το «Smala» είναι ένα περιοδεύον χορογραφικό εγχείρημα που αναπτύσσεται από το 2023 από τον Kader Attou και την ομάδα Accrorap, με έδρα τη Friche La Belle de Mai στη Μασσαλία. Στόχος του είναι να δημιουργεί χώρους συνάντησης, ανταλλαγής και έμπνευσης ανάμεσα σε καλλιτέχνες και πολιτιστικούς φορείς της Μεσογείου, με το hip hop ως κοινό εκφραστικό πεδίο.

Στο εργαστήριο, συμμετέχουν χορευτές από την Ελλάδα και την Κύπρο, οι οποίοι είχαν λάβει μέρος το 2021 στο πρόγραμμα μετάδοσης του έργου The Roots του Kader Attou που είχε παρουσιαστεί στην Καλαμάτα το 2019 στην έναρξη του 25ου Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας. Τέσσερα χρόνια αργότερα, η νέα αυτή πρωτοβουλία στοχεύει να εντάξει τους καλλιτέχνες σε μια διαδικασία δημιουργικής συνέχειας και διαπολιτισμικού διαλόγου, μέσα από τη γλώσσα του χορού και του hip hop.

Παράλληλα, ενισχύοντας τη συνεργασία ανάμεσα στους φιλοξενούμενους καλλιτέχνες και την τοπική χορευτική κοινότητα, θα πραγματοποιηθεί ένα διήμερο εργαστήριο χορού για προχωρημένους σπουδαστές χορού, με ελεύθερη είσοδο, στη Δημοτική Σχολή Χορού Καλαμάτας, την Παρασκευή 24 Οκτωβρίου (19:00–21:00) και το Σάββατο 25 Οκτωβρίου (18:00–20:00). Δηλώσεις συμμετοχής: kidf@kalamatadancefestival.gr.

Μετά την Καλαμάτα, το πρόγραμμα «Smala» θα επισκεφθεί δύο ακόμη σταθμούς στη Μεσόγειο, τη Λεμεσό σε συνεργασία με τη Στέγη Σύγχρονου Χορού Λεμεσού και τη Μασσαλία, όπου θα ολοκληρώσει τον κύκλο του στο πλαίσιο της Saison Méditerranée 2026.

Για περισσότερες πληροφορίες εδώ

Εθνική Λυρική Σκηνή
Νοέμβριος 2025

Σε συνέχεια της επιτυχημένης συμμετοχής του Μπαλέτου και της Ανώτερης Επαγγελματικής Σχολής Χορού της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στο 31ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, η παρουσία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στην πρωτεύουσα της Μεσσηνίας διευρύνεται, στο πλαίσιο του διετούς μνημονίου συνεργασίας που υπέγραψαν τον Ιούλιο του 2025 ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της ΕΛΣ Γιώργος Κουμεντάκης με τον Δήμαρχο Καλαμάτας Θανάση Βασιλόπουλο.

Το μνημόνιο συνεργασίας μεταξύ της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, του Δήμου Καλαμάτας της Κοινωφελούς Επιχείρησης ΦΑΡΙΣ θα διαρκέσει δύο χρόνια και υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής. To μνημόνιο περιλαμβάνει ένα πολυσυλλεκτικό πρόγραμμα παραστατικών, εκπαιδευτικών και κοινωνικών δράσεων αρχής γενομένης από τον Νοέμβριο του 2025. Όλες οι παραστάσεις και οι δράσεις της Εθνικής Λυρικής Σκηνής θα φιλοξενηθούν στους χώρους του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

Η παρουσία της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στην Καλαμάτα, θα ξεκινήσει την 1η Νοεμβρίου με δύο εκπαιδευτικά προγράμματα για παιδιά, το Μπαμπά…Χορεύουμε; σε σχεδιασμό – υλοποίηση Γιάννη Σταυρόπουλου και Θένιας Αντωνιάδη και τις Μουσικές Αφηγήσεις, από τις Κατσίκες ξέρουν τον Δρόμο (Έλλη Γιαννάκη, Δημήτρης Κούρτης, Νίκος Καρύδης) που προσκαλούν μικρούς και μεγάλους σε ένα μοναδικό ταξίδι στον μαγικό κόσμο των παραμυθιών.

Στις 4 Νοεμβρίου, η Εναλλακτική Σκηνή της ΕΛΣ παρουσιάζει δύο πρωινές παραστάσεις για σχολεία (στις 09.30 και στις 11.00) του μιούζικαλ για όλη την οικογένεια του Νίκου Κυπουργού Σιωπή ο βασιλιάς ακούει, σε λιμπρέτο Θωμά Μοσχόπουλου και σκηνοθεσία Θοδωρή Αμπαζή, με τους Χάρη Ανδριανό, Βάσια Ζαχαροπούλου και Νίκο Στεφάνου στους βασικούς ρόλους και τη συμμετοχή μικρού μουσικού συνόλου: μια μουσικοθεατρική εμπειρία που εισάγει το κοινό στις βασικές έννοιες της μουσικής σαν παιχνίδι.

Στις 6 Νοεμβρίου, η νέα όπερα σκιών της ΕΛΣ Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος, σε μουσική προσαρμογή Λίνας Ζάχαρη και κείμενο Δημήτρη Δημόπουλου και Αλέξανδρου Μελισσηνού παρουσιάζεται για σχολεία στις 09.30 και στις 11.00. Πρωταγωνιστούν οι μονωδοί Μάνος Κοκκώνης, Γιάννης Σελητσανιώτης, Μαριλένα Στριφτόμπολα και ο καραγκιοζοπαίχτης Αλέξανδρος Μελισσηνός. Ο πιο διάσημος και αγαπημένος καμπούρης γελωτοποιός του θεάτρου σκιών, ο Καραγκιόζης, καλείται να φέρει εις πέρας μια… λυρική αποστολή: να ερμηνεύσει τον πιο διάσημο καμπούρη της όπερας, τον Ριγολέττο!

Το απόγευμα της 6ης Νοεμβρίου στις 18.30 και στις 21.00 θα παρουσιαστεί η οπερέτα του Θεόφραστου Σακελλαρίδη Θέλω να δω τον Πάπα, σε σκηνοθεσία Νατάσας Τριανταφύλλη, ενορχήστρωση Μιχάλη Παπαπέτρου, με τους Δημήτρης Σιγαλό, Βαγγέλη Μανιάτη, Τζούλια Σουγλάκου, Χρύσα Μαλιαμάνη, Νικόλα Μαραζιώτη, Μαρισία Παπαλεξίου, Αντώνη Κυριακάκη και τη συμμετοχή μικρού μουσικού συνόλου.

Στις 22 και 23 Νοεμβρίου το Μπαλέτο της ΕΛΣ θα παρουσιάσει το τρίπτυχο χορού Return of the Summer, με τις χορογραφίες Μπολερό του Κωνσταντίνου Ρήγου, σε μουσική Μορίς Ραβέλ, Point of No Return του Γιάννη Μανταφούνη, σε μουσική Γιώργου Κουμεντάκη και Les Nuits d’été του Κωνσταντίνου Ρήγου, πάνω στη μουσική του Εκτόρ Μπερλιόζ, συνθέτοντας ένα εντυπωσιακό πρόγραμμα σύγχρονου χορού που ξεχειλίζει από δυναμισμό και ενέργεια.

Στις 23 Νοεμβρίου, θα παρουσιαστεί η όπερα Τσέπης Ριγολέττος, ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα για βρέφη και νήπια από ενός έως τριών ετών. Το εργαστήριο – Όπερα Τσέπης Ριγολέττος είναι μια πρωτότυπη πολυαισθητηριακή εμπειρία ειδικά σχεδιασμένη για βρέφη και μικρά παιδιά ηλικίας 1 έως 3 ετών και εμπνευσμένη από τον Ριγολέττο του Τζουζέππε Βέρντι. Η δράση επιχειρεί να δημιουργήσει έναν πολυμεσικό κόσμο ήχου, εικόνας και κίνησης με στόχο την επαφή των παιδιών με τον κόσμο της όπερας, μέσω της αισθητηριακής εξερεύνησης και της ενεργητικής συμμετοχής.

Όλες οι παραστάσεις που θα δοθούν στην Καλαμάτα, είναι με είσοδο ελεύθερη για το κοινό με δελτία προτεραιότητας, στο πλαίσιο του προγράμματος «Η ΕΛΣ ταξιδεύει στην Ελλάδα», το οποίο υλοποιείται με τη στήριξη της δωρεάς του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) για την ενίσχυση της καλλιτεχνικής εξωστρέφειας της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Για τις εκπαιδευτικές δράσεις που απευθύνονται στο κοινό και για τις παραστάσεις που απευθύνονται στα σχολεία, οι ενδιαφερόμενοι μπορούν από τις 23 έως και τις 31 Οκτωβρίου να δηλώσουν συμμετοχή στην ηλεκτρονική διεύθυνση: dikexokal@gmail.com και να ενημερώνονται για τη διαδικασία συμμετοχής στα τηλέφωνα: 2721083086 & 2721180868 (10:00-13:00 από Δευτέρα έως Παρασκευή).

