Από την εμφάνισή του την Τετάρτη, το πλήθος που επισκέπτεται το σημείο αυξάνεται σταδιακά. «Με τον Banksy, πρόκειται για ένα γεγονός περιορισμένης διάρκειας επειδή είναι δημόσια τέχνη – ποτέ δεν ξέρεις πόσο θα παραμείνει», σημείωσε ο 23χρονος φοιτητής Ollie Isaac, καθώς βρέθηκε ανάμεσα σε δεκάδες ενδιαφερόμενους.

«Το βρίσκω εξαιρετικό», συμπλήρωσε, εκφράζοντας την άποψη πως το άγαλμα αποτελεί αντίδραση στην «αναζωπύρωση του εθνικισμού στον κόσμο και σε αυτή τη χώρα». «Το κοστούμι φωνάζει πολιτικός», πρόσθεσε χαρακτηριστικά.

Η εκπαιδευτικός Lynette Cloraleigh, 55 ετών, έσπευσε να δει το άγαλμα όταν μια φίλη της ανάρτησε σχετική φωτογραφία στο Instagram. «Μου αρέσει», είπε. «Μου αρέσει η τοποθεσία του. Είναι ενδιαφέρον πώς βρέθηκε εδώ».

Το απόγευμα της Πέμπτης, εργολάβοι εθεάθησαν να τοποθετούν προστατευτικά κιγκλιδώματα γύρω από το έργο.

Τα τρία έργα παραμένουν στους αυθεντικούς τοίχους όπου δημιουργήθηκαν. Ανάμεσά τους είναι το Season’s Greetings, όπου ένα μικρό αγόρι παίζει ενώ εισπνέει μολυσμένο καπνό. Το έργο εμφανίστηκε το 2018 στην πρόσοψη ενός απλού γκαράζ κοντά στα χαλυβουργεία του Port Talbot. Ο Brandler το αγόρασε από τον ιδιοκτήτη του γκαράζ. Το έργο ζυγίζει 5,5 τόνους, έχει ύψος 2,2 μέτρα και πλάτος 2,5 μέτρα.

Οι άλλες δύο τοιχογραφίες είναι το Heart Boy, όπου ένα αγόρι ζωγραφίζει μια μεγάλη ροζ καρδιά, και το Computer Robot, που απεικονίζει ένα παιδί με ένα ρομπότ. Ο Brandler θεωρεί ότι τα έργα εκτέθηκαν σε εκθέσεις στην Ιταλία και την Ελβετία, και διεκδικεί τόσο την τελευταία δόση της αμοιβής όσο και την επιστροφή των τοιχογραφιών.

Όπως δήλωσε ο ίδιος, το αρχικό διετές συμβόλαιο παρατάθηκε για έναν ακόμη χρόνο με μηνιαία αμοιβή: «Μέσα σε λίγους μήνες άρχισαν να καθυστερούν τις πληρωμές και τελικά έφτασαν να είναι πάντα περίπου έξι εβδομάδες πίσω. Αυτή τη στιγμή έχουν καθυστερήσει τέσσερις μήνες στην τελευταία πληρωμή. Η έκθεση ολοκληρώθηκε στις 6 Ιουνίου… Δεν έχω λάβει ακόμα την τελική πληρωμή ούτε τα έργα Banksy μου πίσω».

Καθυστερήσεις στις πληρωμές και αντιδράσεις

Ο Brandler αμφισβητεί τις διαβεβαιώσεις ότι θα πληρωθεί, καθώς ένας άλλος Λονδρέζος έμπορος και ειδικός στα έργα Banksy, ο Acoris Andipa, ισχυρίζεται πως η ίδια εταιρεία του οφείλει 45.000 λίρες για επιμελητικές υπηρεσίες, ενώ εδώ και δύο χρόνια αναμένει εξόφληση παρά τις επανειλημμένες υποσχέσεις. Όπως δήλωσε ο Andipa στη Guardian: «Δεν ξέρω τι άλλο μπορούμε να κάνουμε. Έχω βάλει τους δικηγόρους μου να ασχοληθούν».