Το αναλυτικό πρόγραμμα των εκπαιδευτικών προγραμμάτων και των παραστάσεων της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, εδώ.

Επετειακή Έκθεση «Καλαμάτα, η Πόλη του Χορού»
Οκτώβριος – Νοέμβριος – Δεκέμβριος 2025

Στο χώρο του Φουαγιέ του Μεγάρου Χορού συνεχίζεται η επετειακή περιοδική έκθεση Καλαμάτα, η Πόλη του Χορού. Η έκθεση που έχουν ήδη δει χιλιάδες επισκέπτες, αναδεικνύει την ιστορία του Φεστιβάλ μέσα από θραύσματα – αφίσες, προγράμματα, φωτογραφίες και βίντεο – του αρχείου του και νέες δημιουργίες.

Στο πλαίσιο της έκθεσης, το εμβληματικό έργο «Μνημείο» του Δημήτρη Παπαϊωάννου ανασύρεται από το αρχείο του Διεθνούς Κέντρου Χορού Καλαμάτας και προβάλλεται στο Φουαγιέ του Μεγάρου Χορού, είκοσι-οκτώ χρόνια μετά την ανάθεση δημιουργίας του από το Φεστιβάλ τo 1997. Ένα σόλο αφιερωμένο στη Nelly’s, τη φωτογράφο που απαθανάτισε τις απαρχές του εξπρεσιονιστικού χορού. Πρόκειται για το μοναδικό σόλο που έχει δημιουργήσει έως τώρα ο Δημήτρης Παπαϊωάννου. Ερμηνεύει η Κατερίνα Παπαγεωργίου – Kat Válastur, ενώ τη σκηνοθεσία του βίντεο υπογράφει ο Τάκης Χατζόπουλος.

Η έκθεση περιλαμβάνει επίσης δημιουργίες νέων έργων εμπνευσμένων από το αρχείο του Φεστιβάλ: στο Reimagine, η Λίλα Σωτηρίου παρουσιάζει ένα νέο έργο σε μουσική του Σταύρου Γασπαράτου, ένα βίντεο εμπνευσμένο από το αρχείο του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, με φωτογραφίες και δημοσιεύσεις από την ιστορία του θεσμού.

*Η έκθεση θα είναι επισκέψιμη από 25 Οκτωβρίου 2025: από Τετάρτη έως Κυριακή: 10:00-13:00 & 18:00-20:30. Η έκθεση θα είναι κλειστή κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

Βγαίνουμε στην αυλή, λοιπόν, να υποδεχτούμε το φεγγάρι του Ιουνίου, φεγγάρι των λουλουδιών, με ποιήματα και τραγούδια, με τη μουσική που ξέρει να ζωγραφίζει στον ουρανό τα όνειρά μας.
Τραγούδια των: Γιάννη Κωνσταντινίδη, Μίκη Θεοδωράκη, Μάνου Χατζιδάκι, Γιώργου Κουρουπού, μαζί με ποιήματα για την καλοκαιρινή νύχτα. Τραγουδά η Άρτεμις Μπόγρη και η Αλεξάνδρα Παπαστεφάνου παίζει πιάνο. Ποιήματα διαβάζει η Ιουλίτα Ηλιοπούλου.

Εισιτήριο: 10€
Πληροφορίες/κρατήσεις εδώ

Ομιλία

Τάκης Μαυρωτάς
Καταθέσεις πνεύματος στην εικαστική δημιουργία: Δοκίμια και ζωγραφική του Οδυσσέα Ελύτη
Τετάρτη, 18 Ιουνίου στις 19:00

Με γνώση, διεισδυτικότητα και ευαισθησία ο Τάκης Μαυρωτάς, Διευθυντής Εικαστικού Προγράμματος του Ιδρύματος Β. & Μ. Θεοχαράκη, προσεγγίζει τη σχέση του Ελύτη με τη ζωγραφική, αλλά και με φίλους του ζωγράφους, μελετώντας την εικαστική δημιουργία του ποιητή, καθώς και τα αισθητικά του δοκίμια.

Είσοδος ελεύθερη με απαραίτητη προκράτηση θέσης.
Πληροφορίες/κρατήσεις εδώ

21 Ιουνίου 2025
Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής

Ημέρα της Μουσικής και για το Σπίτι του Ελύτη-Μουσείο, ημέρα των μουσικών εκπλήξεων. Νεαροί μαθητευόμενοι μουσικοί «συνομιλούν» με τα εκθέματα. Σύντομα θα ανακοινωθούν και περισσότερες πληροφορίες.

Πληροφορίες

Σπίτι του Ελύτη
Διοσκούρων 4 και Πολυγνώτου

Σημείωμα Καλλιτεχνικής Διευθύντριας

Το Εθνικό Θέατρο είναι φάρος, βρίσκεται στο κέντρο του θεατρικού χάρτη της Ελλάδας και αποτελεί σημείο αναφοράς της.

Το Εθνικό Θέατρο καλλιεργεί τον χώρο, το εύρος, την ταυτότητά του στο σήμερα.

Το Εθνικό Θέατρο εκπέμπει σήμα, δίνει στίγμα διακριτό και σταθερό.

Γίνεται ένας ζωντανός πυρήνας δημιουργίας, πρωτοπόρων καλλιτεχνικών ζυμώσεων, ουσιαστικής έρευνας και κοινωνικοπολιτικού προβληματισμού. Γίνεται ένα κέντρο που ανοίγεται από την άμεση γειτονιά του και τους ανθρώπους της ως τις διεθνείς τάσεις στις παραστατικές τέχνες και τα κρίσιμα ερωτήματα των καιρών μας. Το Εθνικό Θέατρο συνδέεται και συνδέει. Δημιουργεί ένα ανοιχτό και διαδραστικό δίκτυο. Δίκτυο δημιουργών, θεατών, ιδεών, γλωσσών. Το Εθνικό θέατρο θέτει ερωτήματα, επανεξετάζει την ιστορία του, επανασυστήνει κλασικά έργα, προτείνει έργα δυναμικά, έργα που φέρουν ισχυρό καλλιτεχνικό αποτύπωμα και υψηλή αισθητική πρόταση.

Το συνολικό μας πρόγραμμα ξεκινά από μεγάλα έργα και κλασικές δραματουργίες, και ταυτόχρονα, στρέφεται προς ένα διερευνητικό θέατρο του σήμερα: διαπεδιακό και διακαλλιτεχνικό, συνειδητά ανοιχτό προς την πολυφωνία και τη διαφορετικότητα κάθε είδους. Οι βασικοί άξονες που συνθέτουν τον σχεδιασμό μας είναι: ζεύξη της θεωρίας με την πράξη, αλλά και της ιστορίας με το σήμερα, στήριξη της σύγχρονης ελληνικής δραματουργίας, δημιουργία ισότιμων συμπαραγωγών και συμπράξεων με δημιουργούς και θέατρα του εξωτερικού και ενίσχυση του διεθνούς εκτοπίσματος του θεάτρου μέσα από ουσιαστική και συστηματική εξωστρέφεια εμβάθυνση στη σκηνική γλώσσα, τη μέθοδο και τη σκέψη του κάθε δημιουργού, αλλά και στα ερωτήματα που εγείρει το έργο του πλαισίωση των παραστάσεων με ποικίλες παράλληλες δράσεις και άλλα βραχύχρονα και ευέλικτα καλλιτεχνικά συμβάντα (μικρά θεματικά Φεστιβάλ).

Όχημά μας η γλώσσα και το ευρύτερο δίκτυο που αυτή διαμορφώνει. Κάθε παράσταση εμπνέεται από μια πτυχή της γλώσσας, και συνομιλεί με τις έννοιες, τις ιδέες, τα ερωτήματα που αυτή θέτει. Συνδέει όλες τις θεματικές των παραστάσεων, τις άλλες δράσεις, όλες τις σκηνές του Θεάτρου. Το δίκτυο της γλώσσας γίνεται ολόκληρη η φιλοσοφία μας.

«Κι αν τα όρια της γλώσσας μου είναι τα όρια του κόσμου μου», θα πω:

Ας διευρύνουμε τα όριά μας.

Καλοκαίρι

Το καλοκαίρι του 2025, όπως έχει ήδη ανακοινωθεί, πρόκειται να πραγματοποιηθεί η παράσταση Αντιγόνη του Σοφοκλή σε σκηνοθεσία Urlich Rasche σε συμπαραγωγή με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, η Ορέστεια του Αισχύλου σε σκηνοθεσία Θόδωρου Τερζόπουλου, που μετά από τεράστια ζήτηση, επιστρέφει δυναμικά φέτος στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, ενώ περιοδεύει σε επιλεγμένους σταθμούς στην Ελλάδα και το εξωτερικό, καθώς και η παράσταση Ιππόλυτος του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Κατερίνας Ευαγγελάτου, μια συμπαραγωγή του Εθνικού Θεάτρου με το Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου και τον θεατρικό οργανισμό Λυκόφως, που θα παρουσιαστεί στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού.

2ος χρόνος παραστάσεων

ΓΛΩΣΣΑ ΤΡΕΧΟΥΣΑ ΑΜΥΑΛΑ ΛΑΛΕΙ | ΦΑΟΥΣΤ βασισμένο στο ομώνυμο έργο του Γκαίτε – Σκηνοθεσία: Άρης Μπινιάρης –Κεντρική Σκηνή | Κτήριο Τσίλλερ

Η βασισμένη στον Φάουστ του Γιόχαν Βόλφγκανγκ φον Γκαίτε ομώνυμη παράσταση, σε σκηνοθεσία Άρη Μπινιάρη, επιστρέφει με ανανεωμένη διανομή, για να μας ταξιδέψει ξανά στο υποσυνείδητο ενός από τους πιο συναρπαστικούς χαρακτήρες της δυτικής λογοτεχνίας. Μια εμβυθιστική εμπειρία, ένα περιπετειώδες ψυχικό ταξίδι στις ανεξάντλητες πτυχές ενός ήρωα που αποτελεί διαχρονικά σύμβολο της ανθρώπινης εξερεύνησης, των ηθικών διλημμάτων, του υπαρξιακού αδιεξόδου.

ΚΟΚΚΑΛΑ ΔΕΝ ΕΧΕΙ ΚΑΙ ΚΟΚΚΑΛΑ ΤΣΑΚΙΖΕΙ | Η ΚΑΡΥΑΤΙΔΑ! του Γιώργου Καπουτζίδη – Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαυρογεώργη – Θέατρο Κάππα

Η σπαρταριστή κωμωδία για τη μεγαλειώδη και ιστορική ικανότητα του πολύπαθου αυτού τόπου, να μπλέκει μόνιμα σε κωμικοτραγικές περιπέτειες, επιστρέφει πιο… ανελέητη από ποτέ. Μετά από αιχμαλωσία δεκαετιών ολόκληρων στο Βρετανικό Μουσείο, η αιθέρια Καρυάτιδα, το απαστράπτον σύμβολο ενός ολόκληρου πολιτισμού, επιστρέφει ανέλπιστα στην πατρίδα! Η υποδοχή της, όμως, δεν θα είναι όπως τη φανταστήκαμε. Η υποδοχή της είναι κωμωδία. Ξεκαρδιστική μεν, αμείλικτη δε.

Η ΥΠΑΡΞΙΑΚΗ ΓΛΩΣΣΑ | ΤΡΕΙΣ ΑΔΕΛΦΕΣ του Αντόν Τσέχωφ – Σκηνοθεσία: Μαρία Μαγκανάρη – Πλαγία Σκηνή | Κτήριο Τσίλλερ

Το αριστούργημα του Άντον Τσέχωφ ζωντανεύει ξανά σε μια παράσταση – αφιέρωση στον άνθρωπο που -ενώ λαχταρά- δεν έχει το κουράγιο να γίνει μια καλύτερη εκδοχή του εαυτού του. Ένα έργο για την προσδοκία, τον χρόνο και τη μνήμη, μα κυρίως για την αναζήτηση μιας «Μόσχας» που βρίσκεται πάντοτε εκεί όπου δεν είμαστε εμείς.

Ο Δήμαρχος Αθηναίων, Χάρης Δούκας, υπογράμμισε: «Θέλουμε μουσεία ανοιχτά, προσβάσιμα, γεμάτα ζωή. Στην καρδιά της πόλης, οι πολιτιστικοί χώροι του Δήμου Αθηναίων — από την Πινακοθήκη στο Μεταξουργείο και το Κέντρο Τεχνών στο Πάρκο Ελευθερίας, μέχρι το Μουσείο Μαρία Κάλλας, το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου και το Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη» στην Πλάκα — γίνονται σημεία συνάντησης, έκφρασης και συμμετοχής. Γιορτάζουμε τη Διεθνή Ημέρα των Μουσείων με εκδηλώσεις, χορό και εκθέσεις που συνδέουν την τέχνη με τη ζωή. Προσκαλούμε τους Αθηναίους και τις Αθηναίες για διάλογο και δημιουργία γύρω από την κοινή μας πολιτιστική εμπειρία».

Ανοικτά θα παραμείνουν όλα τα Μουσεία και οι πολιτιστικοί χώρου του Δήμου Αθηναίων με ελεύθερη είσοδο και για την Κυριακή 18 Μαΐου, Διεθνή Ημέρα Μουσείων. Αναλυτικά:

Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων
10:00-16:00 | Λεωνίδου & Μυλλέρου Μεταξουργείο

Κέντρο Τεχνών – Πάρκο Ελευθερίας
10:00-15:00 | Βασ. Σοφίας Πάρκο Ελευθερίας

Μουσείο Μαρία Κάλλας
10.00 – 19.00 | Μητροπόλεως 44

Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου
10.00 – 20.00 | Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, Περαιώς 100, Γκάζι

Ψηφιακό Μουσείο Ακαδημίας Πλάτωνος
10:00-15:00 | Μοναστηρίου και Κρέοντος 1, Ακαδημία Πλάτωνος

Μουσείο Λαϊκής Τέχνης και Παράδοσης «Αγγελική Χατζημιχάλη»
10:00-15:00 | Αγγ. Χατζημιχάλη 6 Πλάκα

Πολιτιστικό Κέντρο «Μελίνα»
10:00-15:00 | Ηρακλειδών 66 & Θεσσαλονίκης, Θησείο

Ειδικές δράσεις με αφορμή τη Διεθνή Ημέρα Μουσείων
Ο Οργανισμός Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας (ΟΠΑΝΔΑ) και η Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων συμμετέχουν στον εορτασμό με μία σειρά δράσεων για μικρούς και μεγάλους, με ελεύθερη συμμετοχή.

Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων

12 – 16/5 | Εκπαιδευτικό πρόγραμμα «Ένας πίνακας… πολλές ιστορίες»

Με αφορμή το έργο «Η Αίγινα του 1862» του Έρνστ Τσίλερ, η Πινακοθήκη φέρνει την τέχνη μέσα στις σχολικές αίθουσες του Μεταξουργείου, ενώ ανήμερα της Διεθνούς Ημέρας Μουσείων (18 Μαΐου, 11:30) υποδέχεται οικογένειες και μαθητές σε ένα μεγάλο εικαστικό εργαστήρι.

Πάρκο Ελευθερίας (εξωτερικός χώρος Κέντρο Τεχνών Δήμου Αθηναίων)

17/5 | «Πολιτισμός σε Κίνηση»

Το φετινό θέμα του εορτασμού της Διεθνούς Ημέρας Μουσείων, «Μουσεία και κοινωνίες σε διαρκή αλλαγή», θέτει στο επίκεντρο τη μεταβαλλόμενη φύση του κόσμου μας και την αναγκαιότητα τα μουσεία να λειτουργούν όχι μόνο ως χώροι διατήρησης της μνήμης, αλλά και ως ζωντανοί οργανισμοί, που συμμετέχουν ενεργά στους κοινωνικούς μετασχηματισμούς. Στο πνεύμα αυτό, η εκδήλωση “Πολιτισμός σε Κίνηση” επιχειρεί να αποτυπώσει καλλιτεχνικά και βιωματικά την έννοια της διαρκούς μετακίνησης – γεωγραφικής, πολιτισμικής, νοητικής – η οποία διαμορφώνει τις σύγχρονες κοινωνίες, παρουσιάζοντας ένα πολύμορφο πολιτιστικό πρόγραμμα με χορούς, debate, ξεναγήσεις και εργαστήρια για όλες τις ηλικίες:

18:10 – 18:30 Χοροί που Αντιστέκονται στον Χρόνο
Το Χορευτικό Συγκρότημα Σαρακατσάνων θα μας παρουσιάσει παραδοσιακούς χορούς και αυθεντικούς ρυθμούς.

18:30 – 19:00 Debate Spot – «Πώς φαντάζεστε ένα μουσείο το 2055»;

«Τέχνη Καθρέφτης» – Ξενάγηση στην έκθεση του Γιώργου Ξένου

«Από το Τότε στο Τώρα»
Ξενάγηση στα Κρατητήρια του ΣΦΕΑ Ένα ταξίδι στη μνήμη, όπου η ιστορία των κρατητηρίων συναντά τη σύγχρονη ανάγκη για δημοκρατία, δικαιώματα και ελευθερία.

«Πολιτισμοί, ταξίδια και ιστορίες» αξιοποιώντας συλλογές του Παιδικού Μουσείου της Αθήνας.

«Ζωγραφίζοντας την Αίγινα από τον λόφο του Πάρκου»!
Με αφορμή το έργο «Η Αίγινα του 1862» του Έρνστ Τσίλερ, δημιουργούμε τρισδιάστατες μακέτες σε ένα μοναδικό εικαστικό εργαστήριο με μικτή τεχνική.

«Σχεδιάζοντας το Λογότυπο των Φίλων Μουσείων ΟΠΑΝΔΑ»
Πάρε μέρος στη δημιουργία! Φαντάσου και σχεδίασε το δικό σου λογότυπο για την ομάδα των Φίλων Μουσείων.