Ο Brandler ανέφερε ότι επικοινώνησε με την ιταλική πρεσβεία και την ασφαλιστική εταιρεία Lloyd’s of London, προκειμένου να υποβάλει απαίτηση αποζημίωσης. Σε ανακοίνωσή τους, οι Pietro Folena και Vittorio Faustini της Metamorfosi υποστήριξαν: «Η Metamorfosi είναι μια καταξιωμένη εταιρεία που οργανώνει μεγάλες εκθέσεις στην Ιταλία και διεθνώς σε συνεργασία με κορυφαία μουσεία».

Η εταιρεία ισχυρίστηκε ότι τα τελευταία τρία χρόνια κατέβαλε «πάντα τις μηνιαίες δόσεις», εκτός από την τελευταία, καθώς όπως είπαν ανέμεναν τιμολόγια και φορολογικά έγγραφα. Υποστήριξαν επίσης ότι προσπάθησαν επανειλημμένα να επιστρέψουν τις τοιχογραφίες, ξεκινώντας από τις 3 Ιουνίου, όταν ζήτησαν από τον Brandler τη σχετική διεύθυνση.

Διαθέτουν email με ημερομηνία 5 Ιουνίου όπου ο Brandler αναγνώριζε προβλήματα αποθήκευσης και πρότεινε να διατηρήσουν τα έργα έως τον Οκτώβριο χωρίς επιπλέον κόστος. Όταν ερωτήθηκε σχετικά, ο Brandler επισήμανε πως εξακολουθεί να του οφείλεται η τελευταία πληρωμή για τα έργα.

Η Metamorfosi ανέφερε: «Αυτό αποδεικνύει ότι η Metamorfosi ξεκίνησε άμεσα τις διαδικασίες για την επιστροφή των έργων… Επιβεβαιώνουμε επίσης ότι οργανώνουμε την επιστροφή τους έως το τέλος Σεπτεμβρίου… Σε email της 29ης Αυγούστου, ο κ. Brandler δηλώνει πως δεν θα δεχθεί την παράδοση των τοίχων αν δεν λάβει πληρωμή. Αυτό ενισχύει περαιτέρω τη θέση μας… Όσον αφορά τον κ. Acoris Andipa, πρόκειται για εμπορικό θέμα που δεν σχετίζεται με το ζήτημα που εγείρεται».

Πηγή: The Guardian

Φωτογραφίες στα κοινωνικά δίκτυα δείχνουν ότι το έργο καλύφθηκε σχεδόν αμέσως με πλαστικά φύλλα και μεταλλικά κιγκλιδώματα, ενώ φρουρείται από ιδιωτική ασφάλεια. Βρίσκεται μάλιστα ακριβώς κάτω από κάμερα παρακολούθησης, ενισχύοντας τη συμβολική του φόρτιση.
Ο Banksy επιβεβαίωσε την πατρότητά του ανεβάζοντας φωτογραφία στο Instagram, με τη λιτή λεζάντα: «Royal Courts Of Justice. London». Η τοποθεσία είναι ο εξωτερικός τοίχος του Queen’s Building, που ανήκει στο συγκρότημα του ανώτατου δικαστηρίου. Το έργο εντάσσεται στην καθιερωμένη θεματολογία του καλλιτέχνη, που συχνά σχολιάζει με αιχμηρό τρόπο την πολιτική εξουσία, τον πόλεμο και τον καπιταλισμό.

Το περασμένο καλοκαίρι, ο Banksy είχε πραγματοποιήσει μια «ζωολογική» εκστρατεία με εννέα γκράφιτι στο Λονδίνο. Ανάμεσά τους, ένα γορίλα που φαίνεται να σηκώνει ρολό στην είσοδο του London Zoo, πυράνχας που κολυμπούν σε φυλάκιο αστυνομίας στην City και ένας λύκος που ουρλιάζει πάνω σε δορυφορικό πιάτο. Το τελευταίο, σε ταράτσα καταστήματος στο Πέκαμ, αφαιρέθηκε λιγότερο από μία ώρα μετά την αποκάλυψή του.