19:00 – 19:20 «Ρίζες σε Κίνηση: Ο Χορός ως Ζωντανή Παράδοση» με το Χορευτικό Όμιλο «Ορφέας».

19:30 «Capoeira: Ρυθμός, Κίνηση, Ελευθερία!» Με οδηγό την Ομάδα Capoeira Μινώταυρος Team.

Μουσείο Μαρία Κάλλας Δήμου Αθηναίων

Κυριακή 18 Μαΐου | 10:00 – 19:00 | Ελεύθερη Είσοδος

Με τη δράση “POV: My take on Maria Callas Museum”, το Μουσείο Μαρία Κάλλας κάλεσε το κοινό να παρουσιάσει τη δική του οπτική για το Μουσείο και την Μαρία Κάλλας μέσα από προσωπικά βίντεο-reels. Τα clips θα προβληθούν στον χώρο εκδηλώσεων του Μουσείου και οι δημιουργοί θα μιλήσουν για την εμπειρία τους.

Απαραίτητη η προκράτηση δωρεάν δελτίου εισόδου εδώ

Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου

Την Κυριακή 18 Μαΐου, στο πλαίσιο του εορτασμού της Διεθνούς Ημέρας Μουσείων που φέτος έχει θέμα «Μουσεία και κοινωνίες σε διαρκή αλλαγή», το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου της Τεχνόπολης Δήμου Αθηναίων πραγματοποιεί δύο δράσεις με ελεύθερη συμμετοχή, τόσο για το ενήλικο κοινό όσο και για τους μικρότερούς του φίλους. Πιο αναλυτικά:

Θεατρική διαδρομή «Επόμενη Στάση: Γκαζοχώρι»

Το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου και η Ομάδα Θεάτρου Ανεμόμυλοι προσκαλούν το κοινό σε μια μοναδική περιπατητική θεατρική διαδρομή στο Γκαζοχώρι, όπως ονομαζόταν παλαιότερα η συνοικία γύρω από το εργοστάσιο φωταερίου. Οι συμμετέχοντες θα ταξιδέψουν πίσω στον χρόνο, μέσα από σημαντικά γεγονότα και μικρές ιστορίες που έχουν χαρακτηρίσει τη ζωντανή αυτή γειτονιά. Τρεις «θεατρικοί ξεναγοί» θα τους καθοδηγούν σε ενδιάμεσους σταθμούς, αποκαλύπτοντας τα μυστικά που κρύβονται πίσω από το εργοστάσιο φωταερίου και άλλους ιστορικούς χώρους της περιοχής, προσφέροντας μια μοναδική εμπειρία που συνδυάζει τέχνη και ιστορία. Η θεατρική διαδρομή πραγματοποιείται για έξι κυριακάτικα πρωινά από τον Απρίλιο μέχρι και τον Ιούνιο, ενώ ειδικά για την Κυριακή 18 Μαΐου θα πραγματοποιηθεί με ελεύθερη είσοδο με απαραίτητη προκράτηση θέσης (οι θέσεις έχουν εξαντληθεί από τις 12/5)

Ώρα έναρξης: 11:00, Ώρα προσέλευσης: 10:45, διάρκεια διαδρομής: 80′

Σημείο συνάντησης: Είσοδος Τεχνόπολης (συμβολή των οδών Πειραιώς & Περσεφόνης)

Από το Γκάζι στο Άπειρο

Με αφορμή τη φετινή θεματική της Διεθνούς Ημέρας Μουσείων, το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου γιορτάζει με τα παιδιά ηλικίας 6-11 ετών μέσα από ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα που γυρνά πίσω στον χρόνο, ενώ με μπόλικη φαντασία σχεδιάζει το μέλλον. Πώς γεννήθηκε το Γκαζοχώρι; Πώς έμοιαζε η πόλη 150 χρόνια πριν και πώς θα μοιάζει μετά από άλλα τόσα; Μέσα από αρχειακό υλικό και προφορικές μαρτυρίες, οι μικροί φίλοι του Μουσείου γνωρίζουν την ιστορία του παλιού εργοστασίου, ανακαλύπτουν τα όρια του χώρου με την κίνησή τους και συνθέτουν στον χώρο τη δική τους φουτουριστική πόλη.

Για παιδιά 6-11 ετών, Ώρα διεξαγωγής: 12:00-13:30, Σημείο συνάντησης: Νέο Υδαταέριο

Απαραίτητη τηλεφωνική κράτηση στο 2130109325 (Δευτ.- Παρ. 11:00-17:00)

Το 9ο FeCHA θα πραγματοποιηθεί στους θερινούς κινηματογράφους Ελληνίς Cinemax Europa Cinemas, Αελλώ Cinemax, ενώ προβολές θα φιλοξενήσουν το Ινστιτούτο Θερβάντες της Αθήνας, η Ελληνοαμερικανική Ένωση και ο θερινός κινηματογράφος ΒΟΞ Europa Cinemas.

Η επίσημη έναρξη του Φεστιβάλ θα γίνει με την ταινία «Διπλή Ταυτότητα» (La Infiltrada) της βραβευμένης σκηνοθέτιδας Arantxa Echevarría. Η ταινία είναι βασισμένη στην αληθινή ιστορία μιας πράκτορα της Εθνικής Αστυνομίας της Ισπανίας, που διείσδυσε στην τρομοκρατική ομάδα ETA για 8 χρόνια. Η ταινία κέρδισε Βραβείο Καλύτερης Ταινίας και Καλύτερης Γυναικείας Ερμηνείας για την Carolina Yuste στα Βραβεία Goya 2025, ενώ είχε 11 ακόμη υποψηφιότητες ανάμεσα στις οποίες στις κατηγορίες Σκηνοθεσίας, Πρωτότυπου Σεναρίου, Μοντάζ, Καλύτερου Β’ Ανδρικού Ρόλου (Luis Tosar) και Καλύτερου Β’ Γυναικείου Ρόλου (Nausicaa Bonnín).

Το 9ο FeCHA θα ρίξει αυλαία με την ταινία «Βασίλισσες» (Reinas), της Klaudia Reynicker Zalla, επίσημη πρόταση της Ελβετίας για το Όσκαρ Καλύτερης Διεθνούς Ταινίας 2025. Έχοντας κερδίσει το Βραβείο της Κριτικής Επιτροπής στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Βερολίνου και Βραβείο Κοινού στο Φεστιβάλ του Λοκάρνο, η ταινία μας μεταφέρει στο Περού, τη δεκαετία του ‘90, σε μια περίοδο που η πολιτική κατάσταση στη χώρα είναι σε κρίσιμο σημείο, με τον στρατό να ελέγχει τους δρόμους. Δύο έφηβες αδελφές είναι έτοιμες να εγκαταλείψουν τη χώρα για πάντα, όταν ξαναβρίσκονται απροσδόκητα με τον απόντα πατέρα τους.

Ποιοι θα είναι οι καλεσμένοι του Φεστιβάλ;

Το 9ο FeCHA θα υποδεχτεί τη βραβευμένη σκηνοθέτιδα Marina Seresesky και τον παραγωγό Álvaro Lavín, οι οποίοι θα παρουσιάσουν στο ελληνικό κοινό τις ταινίες «Ας Ξεκινήσει ο Χορός» (Empieza El Baile) και «Χωρίς Οδηγίες» (Sin Instrucciones).

Έχοντας κερδίσει Βραβείο Κοινού στο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Μάλαγας, η ταινία «Ας Ξεκινήσει ο Χορός» θα μας γνωρίσει το πιο διάσημο ζευγάρι τανγκό στον κόσμο. Μετά από χρόνια που οι δυο τους ζουν μακριά -ο Κάρλος στη Μαδρίτη και η Μαργαρίτα στο Μπουένος Άιρες- ένα ξαφνικό γεγονός θα αναγκάσει το ζευγάρι να ξανασμίξει και θα τους φέρει αντιμέτωπους με τις αναμνήσεις, τους φόβους, αλλά πάνω απ’ όλα με τις αληθινές τους επιθυμίες.

Η ταινία «Χωρίς Οδηγίες» αποτελεί διασκευή της επιτυχημένης μεξικανικής ταινίας «Πουθενά Χωρίς την Κόρη μου». Ο κόσμος του Αντάι, ενός ανέμελου γυναικά, που ζει στα Κανάρια Νησιά θα ανατραπεί όταν μια γυναίκα από μια παλιά περιστασιακή σχέση εμφανίζεται, του αφήνει την κόρη τους και φεύγει, καθιστώντας τον υπεύθυνο γι’ αυτήν.

Το 9ο FeCHA θα τιμήσει με την παρουσία της η María Ruiz-Falcó Tejeda, Διευθύντριας Παραγωγής, Προγραμματισμού και Συνδιεύθυνσης στο BUEU Film Festival, η οποία θα παρουσιάσει ένα αφιέρωμα ταινιών μικρού μήκους γαλικιανού κινηματογράφου.

Στα highlights του 9ου Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου της Αθήνας περιλαμβάνεται η ταινία «Ρίτα» (Rita) σε σκηνοθεσία της Paz Vega. Η ηθοποιός που ενσάρκωσε την Lucia στην εμβληματική ταινία «Το Σεξ και η Λουσία» κάνει το σκηνοθετικό της ντεμπούτο με μια ταινία που θα μας μεταφέρει στην Σεβίλλη, το καλοκαίρι του 1984. Θα μας γνωρίσει τους Ρίτα και Λόλο, δυο αδέρφια, 7 και 5 ετών, που ζουν στην καρδιά μιας ταπεινής, εργατικής οικογένειας. Με τις καλοκαιρινές διακοπές να ξεκινούν, τη χώρα να ζει στον ποδοσφαιρικό πυρετό της πρόκρισης της Ισπανίας στα προημιτελικά του Ευρωπαϊκού Κυπέλλου, η Ρίτα αρχίζει να αναρωτιέται αν το σπίτι της είναι απόλυτα ασφαλές για την ίδια και τη μητέρα της, σε ένα καλοκαίρι που θα αποτελέσει το τελευταίο της ως αθώο παιδί.

Βασισμένη στο ομώνυμο πολυβραβευμένο graphic novel του Paco Roca, η ταινία «Το Πατρικό» (La Casa) του Álex Montoya ακολουθεί τρία αδέλφια, που μετά το θάνατο του πατέρα τους, επιστρέφουν στο πατρικό σπίτι όπου μεγάλωσαν. Παρότι σκοπεύουν να το πουλήσουν και να συνεχίσουν τις ζωές τους, οι αναμνήσεις από το παρελθόν έρχονται στην επιφάνεια και μαζί η επιθυμία να αναπληρώσουν τον χαμένο χρόνο. H ταινία ήταν υποψήφια για 2 Βραβεία Goya 2025 (Διασκευασμένο σενάριο για τους Álex Montoya και Joana M. Ortueta και Β’ Ανδρικού Ρόλου για τον Óscar de la Fuente).

Η αφίσα του 9ου Φεστιβάλ Ισπανόφωνου Κινηματογράφου Αθήνας – FeCHA, δημιουργία και φέτος του creative studio Holysee αντλεί έμπνευση από «το papel picado, την περίτεχνη, χειροποίητη χάρτινη τέχνη που χρησιμοποιείται παραδοσιακά στις γιορτές του Μεξικού και της Λατινικής Αμερικής». Ο δημιουργός της σημειώνει: «Δημιουργήσαμε για το 9o FeCHA ένα πρωτότυπο μοτίβο, που ενσωματώνει οπτικά το πνεύμα του FeCHA: μια γιορτή για τον ισπανόφωνο κινηματογράφο και τους πλούσιους πολιτιστικούς διαλόγους που εμπνέει πέρα από σύνορα.»

Πληροφορίες για το πώς θα προμηθευτείτε τα εισιτήριά σας, εδώ.

Το 9ο FeCHA πραγματοποιείται
στο πλαίσιο του Φεστιβάλ του Δήμου Αθηναίων.

Η Οικία Θεοτοκοπούλου, μια επιβλητική διώροφη νεοκλασική βίλα της οδού Θεοτοκοπούλου 34 στα Άνω Πατήσια με συνολικό εμβαδόν 255 τ.μ. και μία διαμορφωμένη αυλή 250 τ.μ., χτίστηκε το 1914 και υπήρξε για δεκαετίες σημείο αναφοράς για την περιοχή. Πλέον, ανακαινισμένη από τον Δήμο Αθηναίων, η βίλα αυτή αποτελεί ένα στολίδι της αστικής ιστορίας της πόλης και ανοίγει για το επόμενο διάστημα ως ένας πολυχώρος πολιτισμού, ψυχαγωγίας και εκπαίδευσης.

Στο πλαίσιο της πρωτοβουλίας της ενεργοποίησής της, η Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων ενώνει τις δυνάμεις της με σημαντικούς συνεργάτες που θα συμβάλλουν στον εμπλουτισμό του προγράμματος, όπως ο οργανισμός “We are Community” που σχεδιάζει και υλοποιεί δράσεις που ενδυναμώνουν τις κοινότητες, δίνοντας έμφαση στη συνεργασία, τη δημιουργικότητα και την κοινωνική συνοχή μέσα από τον πολιτισμό και σχεδιάζει το Φεστιβάλ Refugee Week Greece.

Επίσης, η Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία Comicdom Press που στοχεύει στην προώθηση και τη διάδοση της 9ης Τέχνης, η καινοτόμος κοινωνική επιχείρηση BrainShot που λειτουργεί ως ένας υβριδικός χώρος τέχνης αφοσιωμένος στις αρχές της αειφορίας, της τέχνης, της μόδας και της εκπαίδευσης και η Torvas Athens ΑΜΚΕ, μία Αστική Μη Κερδοσκοπική Εταιρεία αφιερωμένη στη δημιουργική γραφή και τη δύναμη της κοινότητας.

Πρόκειται για τους τέσσερις πρώτους «ενοίκους» της Οικίας της οδού Θεοτοκοπούλου, οι οποίοι, μέσα από μια επιλεγμένη σειρά ανοιχτών προς το κοινό δράσεων, στοχεύουν στη διαμόρφωση ενός χώρου πειραματισμού, φαντασίας και δράσης που ενθαρρύνει την αυθεντικότητα και την ελεύθερη έκφραση. Μεταξύ των πρώτων ανοιχτών δράσεων με ελεύθερη είσοδο ή χαμηλό αντίτιμο που θα φιλοξενηθούν είναι το Comicdom Junior, ένα φεστιβάλ comics για νέους δημιουργούς, το βιωματικό εργαστήριο δημιουργικής γραφής «Τι ζόρι τορβάς;», το εργαστήριο μόδας και βιωσιμότητας Upcycling for a Better Future, το Street Art Project για τη σύγχρονη αστική τέχνη, η ζωντανή performance «Είναι η τέχνη που μας ενώνει!» που συνδυάζει ζωγραφική και μουσική, και πολλές ακόμη δραστηριότητες που θα ανακοινώνονται σταδιακά.

Αναλυτικά οι πρώτες δράσεις της Οικίας της οδού Θεοτοκοπούλου:

Comicdom Junior | 5 & 6 Απριλίου, 11:00 – 19:30

Το μεγαλύτερο και μακροβιότερο διεθνές φεστιβάλ comics της Αθήνας, το Comicdom CON Athens και η Athens Comics Library παρουσιάζουν το Comicdom Junior, ένα φεστιβάλ comics από, και για, τους νέους δημιουργούς. Για δύο ημέρες, μαθητές και νέοι ηλικίας 5-18 ετών θα έχουν την ευκαιρία να εκθέσουν τις comics δημιουργίες τους, να αλληλεπιδράσουν με άλλους καλλιτέχνες και να συμμετάσχουν σε διαδραστικά εργαστήρια. Το πρόγραμμα θα περιλαμβάνει επίσης συζητήσεις και panels γύρω από την εκπαιδευτική διάσταση των comics με τη συμμετοχή επαγγελματιών από τους χώρους της εκπαίδευσης, των comics και της εικονογράφησης.

Είσοδος ελεύθερη.
 Πληροφορίες για τη συμμετοχή θα ανακοινωθούν στο cultureisathens.gr.

Τι ζόρι τορβάς; | 10 Απριλίου

Βιωματικό εργαστήριο δημιουργικής γραφής με θεματική «Η καλλιτεχνική δημιουργία, η έκφραση και το να «πιάνεις χώρο» ως θηλυκότητα σήμερα είναι πράξεις καθημερινής αντίστασης». Σε αυτό το εργαστήριο θα πειραματιστούμε με σενάρια αντίστασης, διαλόγους και ασκήσεις αντλώντας έμπνευση από την ποπ κουλτούρα, τα προσωπικά βιώματα και δημιουργικές ιδέες μας για να ανακαλύψουμε τρόπους να συνδεθούμε, να εκφραστούμε αυθεντικά και να διεκδικήσουμε τον χώρο μας με ελευθερία. Θα γράψουμε βιωματικά κείμενα/τραγούδια κάθε είδους, θα γνωριστούμε μέσα από ασκήσεις και θα «πιάσουμε χώρο» μέσω της δημιουργικής έκφρασης.

Είσοδος ελεύθερη.
Ώρες και πληροφορίες για τη συμμετοχή μέσω Instagram.