Πηγή: Lifo.gr

Εικόνες που δημοσιεύτηκαν στο Instagram του άπιαστου καλλιτέχνη απεικονίζουν έναν φάρο με στένσιλ σε έναν μονόχρωμο, μπεζ τοίχο, μαζί με τις λέξεις: «Θέλω να είμαι αυτό που είδες σε μένα». Μια ψεύτικη σκιά φαίνεται να έχει σχεδιαστεί στο πεζοδρόμιο από μια κοντινή κολόνα, δίνοντας την ψευδαίσθηση ότι ο φάρος είναι ο ίδιος μια σιλουέτα των κοσμικών επίπλων του δρόμου.

Όμως, η ανάρτηση – ως συνήθως – δεν δίνει πληροφορίες σχετικά με τη θέση του έργου τέχνης. Ένα δεύτερο, ευρύτερο πλάνο που δείχνει δύο άτομα να περπατούν με τα σκυλιά τους προσφέρει λίγα περισσότερα. Οι Geoguessers στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης εικάζουν ότι το street art έργο μπορεί να κρύβεται στη Μασσαλία, στη νότια Γαλλία, ενώ άλλοι συζητούν πώς να ερμηνεύσουν το νόημα του έργου.

Μια άλλη εικόνα που κυκλοφορεί στο διαδίκτυο δείχνει ένα άτομο – κουνημένο – να οδηγεί ένα σκούτερ μπροστά από το έργο, με μια υπογραφή γκράφιτι να γράφει “Yaze” πιο μακριά κατά μήκος του τοίχου. Η ετικέτα ταιριάζει με εκείνη που χρησιμοποιεί ένας Καναδός καλλιτέχνης γκράφιτι Marco The Polo, του οποίου ο λογαριασμός στο Instagram περιέχει φωτογραφίες της δικής του δουλειάς, αλλά ο οποίος έχει αποκαλέσει τον Banksy έμπνευση.

Ο Banksy έχει κρατήσει μυστική την πραγματική του ταυτότητα καθ’ όλη τη διάρκεια της καριέρας του και μόνο μέσω του λογαριασμού στο Instagram αναγνωρίζονται τα έργα ως γνήσια. Συχνά εμποτίζοντας τα έργα του με ένα πολιτικό μήνυμα, τα προηγούμενα έργα του αναφέρονταν στη μετανάστευση, τον πόλεμο στην Ουκρανία και την έλλειψη στέγης, μεταξύ άλλων. Το νόημα ορισμένων από τα έργα του, ωστόσο, είναι λιγότερο σαφές – όπως το κίνητρό του πίσω από τη σειρά των ζώων που ζωγραφίστηκαν σε διάφορες τοποθεσίες σε όλο το Λονδίνο το περασμένο καλοκαίρι.

Πριν από τον φάρο, τον Δεκέμβριο, ο Banksy δημοσίευσε ένα άλλο κομμάτι, που απεικονίζει μια Madonna και ένα παιδί με ένα εξάρτημα στον τοίχο να φαίνεται σαν μια πληγή από σφαίρα στο στήθος της.

Πηγή: BBC / Κεντρική φωτογραφία: Instagram

Με τα άγρια ψάρια να φτιάχνουν ένα ενυδρείο από ένα κουτί φρουρού της αστυνομίας, το έργο ήταν μέρος της σειράς του καλλιτέχνη με θέμα τα ζώα σε όλη την πρωτεύουσα το περασμένο καλοκαίρι. Εννέα έργα, συμπεριλαμβανομένου ενός ρινόκερου που ανεβαίνει σε αυτοκίνητο, δύο ελεφάντων με τα κουφάρια τους τεντωμένα ο ένας προς τον άλλο και τρεις πίθηκοι που αιωρούνται σε μια γέφυρα εμφανίστηκαν σε διάστημα εννέα ημερών τον Αύγουστο του 2024.