Brainshot x Μοδίστρα: Upcycling for a Better Future | 6, 13, 20 & 27 Μαΐου

Η Brainshot, σε συνεργασία με τη Μodistra Hopemade, το εργαστήρι ραπτικής του Δικτύου Στήριξης Φυλακισμένων και Αποφυλακισμένων Γυναικών, παρουσιάζει το Upcycling Lab, ένα εργαστήριο μόδας και βιωσιμότητας 4 εβδομάδων, όπου η βιωσιμότητα και η δημιουργικότητα συναντώνται σε ένα περιβάλλον συμπεριληπτικό, συνεργατικό και καλλιτεχνικό. Μέσα από την τέχνη της ανακύκλωσης υφασμάτων και την καθοδήγηση έμπειρων ειδικών, οι συμμετέχοντες θα ανακαλύψουν νέους τρόπους να μεταμορφώσουν παλιά ρούχα και υφάσματα σε μοναδικές δημιουργίες. Κάθε συνάντηση θα συνοδεύεται από ζωντανή μουσική, δημιουργώντας μια ατμοσφαιρική και εμπνευσμένη εμπειρία όπου η τέχνη της μόδας συναντά τη δύναμη της μουσικής, ενώ μέρος των εσόδων των εργαστηρίων θα διατεθεί για την υποστήριξη της δράσης.

Είσοδος με χαμηλό αντίτιμο.
Ώρες, κόστος και πληροφορίες για τη συμμετοχή θα ανακοινωθούν στο cultureisathens.gr.

Street Art Project – ATH by Brainshot | 10 &11 Μαΐου

Το Street Art Project – ATH by BRAINSHOT πραγματοποιείται στην Οικία της οδού Θεοτοκοπούλου, φέρνοντας στο προσκήνιο τη σύγχρονη αστική τέχνη μέσα από μια δυναμική συνάντηση καλλιτεχνών, δημιουργών και κοινού. Το πρόγραμμα περιλαμβάνει έκθεση έργων τέχνης, live δημιουργία έργων, μουσικές παραστάσεις, DJ sets, ζωντανή μεταξοτυπία σε ρούχα, διαδραστικά εργαστήρια όπως upcycling, stencil workshop, καθώς και workshop ηχοζωγραφικής διάδρασης, μια μοναδική εμπειρία όπου η τέχνη γίνεται ήχος και ρυθμός. Επιπλέον, θα πραγματοποιηθούν συζητήσεις, spoken word και urban storytelling. Το κοινό θα έχει επίσης την ευκαιρία να συμμετάσχει στη δημιουργία ενός συλλογικού έργου τέχνης, που θα αντανακλά τη συνεργασία, την αλληλεπίδραση και την ελεύθερη έκφραση.

Είσοδος ελεύθερη.
Ώρες και πληροφορίες για τη συμμετοχή θα ανακοινωθούν στο cultureisathens.gr.

Ζωντανή Performance Ζωγραφικής & Μουσικής – «Είναι η τέχνη που μας ενώνει!» | 17 Μαΐου

Μία live performance από την BRAINSHOT, όπου η ζωγραφική και η μουσική ενώνονται σε έναν δυναμικό, συλλογικό καμβά. Με την καθοδήγηση των mantra ήχων και των δονήσεων, οι καλλιτέχνες θα δημιουργήσουν ένα ζωντανό έργο τέχνης μπροστά στο κοινό, αφήνοντας την ενέργεια της στιγμής να αποτυπωθεί στον καμβά. Το τελικό έργο θα πάρει νέα ζωή ως print στην επόμενη συλλογή της BrainShot, διαδίδοντας το μήνυμα της ελεύθερης έκφρασης και της δημιουργικής συνύπαρξης.

Είσοδος με χαμηλό αντίτιμο.
Ώρες, κόστος και πληροφορίες για τη συμμετοχή θα ανακοινωθούν στο cultureisathens.gr.

Refugee Week Greece

Στο πλαίσιο του προγράμματος στην Οικία της οδού Θεοτοκοπούλου το Refugee Week Greece, η ομάδα νέων του Φεστιβάλ, το Youth Council, φιλοξενεί μία σειρά κλειστών δράσεων συζητώντας ενεργά τις ανησυχίες και τις προσδοκίες των συνομηλίκων τους μέσω της αλληλεπίδρασης και της ανοιχτής συζήτησης. Με την ενεργή εμπλοκή τους, εμπνέουν την αλλαγή και λειτουργούν ως πρότυπα, αναδεικνύοντας τον σημαντικό αντίκτυπο που μπορούν να έχουν τα νέα άτομα στη διαμόρφωση μιας κοινωνίας με ενσυναίσθηση χωρίς αποκλεισμούς και διακρίσεις.

Περισσότερες πληροφορίες στο https://refugeeweek.gr/.

Τον Μάρτιο του 2024 ανακοινώθηκε η ίδρυση του Πανελληνίου Συλλόγου για τον Καρκίνο του Παχέος Εντέρου. «Ο Πανελλήνιος Σύλλογος για τον Καρκίνο του Παχέος Εντέρου έρχεται να καλύψει ένα κενό στην ενημέρωση και την πρόληψη για αυτή τη μορφή της νόσου και να συμβάλλει ώστε να έχουν όλοι οι πολίτες της χώρας μας, όπου κι αν κατοικούν, πρόσβαση σε ιατρική συμβουλή γαστρεντερολόγου και σε προληπτικά τεστ», είχε δηλώσει κατά την ομιλία της σε συνέντευξη τύπου που πραγματοποιήθηκε για την παρουσίαση του νεοσύστατου Συλλόγου η κ. Άννα Εξαρχέα, Πρόεδρος του Δ.Σ.

Μια δέσμευση που γίνεται πράξη

Σήμερα, ο Σύλλογος δημοσιοποιεί με χαρά και υπερηφάνεια τον απολογισμό των δράσεωντου για το 2024, καθώς μέσα από αυτές είναι πρόδηλο ότι η δέσμευση που απηύθυνε η κ. Εξαρχέα έγινε πραγματικότητα. Τα μέλη και οι χορηγοί που στήριξαν από την πρώτη στιγμή τον Σύλλογο, κατάφεραν να πραγματοποιήσουν σημαντικές δράσεις, θέτοντας τα θεμέλια για καλύτερη ενημέρωση και πρόληψη σε κάθε γωνιά της Ελλάδας.

«Η μεγάλη επιτυχία των δράσεων και η θετική υποδοχή από τον κόσμο, όπου κι αν βρεθήκαμε, σε όποιο πλαίσιο κι αν προσπαθήσαμε να διευρύνουμε την έγκυρη ενημέρωση ήταν τέτοια, που ουσιαστικά νιώθουμε πιο βαρύ το χρέος μας να συνεχίσουμε το έργο αυτό, να μεγαλώσουμε ακόμη περισσότερο το δίκτυο των δράσεών μας», σχολιάζει η Δρ. Μαρία Γαζούλη, Καθηγήτρια Βιολογίας – Γενετικής – Νανοϊατρικής, Ιατρική Σχολή, ΕΚΠΑ και μέλος του ΔΣ του Συλλόγου για τον Καρκίνο του Παχέος Εντέρου.

Πώς μπορούμε να συμβάλλουμε όλοι στην ενημέρωση και τη πρόληψη

Όσο περισσότεροι είμαστε, τόσο πιο δυνατό είναι το μήνυμα. Ο Πανελλήνιος Σύλλογος για τον Καρκίνο του Παχέος Εντέρου απευθύνει σε όλους μας πρόσκληση να εγγραφούμε μέλη του, να γίνουμε «πρεσβευτές» της έγκυρης ενημέρωσης και της ανάγκης για πρόληψη στον κοινωνικό κύκλο και το περιβάλλον μας. Ο καθένας που θα ενδιαφερθεί μπορεί να επιλέξει εάν επιθυμεί να γίνει μέλος, εθελοντής ή να κάνει μία προσφορά που θα ενισχύσει το έργο του Συλλόγου.

Οι σταθμοί της δράσης του Συλλόγου το 2024

1. 14 Μαρτίου 2024. Επίσημη παρουσίαση της Ίδρυσης του Συλλόγου.

2. HellasPharm, 13 Απριλίου. Ομιλία της Dr. Μαρίας Γαζούλη, Καθηγήτρια Βιολογίας – Γενετικής – Νανοϊατρικής, Ιατρική Σχολή, ΕΚΠΑ και Πρόεδρο Επιστημονικού τομέα για την Πρόληψη για τον Καρκίνο του Παχέος Εντέρου, με θεματολογία Καρκίνος Παχέος Εντέρου: Λέμε ναι στην πρόληψη, μπορούμε! Ευρωπαϊκά και διεθνή προγράμματα πρόληψης ασυμπτωματικών πολιτών για τον καρκίνο του παχέος εντέρου. Διανομή δωρεάν self-test.
3. Δράση ενημέρωσης για τον καρκίνο του παχέος εντέρου & πρόληψη (ΣΥΜΠΛΕΥΣΗ) σε νησιά του ΑΙΓΑΙΟΥ, 25-28 Απριλίου. Διανομή δωρεάν self-test.
4. Δράση ενημέρωσης για τον καρκίνο του παχέος εντέρου, 28 Μαΐου, (Hellenic Us Alumni Event “We say Yes to Prevention”). Ομιλία της Dr. Μαρίας Γαζούλη. Διανομή δωρεάν self-test 
5. 2ο Πανελλήνιο Συνέδριο Βιοϊατρικών Εργαστηριακών Επιστημών (ΠΕΤΙΕ), 13-16/06/2024. Χαιρετισμός από την πρόεδρου του Συλλόγου κα Άννα Εξαρχέα. Διανομή δωρεάν self-test.
6. 1η Παμπελοποννησιακή Συνάντηση Νοσηλευτών (ΕΣΝΕ), Τρίπολη Αρκαδίας. Ενημέρωση Νοσηλευτών και κοινού την 18η Ιουνίου 2024. Διανομή δωρεάν self-test.
7. Δήμος Θεσσαλονίκης – Δράση ενημέρωσης για τον καρκίνο του παχέος εντέρου Παρασκευή 05 Ιουλίου, Πλατεία Αριστοτέλους, Θεσσαλονίκη. Διανομή δωρεάν self-test. Στην εκδήλωση παρευρέθηκε η υπεύθυνη του τμήματος Β. Ελλάδος κα Στήβη Σιωζοπούλου.
8. Παγκόσμια Ημέρα Φαρμακοποιού 2024, παραλία του Λευκού Πύργου, 22 Σεπτεμβρίου 2024. Διανομή δωρεάν self-test. Στην εκδήλωση παρευρέθηκε η υπεύθυνη του τμήματος Β. Ελλάδος κα Στήβη Σιωζοπούλου.
9. Δήμος Μεσσήνης  – Δράση ενημέρωσης για τον καρκίνο του παχέος εντέρου, Παρασκευή 25 Οκτωβρίου. Πραγματοποιήθηκε ομιλία από την Πρόεδρο επιστημονικού τομέα του Συλλόγου την Δρ. Μαρία Γαζούλη Καθηγήτρια Βιολογίας – Γενετικής – Νανοϊατρικής, Ιατρική Σχολή, ΕΚΠΑ & Διανομή δωρεάν self-test.
10. Παμπελοποννησιακή Συνάντηση Νοσηλευτών (ΕΣΝΕ), Ιωάννινα 1/11/2024. Ενημέρωση Νοσηλευτών, κλινικό φροντιστήριο και κοινού. Διανομή δωρεάν self-test.
11. 180 ημέρες πρόληψης & εκπαίδευσης πολιτών σε φαρμακεία σε όλη την Ελλάδα με δωρεάν διάθεση self-test

Με στόχο για ένα πιο πλούσιο σε δράσεις 2025

«Η δουλειά μας τώρα ξεκινάει», σημειώνει η κα Άννα Εξαρχέα  Πρόεδρος του Συλλόγου. «Νιώθουμε όλοι μας τη βαθιά υποχρέωση προς την κοινωνία και τους πολίτες, προς κάθε έναν φαρμακοποιό, κάθε γιατρό, κάθε επιστήμονα υγείας, να συνδράμουμε με όποιο μέσο μπορούμε ώστε να φτάσει μακρύτερα το μήνυμα της πρόληψης για τον καρκίνο του παχέος εντέρου, ξεκάθαρο, άμεσο και έγκυρο», καταλήγει, προσθέτοντας ότι ο Σύλλογος προγραμματίζει για το 2025 ακόμη περισσότερες δράσεις ενημέρωσης του κοινού και στήριξης του επιστημονικού έργου των φαρμακοποιών που θα ανακοινωθούν στο προσεχές διάστημα.

Στην πραγματοποίηση όλων αυτών των δράσεων πρόληψης του Συλλόγου, βασικός χορηγός υπήρξε η DyonMed AE. Συνεχίζοντας το έργο μας και το 2025, με στόχο να συνεχίσουμε να ενισχύουμε την πρόσβαση στην πρόληψη και έγκαιρη διάγνωσηκαι να στηρίζουμε τις τοπικές πρωτοβουλίες για πρόσβαση στην ενημέρωση και ευαισθητοποίηση της κοινωνίας για τον καρκίνο του παχέος εντέρου, απευθύνουμε κάλεσμα σε επιχειρήσεις, οργανισμούς και ιδιώτες να σταθούν αρωγοί στο έργο μας. Ας ενωθούμε για να κάνουμε τη διαφορά!

Από τις 22 Δεκεμβρίου και έως τις 5 Ιανουαρίου, οι επισκέπτες του Μουσείου θα έχουν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν κλασικές Χριστουγεννιάτικες ταινίες στο Αμφιθέατρο του Ιδρύματος, να πάρουν μέρος σε δημιουργικά εργαστήρια για παιδιά και οικογενειακές ξεναγήσεις, να νιώσουν τη μαγεία των Χριστουγέννων μέσα από την αφήγηση παραμυθιών, να παρακολουθήσουν συναυλίες από την Χορωδία των Μικρών Μουσικών του Ωδείου Αθηνών και την Big Band του Δήμου Αθηναίων και να συμμετέχουν σε βιωματικές δράσεις.

Παράλληλα, οι Χριστουγεννιάτικες προτάσεις του Πωλητηρίου προσφέρουν πολλές ιδέες για πρωτότυπα και ιδιαίτερα δώρα, ενώ ειδικά για την περίοδο των γιορτών το Καφέ-Εστιατόριο του Μουσείου θα υποδέχεται τους επισκέπτες του με πολλές Χριστουγεννιάτικες λιχουδιές.

Ας δούμε αναλυτικά τις δράσεις.

Προβολές ταινιών

Το Σάββατο 23 και την Κυριακή 24 Δεκεμβρίου, όπως και το Σάββατο 30 και την Κυριακή 31 Δεκεμβρίου, ξεκινώντας από τις 10.30 το πρωί, στο Αμφιθέατρο του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή θα προβάλλονται κλασικές ταινίες για όλη την οικογένεια όπως Home Alone, Fantasia 2000, Lion King, Mary Poppins, E.T. the Extra-Terrestrial, Singin’ in the Rain, Nightmare before Christmas, 101 Dalmatians και άλλες.

Παιδικές δράσεις

Christmas Camp για παιδιά 6-9 ετών: Φύση, τέχνη και αναδημιουργία!
Το Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή διοργανώνει για μια ακόμη χρονιά ένα πρωτότυπο και διασκεδαστικό Christmas Camp και καλεί παιδιά ηλικίας 6 έως 9 ετών να αποχαιρετήσουν δημιουργικά το 2024, ανακαλύπτοντας πώς η φύση δίνει φτερά στη φαντασία και αποτελεί το έναυσμα για καλλιτεχνική δημιουργία! Από τις 27 έως τις 29 Δεκεμβρίου έργα μεγάλων ζωγράφων που «κατοικούν» στο Μουσείο ξυπνούν το ενδιαφέρον για το φυσικό περιβάλλον και μέσω της τέχνης προκύπτει η ανάγκη για αναδημιουργία, με τα παιδιά να αναζητούν νέους βιώσιμους τρόπους έκφρασης μέσα από το παιχνίδι.

Παιδικά δημιουργικά εργαστήρια

Το Ίδρυμα Β&Ε Γουλανδρή υποδέχεται τους μικρούς του φίλους με γιορτινά δημιουργικά εργαστήρια που αντλούν έμπνευση από τη Συλλογή έργων τέχνης του!

Το Σάββατο 23 και την Κυριακή 24 Δεκεμβρίου, στο Χριστουγεννιάτικο εργαστήριο για παιδιά 5 έως 10 ετών «Σχήμα, Χρώμα, Στολίδι!» το έργο του Wassily Kandinsky, Και τα δυο ριγέ, ζωντανεύει και μετατρέπεται σε Χριστουγεννιάτικο στολίδι.

Το Σάββατο 30 και την Κυριακή 31 Δεκεμβρίου, στο εργαστήριο «Κρύψε μια Ευχή!» παιδιά ηλικίας 5 έως 10 ετών εμπνέονται από το έργο του Max Ernst, Ενώ η γη κοιμάται, για να φτιάξουν το δικό τους γούρι.

Στις 3, 4 και 5 Ιανουαρίου, στο εργαστήριο «Ο κόσμος ενός σουρεαλιστή!» παιδιά ηλικίας 3-4 ετών και ένας/μια συνοδός αφήνουν τη φαντασία τους να καλπάσει και με τη βοήθεια της μαγικής ακρίδας του Joan Miró δημιουργούν τον δικό τους πλανήτη από χαρτόνι.

Οικογενειακή ξενάγηση στη Συλλογή του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή

Πώς μπορεί το Μουσείο να εξάψει τη φαντασία όλης της οικογένειας;

Στις 3, 4 και 5 Ιανουαρίου, το Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή προσκαλεί τα παιδιά μαζί με τις οικογένειές τους να ανακαλύψουν τον μαγικό κόσμο και τις ιστορίες που κρύβονται πίσω από τα μοναδικά έργα τέχνης της Συλλογής του Μουσείου μέσα από βιωματικές εικαστικές δραστηριότητες.

Μικροί και μεγάλοι περιηγούνται στη μόνιμη Συλλογή του Μουσείου, συζητούν για τα έργα τέχνης που παρουσιάζονται και παίρνουν μέρος σε μια σειρά ομαδικών και ατομικών δραστηριοτήτων που είναι εμπνευσμένες από τα παιχνίδια των σουρεαλιστών και την προσέγγιση του slow looking.