Το μουσείο απέκτησε το κομμάτι αφού η City Of London Corporation ψήφισε να το δωρίσει. Η διευθύντρια του Μουσείου του Λονδίνου, Sharon Ament, είπε ότι «το μόνο πράγμα καλύτερο από το να εμφανίζεται ένας Banksy στους τοίχους… είναι να εκτίθεται ένας Banksy μέσα σε αυτούς».

Και πρόσθεσε: «Κανένας άλλος καλλιτέχνης δεν συνδέεται με ανθρώπους τόσο βαθιά, με τόσο σθένος, χιούμορ και ειλικρίνεια όσο ο Banksy. Αν είσαι τυχερός, ένας Banksy θα εμφανιστεί στο τέλος του δρόμου στον οποίο ζεις και είναι πάντα μια στιγμή που το κάνει. Ο Banksy φέρνει την τέχνη στους δρόμους και είναι για όλους».

Το κουτί του φρουρού, πριν από το έργο του Banky, βρισκόταν στο Ludgate Hill από τη δεκαετία του 1990 και μεταφέρθηκε στο Guildhall Yard μόλις ο καλλιτέχνης επιβεβαίωσε ότι ήταν έργο του. Θα τοποθετηθεί προσωρινά στα καταστήματα του Μουσείου του Λονδίνου πριν καταλάβει την τελική του θέση.

Η City Of London Corporation διέθεσε 222 εκατομμύρια λίρες για τη μετεγκατάσταση του μουσείου – η οποία αναμένεται να προσελκύει δύο εκατομμύρια επισκέπτες κάθε χρόνο και να δημιουργεί περισσότερες από 1.500 θέσεις εργασίας – και το Barbican Centre.

Η κ. Ament χαρακτήρισε την εξαγορά «ένα μεγάλο δώρο για τους ανθρώπους του Λονδίνου».

Πηγή: BBC / Κεντρική φωτογραφία: PA Media

Η εταιρεία ονομάζεται Full Color Black και πουλά κάρτες διακοσμημένες με εικόνες τέχνης του δρόμου, συμπεριλαμβανομένων έργων του Banksy. Ο ιδιοκτήτης του, Andrew Gallagher, υποστηρίζει ότι ο καλλιτέχνης δεν έχει χρησιμοποιήσει το εμπορικό σήμα “Banksy” . Ως αποτέλεσμα, ζητά να ακυρωθεί για «μη χρήση». Ο Banksy αρνείται, υποστηρίζοντας ότι έχει χρησιμοποιήσει το εμπορικό σήμα για να πουλήσει τη δουλειά και τα εμπορεύματά του.

Η υπόθεση θα διεξαχθεί στο δικαστήριο τον Απρίλιο κατά τη διάρκεια ενός δικαστηρίου στο Γραφείο Πνευματικής Ιδιοκτησίας. Είναι πιθανό να είναι μια από τις πρώτες φορές που ο Banksy και η ομάδα του σηκώνονται και μιλούν δημόσια καθώς δίνουν στοιχεία. Σε μια σπάνια δημόσια δήλωση, ο Banksy είπε: «Μια εταιρεία ευχετήριων καρτών αμφισβητεί το εμπορικό σήμα που κατέχω για την τέχνη μου και προσπαθεί να αναλάβει την επιμέλεια του ονόματός μου για να μπορέσει να πουλήσει νόμιμα τα ψεύτικα εμπορεύματά του Banksy».

Ο Gallagher φέρεται να έχει ήδη ασκήσει μια μήνυση στον Banksy για συκοφαντική δυσφήμιση σε άλλη υπόθεση. Περιλαμβάνει μια ανάρτηση στο Instagram του καλλιτέχνη που φέρεται να ενθάρρυνε τους followers του να κλέψουν από το κατάστημα ρούχων GUESS στην Regents Street στο κεντρικό Λονδίνο, αφού προώθησε μια φαινομενική συνεργασία.

Η εφημερίδα Sun επικαλέστηκε μια πηγή που είπε: «Θα πρέπει να σταθούν όρθιοι σαν μαριονέτες και να πουν τα λόγια του Banksy στο δικαστήριο». «Ο Banksy μπορεί να είναι στο δικαστήριο, αλλά δεν θα μάθουμε ποιος είναι», είπαν.

Ένας υπάλληλος από το Pest Control Office θα προσπαθήσει να αποδείξει στο δικαστήριο ότι ο καλλιτέχνης έχει πουλήσει εμπορεύματα μεταξύ 2017 και 2022. Η εταιρεία χρεώνει την πιστοποίηση των εικόνων του Banksy και λέει ότι πούλησε πολλά αντικείμενα, όπως ρολόγια, κούπες, μπλουζάκια, ρολόγια και μια τσάντα μέσω του ηλεκτρονικού της καταστήματος.

Ο καλλιτέχνης δημιούργησε ένα pop-up κατάστημα με το όνομα Ακαθάριστο Εγχώριο Προϊόν το 2019, αλλά ποτέ δεν άνοιξε επίσημα στο κοινό. Έδειχνε τα εμπορεύματά του, όπως το αδιάβροχο γιλέκο που φορούσε ο Βρετανός ράπερ Stormzy στη σκηνή του Glastonbury.

Ο Banksy έχει επικρίνει στο παρελθόν την εμπορικότητα. Ακόμη και ένας έγραψε ότι «τα πνευματικά δικαιώματα είναι για τους ηττημένους». Ωστόσο, η ομάδα του είπε ότι αυτό δεν δίνει στο κοινό «ελεύθερο έλεγχο για να παραποιήσει τον καλλιτέχνη και να διαπράξει απάτη».

«Έχει τις εγγραφές εδώ και χρόνια και δεν τις έχει χρησιμοποιήσει», φέρεται να είπε μια άλλη πηγή στη Sun. «Όλοι και ο σκύλος του χρησιμοποιούν τον Banksy περιγραφικά, όταν βλέπετε τον Banksy να περιγράφει κάτι που δεν νομίζετε απαραίτητα ότι προέρχεται από τον Banksy, δεν λειτουργεί πλέον ως εμπορικό σήμα. Δεν έχει πουλήσει πράγματα με τη λέξη Banksy, δεν κάνει spin off και merchandise».

Πρόσθεσαν ότι ο καλλιτέχνης που κατέχει το εμπορικό σήμα είναι «προβληματικός για τη βιομηχανία [επειδή] επιτρέπει στο Pest Control να επιδεικνύει τη δύναμή του με τρόπο που είναι δυνητικά αθέμιτος για τον ανταγωνισμό».

Πηγή: BBC / Κεντρική φωτογραφία: Banksy.com

Η ανάρτηση στο Instagram, η οποία εμφανίστηκε γύρω στις 2 μ.μ. δεν έχει καμία ένδειξη της τοποθεσίας του πίνακα, αλλά ούτε και κάποια πληροφορία για το πώς μπορεί να ερμηνευθεί, συνηθισμένη πρακτική του Banksy.

Ορισμένοι σχολιαστές συνδέουν τα φαινομενικά δεινά της μητέρας, με την πόλη της Βηθλεέμ – που βρίσκεται στη Δυτική Όχθη της Παλαιστίνης – και τον τρέχοντα πόλεμο Ισραήλ-Χαμάς. Άλλωστε ο καλλιτέχνης παίρνει ξεκάθαρη στάση με το έργο του εδώ και πολλά χρόνια υπέρ του Παλαιστινιακού λαού και κατά της Ισραηλινής κατοχής.