Bubble Show

Την Κυριακή 24 Δεκεμβρίου στις 16.30 και το Σάββατο 30 Δεκεμβρίου στις 16.00, οι Mr. and Mrs. Bubble σας προσκαλούν στον εξωπραγματικό κόσμο της Σαπουνόφουσκας στην πλατεία του Αγίου Σπυρίδωνα, στην είσοδο του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή! Πλάσματα του περιπλανώμενου πλανήτη «Φυσαλίδα» μοιράζονται τη χαρά του να ζεις εδώ και τώρα, όπως μια μπουρμπουλήθρα. Οι θεατές παρασύρονται σε ένα πολύχρωμο τοπίο μεταμόρφωσης και γίνονται συνδημιουργοί ενός φευγαλέου κόσμου φτιαγμένου από αγάπη, νερό και σαπούνι.

Η συμμετοχή είναι δωρεάν.

Αφήγηση παραμυθιών

Στις 23, 24, 30 και 31 Δεκεμβρίου, από τις 10.30 έως τις 16.30, στη Βιβλιοθήκη του Ιδρύματος θα ζωντανέψουν πολλές και διαφορετικές Χριστουγεννιάτικες ιστορίες για παιδιά διαφορετικών ηλικιών!

Οι αφηγητές μας θα μεταδώσουν τη μαγεία των Χριστουγέννων μέσα από βιβλία διαφορετικών εκδοτικών οίκων που θα παρουσιάζονται σε ημίωρες αφηγήσεις, η κάθε μια αφιερωμένη και σε ένα διαφορετικό βιβλίο.

Η είσοδος είναι ελεύθερη με απαραίτητη την ηλεκτρονική προκράτηση.

Μουσικές εκδηλώσεις

Την Παρασκευή 22 Δεκεμβρίου στις 16.00 η Χορωδία των Μικρών Μουσικών του Ωδείου Αθηνών θα βάλει τους επισκέπτες του Μουσείου στο γιορτινό πνεύμα ερμηνεύοντας κάλαντα και άλλα αγαπημένα Χριστουγεννιάτικα τραγούδια στον χώρο της υποδοχής του Ιδρύματος, μπροστά από το στολισμένο Χριστουγεννιάτικο δέντρο.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Το Σάββατο 23 Δεκεμβρίου από τις 13.30 έως τις 14.30 η αγαπημένη Big Band του Δήμου Αθηναίων και ο καταξιωμένος τζαζ τραγουδιστής Alexandros Affolter θα ερμηνεύσουν γιορτινές τζαζ μελωδίες στην πλατεία του Αγίου Σπυρίδωνα, μπροστά στην είσοδο του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Την Κυριακή 24 Δεκεμβρίου στις 11.30, η πλατεία του Αγίου Σπυρίδωνα μπροστά στην είσοδο του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή θα γεμίσει με Χριστουγεννιάτικες μελωδίες και όχι μόνο, από την Φιλαρμονική Ορχήστρα Πνευστών του Δήμου Αθηναίων.

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Βιωματικές δράσεις

Η νέα βιωματική δράση του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή «Mindfulness στο Μουσείο», που υλοποιείται σε συνεργασία με την ιστορικό τέχνης, εικαστική εκπαιδευτικό και εκπαιδεύτρια ενσυνειδητότητας Λύντια Πετροπούλου, συναντά το πνεύμα των Χριστουγέννων!

Τα Χριστούγεννα είναι η ιδανική εποχή για να εκφράσουμε την ευγνωμοσύνη μας για τους ανθρώπους που βρίσκονται δίπλα μας και τα θετικά πράγματα στη ζωή μας, όπως και να εκτιμήσουμε τις μικρές απολαύσεις της ζωής. Η δράση Mindfulness στο Μουσείο τα Χριστούγεννα θα πραγματοποιηθεί για την περίοδο των εορτών τις Παρασκευές 29 Δεκεμβρίου και 5 Ιανουαρίου 18.30-19.45.

Προσαρμοσμένη ειδικά για οικογένειες, η δράση Mindfulness στο Μουσείο για γονείς και παιδιά (για έναν γονέα/κηδεμόνα και ένα παιδί ηλικίας 7 ετών και άνω) θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 29 Δεκεμβρίου 17.00-18.00.

Η νέα δράση «Νους και αρμονία», ένα μουσικό ταξίδι εξερεύνησης και ευζωίας στη Συλλογή του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή που πραγματοποιείται σε συνεργασία με την seveneleven και το σύνολο εγχόρδων De Profundis Ensemble με γνώμονα την ψυχική ευεξία, συνεχίζει με τον δεύτερο κύκλο της που ξεκινά στις 9 Δεκεμβρίου και ολοκληρώνεται στις 13 Ιανουαρίου.

Η δράση πραγματοποιείται δωρεάν μέσω της υποστήριξης του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) και εντάσσεται στο πρόγραμμα δωρεών SNF-Release Athens, στο πλαίσιο της Διεθνούς Πρωτοβουλίας για την Υγεία (ΔΠΥ) του ΙΣΝ.

Η συμμετοχή είναι ελεύθερη με απαραίτητη προεγγραφή.

Χριστουγεννιάτικες αγορές

Το B&E Goulandris Shop δίνει το δικό του χρώμα και στις φετινές γιορτές με μια μεγάλη ποικιλία από πρωτότυπα εορταστικά δώρα και στολίδια, όλα εμπνευσμένα από τη Συλλογή του Ιδρύματος Β&Ε Γουλανδρή.

Στολίστε το σπίτι και χαρίστε στα αγαπημένα σας πρόσωπα στολίδια και μπάλες για το δέντρο, αρωματικά κεριά, μαξιλαροθήκες με γιορτινά σχέδια, βαμβακερά σουπλά, δίσκους σερβιρίσματος από πλεξιγκλάς και ημερολόγια για το 2024 (ημερήσια και εβδομαδιαία) και υποδεχθείτε τη νέα χρονιά με το γούρι του Ιδρύματος για το 2024, ένα σχέδιο Δράκου από την πλούσια συλλογή κινεζικών χαρακτικών και αντικειμένων του Ιδρύματος Β&Ε, με έμπνευση από το 2024 που είναι η Χρονιά του Δράκου στο κινεζικό ημερολόγιο.

B&E Goulandris Café-Restaurant

Ζεστό κρασί, Χριστουγεννιάτικος κορμός και άλλες γιορτινές λιχουδιές περιμένουν τους επισκέπτες του Ιδρύματος στο B&E Goulandris Café-Restaurant την περίοδο των γιορτών.

Το Café του Ιδρύματος, που επιμελείται η έμπειρη ομάδα του Δειπνοσοφιστηρίου, προσφέρει πρωινό, brunch και μεσημεριανό καθώς και σνακ, γλυκά, καφέ και ποτά. Το μενού έχει την υπογραφή του executive chef Δημήτρη Σκαρμούτσου και η επιλογή των κρασιών έχει την επιμέλεια του γνωστού σομελιέ Άρη Σκλαβενίτη.

Αρχές Οκτωβρίου, πραγματοποιήθηκε η πρώτη δράση στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας, με τη συμμετοχή του Δήμου και των μαθητών από το 7ο και 8ο Δημοτικό Σχολείο Νέας Ιωνίας. Η εκδήλωση ξεκίνησε με μια παρουσίαση, όπου τα παιδιά ενημερώθηκαν για τη σημασία της χρήσης των δημόσιων βρυσών και την ανάγκη να σταματήσει η χρήση πλαστικών μπουκαλιών νερού. Μέσα από βίντεο και φωτογραφίες, οι μαθητές είδαν την αρνητική επίδραση των πλαστικών μίας χρήσης στα ζώα, τις θάλασσες, τα ψάρια και γενικότερα στο περιβάλλον.

Στη συνέχεια, οι μαθητές συμμετείχαν σε μια ιδιαίτερα συμβολική δράση: έριξαν στην κοιλιά ενός εικαστικού έργου σε σχήμα δελφινιού το τελευταίο πλαστικό μπουκάλι, δίνοντας την υπόσχεση πως δεν θα ξαναχρησιμοποιήσουν πλαστικά μπουκαλάκια. Μετά την εκδήλωση, τα παιδιά, μαζί με τους δασκάλους και τους εθελοντές της Greenpeace, κατευθύνθηκαν σε ένα κοντινό πάρκο, όπου διακόσμησαν τις δημόσιες βρύσες με σχέδια και μηνύματα για το περιβάλλον. Μέσα από τις ζωγραφιές και τα μηνύματα που δημιούργησαν στις ειδικές «σταγόνες ενσυναίσθησης» της Greenpeace, τα παιδιά έστειλαν το δικό τους ηχηρό μήνυμα για ένα βιώσιμο μέλλον. Αυτή η πρωτοβουλία μάς γεμίζει ελπίδα, καθώς τα παιδιά αποτελούν το μέλλον, ενώ μέσα από τέτοιες δράσεις καλλιεργείται η περιβαλλοντική τους συνείδηση ώστε να γίνουν οι αυριανοί υπερασπιστές του πλανήτη.

Πηγή: Greenpeace