Ένας άλλος χρήστης προσέφερε μια διαφορετική ερμηνεία, ρωτώντας: «Μήπως αυτό σημαίνει ότι οι επιλογές του τρόπου ζωής μιας μητέρας επηρεάζουν το γάλα που ταΐζει στο μωρό της, το οποίο δεν έχει άλλη επιλογή από το να το αποδεχτεί; Ή μήπως ότι οι χημικές ουσίες στο φαγητό μας πηγαίνουν απευθείας από τη μητέρα στο μωρό μέσω του θηλασμού;»

Όποια και αν είναι η ερμηνεία, ένα είναι σίγουρο: Ο καλλιτέχνης χτυπάει πάντα τις στιγμές ανάγκης για σκέψη και αυτοκριτική.

Η δημοσίευση είναι η πρώτη που εμφανίζεται στον λογαριασμό του καλλιτέχνη στο Instagram από τον Αύγουστο του τρέχοντος έτους, όταν ολοκλήρωσε τη σειρά των εννέα έργων με θέμα τα ζώα. Αυτή η σειρά περιελάμβανε μια κατσίκα, δύο ελέφαντες, τρεις πιθήκους που αιωρούνται, έναν λύκο που ουρλιάζει, μια γάτα που τεντώνεται, πελεκάνους, ένα κοπάδι πιράνχας, έναν ρινόκερο που έτρεχε σε αυτοκίνητο και έναν γορίλα που φαινομενικά οδηγούσε σε απόδραση από τον ζωολογικό κήπο του Λονδίνου.

Σε αυτό το τελευταίο έργο δεν είναι η πρώτη φορά που ο καλλιτέχνης του δρόμου φαινομενικά αναφέρεται στην Παναγία και το Παιδί. Το έργο Toxic Mary του 2003 δείχνει μια φιγούρα της Madonna να ταΐζει ένα μωρό από ένα μπιμπερό που φέρει ένα κρανίο, σύμβολο τοξικότητας. Η μπογιά έσταζε σε αυτήν την εικόνα εμπνευσμένη από την Αναγέννηση, σαν να έλιωνε.

Πηγή: The Art Newspaper

Το έργο, γνωστό ως Well Hung Lover, δείχνει μια εικόνα ενός άνδρα που κρέμεται από μια προεξοχή παραθύρου καθώς ένας απατημένος αντίπαλος τον αναζητά και μια γυναίκα στέκεται δίπλα του. Εμφανίστηκε το 2006 στον τοίχο μιας κλινικής σεξουαλικής υγείας, αν και ο καλλιτέχνης του δρόμου λέγεται ότι δεν είχε συνειδητοποιήσει τι ήταν το κτίριο.

Ο κτηματομεσίτης Χόλις Μόργκαν πουλά το κτήριο – και άρα το έργο του Banksy – με νέα μίσθωση 250 ετών σε δημοπρασία τον επόμενο χρόνο. Το κτήριο είναι μια γεωργιανή ιδιοκτησία διατηρητέου βαθμού ΙΙ πέντε ορόφων ακριβώς έξω από την Park Street στην πόλη, κοντά στον καθεδρικό ναό του Μπρίστολ και το Πανεπιστήμιο του Μπρίστολ. Το υπόγειο λειτουργεί ως νυχτερινό κέντρο διασκέδασης, αλλά ο κτηματομεσίτης λέει ότι υπάρχει δυνατότητα μετατροπής σε φοιτητικά διαμερίσματα ή διαμερίσματα γενικά.

Και μετά υπάρχει το ζήτημα του Banksy. Οι λεπτομέρειες το αναφέρουν εν παρόδω: «Επιπλέον, υπάρχει μια πρωτότυπη τοιχογραφία του Banksy (Well Hung Lover) στο υψόμετρο της οδού Park». Ο κτηματομεσίτης λέει ότι δεν υπάρχει επίσημη πολιτική του δημοτικού συμβουλίου του Μπρίστολ για την τέχνη του δρόμου, είτε πρόκειται για τον Banksy – τον ​​καλύτερο του Μπρίστολ – είτε άλλους. Λέει: «Αναγνωρίζεται ότι η τέχνη του δρόμου δημιουργείται όχι ως μόνιμο έργο τέχνης αλλά ως μορφή διαμαρτυρίας που συνήθως, αλλά όχι πάντα, δημιουργείται παράνομα και χωρίς την άδεια του ιδιοκτήτη του κτιρίου. Ως εκ τούτου, η ζωή οποιασδήποτε εικόνας ως έργο τέχνης θα εξελιχθεί και θα αλλάξει με την πάροδο του χρόνου, ανάλογα με το πώς το έργο έχει καιρό ή όντως θα βαφτεί ή θα αφαιρεθεί στη συνέχεια».

Αλλά προσθέτει: «Συνεπώς, ο αγοραστής θα πρέπει να αποδεχθεί μια περιοριστική συμφωνία στη μίσθωση που θα διασφαλίζει ότι η εικόνα δεν μπορεί να αφαιρεθεί από το κτίριο, ωστόσο, ο πωλητής δεν θα απαιτήσει από τον αγοραστή μια θετική υποχρέωση να διατηρήσει το έργο τέχνης ή να το ασφαλίσει για όσο διάστημα θα παραμείνει ορατό και στη θέση του στο κτίριο».

Η δημοπρασία, η οποία θα μεταδοθεί ζωντανά, πρόκειται να πραγματοποιηθεί στις 12 Φεβρουαρίου.

Πηγή: The Guardian

Τριάντα οκτώ άτομα τέθηκαν υπό έρευνα στην Ιταλία, την Ισπανία, τη Γαλλία και το Βέλγιο ως ύποπτοι για συνωμοσία για το χειρισμό κλοπιμαίων, πλαστογραφία και παράνομη πώληση έργων τέχνης, ανέφεραν σε κοινή δήλωση τη Δευτέρα η παραστρατιωτική ομάδα τέχνης Carabinieri και το γραφείο του εισαγγελέα της Πίζας.

Η γενική εισαγγελέας της Πίζας, Teresa Angela Camelio, δήλωσε ότι οι ειδικοί από το αρχείο Banksy που βοήθησαν στην έρευνα θεώρησαν την επιχείρηση της Δευτέρας ως «τη μεγαλύτερη πράξη προστασίας του έργου του Banksy». Το Pest Control, το γραφείο που εκπροσωπεί τον καλλιτέχνη, δεν απάντησε αμέσως σε αίτημα για σχόλιο. Στον ιστότοπό του, αναφέρει ότι η πλαστογραφία είναι συνηθισμένη και προτρέπει τους ανθρώπους που θέλουν να αγοράσουν οποιοδήποτε κομμάτι του Banksy να προσέχουν για «ακριβά ψεύτικα».

Άλλοι φερόμενοι ως πλαστογραφημένοι καλλιτέχνες είναι γίγαντες της τέχνης του 19ου και του 20ου αιώνα, όπως οι Claude Monet, Vincent Van Gogh, Salvador Dali, Henry Moore, Marc Chagall, Francis Bacon, Paul Klee και Piet Mondrian. Οι ερευνητές είπαν ότι είχαν κατασχέσει περισσότερα από 2.100 πλαστά κομμάτια, με δυνητική αγοραία αξία περίπου 200 εκατ. ευρώ και ανακάλυψαν έξι εργαστήρια πλαστογραφίας, μεταξύ των οποίων δύο στην Τοσκάνη, ένα στη Βενετία και τα υπόλοιπα αλλού στην Ευρώπη. Είπαν ότι η έρευνά τους ξεκίνησε το το 2023, όταν κατέσχεσαν περίπου 200 πλαστά κομμάτια από τη συλλογή ενός επιχειρηματία στην Πίζα, συμπεριλαμβανομένου ενός αντιγράφου σχεδίου του Ιταλού ζωγράφου Amedeo Modigliani.

Αυτό τους οδήγησε σε πλαστογραφίες που πωλήθηκαν από οίκους δημοπρασιών σε όλη την Ιταλία και τους συνέδεσε με μια γνωστή ομάδα που πιστεύεται ότι ειδικεύεται στις πλαστογραφίες του Banksy και του Warhol. Για να ενισχύσουν τα διαπιστευτήριά τους, οι ανώνυμοι ύποπτοι οργάνωσαν δύο εκθέσεις Banksy με δημοσιευμένο κατάλογο σε αριστοκρατικές τοποθεσίες στο Μέστρε κοντά στη Βενετία και στην Κορτόνα στην Τοσκάνη, είπαν οι ερευνητές.

Πηγή: The Guardian / Reuters Rome

Ο οίκος Sotheby’s είπε ότι θα είναι το πρώτο αντικείμενο που θα δημοπρατηθεί από μια συλλογή πέντε έργων τέχνης, τα οποία ο άπιαστος καλλιτέχνης του δρόμου του Bristol παρουσίασε σε μια βιτρίνα στο Croydon του Λονδίνου, το 2019.

Πριν από πέντε χρόνια, η Stormzy φορούσε ένα παρόμοιο γιλέκο ενώ άνοιγε το Glastonbury Festival.

Η επικεφαλής της σύγχρονης βραδινής πώλησης στον οίκο Sotheby’s Emma Baker είπε: «Με έναν τρόπο μόνο ο Banksy μπορεί, καταφέρνει να συμπυκνώσει δυναμικά ένα περίπλοκο κοινωνικό ζήτημα μέσα από ένα αναζωογονητικό αντικείμενο».

Το αδιάβροχο γιλέκο, το οποίο κατασκευάστηκε από ένα πρώην ένδυμα της αστυνομίας, έχει μια εικόνα της σημαίας του Union Jack και παραπέμπει στα υψηλά επίπεδα εγκληματικότητας με μαχαίρι και βίας συμμοριών σε πόλεις του Ηνωμένου Βασιλείου.

Η κ. Baker συνέχισε: «Δεδομένου του εμβληματικού αναστήματος του Stormzy κατά τη διάρκεια της θρυλικής του παράστασης στο Glastonbury, αυτή η επανερμηνεία ενός κλασικού κομματιού της σύγχρονης θωράκισης αστυνομικών είναι ο Banksy στα καλύτερά του. Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι αυτό το έργο τέχνης είναι πιο επίκαιρο τώρα από ό,τι όταν το πρώτο γιλέκο έκανε το ντεμπούτο του στο Glastonbury – μια εκδήλωση που το είδε να γίνεται το σύμβολο μιας καθοριστικής πολιτιστικής στιγμής».

Το έργο τέχνης θα παρουσιαστεί κατά τη διάρκεια του Frieze Festival, μιας υψηλής ποιότητας έκθεσης σύγχρονης τέχνης στο Λονδίνο, προτού πουληθεί σε δημοπρασία. Στη συνέχεια θα εκτεθεί στις New Bond Street Galleries της εταιρείας από τις 3 έως τις 9 Οκτωβρίου.

Στις 5 Οκτωβρίου 2018, ο οίκος Sotheby’s δημοπρατούσε το “Girl With Balloon” του Banksy, ένα από τα πιο γνωστά έργα του καλλιτέχνη που έγινε το 2006. Λίγες στιγμές μετά την πώληση του κομματιού για 1.042.000 λίρες, ο καμβάς ενός κοριτσιού που έφτανε να βρει ένα μπαλόνι σε σχήμα καρδιάς κόπηκε μέσα από το πλαίσιο. Αργότερα μετονομάστηκε “Love Is In The Bin” και το έργο επέστρεψε σε δημοπρασία το 2021 και πουλήθηκε για 18.600.000 λίρες, τιμή ρεκόρ.

Πηγή: BBC